第三節(jié) 面向全體學(xué)生，注重個(gè)性發(fā)展
　　一、素質(zhì)教育的第一要義
　　基礎(chǔ)教育課程改革是全面推進(jìn)素質(zhì)教育的核心舉措，目的是為了進(jìn)一步在全國范圍內(nèi)推動素質(zhì)教育的全面開展。
　　前車家教委副主任柳斌指出：“素質(zhì)教育有三大要義。第一是面向全體學(xué)生，第二是全面發(fā)展，第三是讓學(xué)生主動發(fā)展。”三大要義從根本上明確了素質(zhì)教育的內(nèi)涵，而“面向全體學(xué)生”則作為第一要義被置于首要的位置。這是由于中國是一個(gè)發(fā)展中大國，地域廣闊，人口眾多，經(jīng)濟(jì)發(fā)展不平衡，多種所有制經(jīng)濟(jì)和多種生產(chǎn)方式并存，呈多元化格局。而作為基礎(chǔ)教育，面臨的任務(wù)必將是雙重的，既要為農(nóng)業(yè)經(jīng)濟(jì)、工業(yè)經(jīng)濟(jì)培養(yǎng)合格建設(shè)者，同時(shí)又要為知識經(jīng)濟(jì)培養(yǎng)高度素質(zhì)尖端人才。因此，面向所有的教育對象，認(rèn)清每一個(gè)學(xué)生的優(yōu)勢，開發(fā)其潛能，培養(yǎng)其特長，使全體學(xué)生都能走上不同層次的成才之路，乃是素質(zhì)教育所面臨的重要使命。面向全體，實(shí)質(zhì)是面向有個(gè)體差異的學(xué)生，是切實(shí)關(guān)懷每一個(gè)學(xué)生。“沒有不可教育的學(xué)生，只有不善教育的教師。正確的判斷每個(gè)學(xué)生智力才能的不同特征及其發(fā)展?jié)撡|(zhì)，這是教育智慧中極為重要的部分。是泥土，可以燒成磚瓦；是鐵礦，可以百煉成鋼；是金子，就應(yīng)當(dāng)放出光彩。”世界著名學(xué)府美國哈佛大學(xué)舉行35周年校慶期間，有人問，學(xué)校最值得自豪的是不是培養(yǎng)了六位總統(tǒng)和三十六位諾貝爾獎(jiǎng)獲得者？校長的回答卻出人意料，他說哈佛最引以自豪的并不是培養(yǎng)了眾多的總統(tǒng)和諾貝爾獎(jiǎng)獲得者，而是給予每個(gè)學(xué)生充分的選擇機(jī)會和發(fā)展空間，讓每一顆金子都閃閃發(fā)光。
　　作為一種指導(dǎo)思想，“面向全體”具體表現(xiàn)為強(qiáng)化普及意識，淡化選拔意識。也就是說，素質(zhì)教育是要?jiǎng)?chuàng)造一種適合學(xué)生的教育，而不是挑選適合教育的學(xué)生。使每一個(gè)學(xué)生都能獲得學(xué)習(xí)的成功，每個(gè)人將來獲得的成就也會有所不同。但是，只要通過自己的努力，能夠發(fā)揮自己的才能，為社會作出一定的貢獻(xiàn)，就是一個(gè)事業(yè)的成功者。對于教師來說，“面向全體”首先要求教師作園丁，而不是伯樂。伯樂的作用在于挑選人才，而園丁則是用萬紫千紅來打扮世界。
　　基于上述認(rèn)識，在音樂教育中，使每一個(gè)學(xué)生的音樂潛能得到開發(fā)并使他們從中受益，使每一個(gè)學(xué)生的音樂文化素養(yǎng)得到提高并使他們終生喜愛音樂，是音樂教師的基本責(zé)任和義務(wù)。無論學(xué)生是否具有音樂天賦，都有參與音樂活動、接受音樂教育的權(quán)利。因此，音樂教育應(yīng)立足于全體教育對象的素質(zhì)教養(yǎng)，而不是面向少數(shù)特長生，更不是專業(yè)音樂人才的培養(yǎng)。音樂教育承認(rèn)差異，但應(yīng)拒絕“選擇”與“淘汰”。讓每一個(gè)學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)中體驗(yàn)成功，享受快樂，是每一位音樂教師所應(yīng)關(guān)注的焦點(diǎn)和努力的方向。真正體現(xiàn)素質(zhì)教育真諦的音樂教育在于其廣泛的適應(yīng)性，在于敞開自己的美麗胸懷去真誠地?fù)肀恳粋€(gè)學(xué)生。
　　“面向全體學(xué)生”的基本理念，不單單是一個(gè)理論和觀念問題，它應(yīng)鮮明而具體地反映與體現(xiàn)在音樂教育教學(xué)之中。在音樂教學(xué)中，教師往往喜歡給聰明伶俐的孩子、能歌喜舞的學(xué)生提供較多的機(jī)會，這是可以理解的。但是，不能因此而置其他學(xué)生于不顧，冷落大多數(shù)孩子。有這樣一個(gè)教學(xué)案例，題目是“老師，你注意到我了嗎”案例描述了這樣一個(gè)音樂課堂現(xiàn)象：課堂上，當(dāng)老師要求學(xué)生聽一聽、動一動、唱一唱，感受歌曲旋律時(shí)，某學(xué)生曾三次舉手，老師都沒有請他。于是，他開始東張西望并發(fā)出怪腔怪調(diào)；老師請同學(xué)拍節(jié)奏時(shí)，他很不耐煩經(jīng)常拍錯(cuò)；讀歌詞時(shí)也不合作，目光游移并打哈欠；唱歌時(shí)不唱，搖頭晃腦揪耳朵；演奏樂器時(shí)心不在焉，手持響板亂拍……直到后來老師又請學(xué)生參與教學(xué)，問“誰來創(chuàng)編一個(gè)結(jié)尾”時(shí)，他一下子站了起來，雙手高舉，爭著發(fā)言。他的這一舉動終于引起了老師的注意，老師請他回答，他大聲說：“加一句‘阿哩哩！’”老師鼓勵(lì)了他并讓全班同學(xué)一起表演了一遍。這個(gè)學(xué)生得到了某種滿足，高興地坐下后，注意力集中，認(rèn)真參與教學(xué)，再沒有任何小動作。從這個(gè)案命名可以看出，任何層次的學(xué)生都希望得到老師的關(guān)注，有被別人尊重的渴望。當(dāng)他不被老師注意時(shí)，他表現(xiàn)得消極、被動，甚至抵觸?？梢坏├蠋熥⒁獾剿o予他表現(xiàn)的機(jī)會并表揚(yáng)鼓勵(lì)時(shí)，他便能全身心地投入到學(xué)習(xí)中去。
　　這個(gè)案例使我們思考這樣一些問題：課堂上，教師總是要求學(xué)生注意力集中——集中于教學(xué)內(nèi)容，集中于教師但教師的注意力是否投向每一個(gè)孩子了呢？尤其對“差生”是否給予更多的關(guān)注了呢？對于學(xué)生來說，得到一次小小的機(jī)會也許會激發(fā)起他們巨大的潛能，失去一次小小的機(jī)會也許就會挫傷他們幼小的心靈。然而，我們的音樂教育是面向所有學(xué)生的，他們的機(jī)會應(yīng)該均等。
　　二、每個(gè)學(xué)生都是一篇生動的樂章
　　個(gè)性與個(gè)性發(fā)展問題，是長期困擾基礎(chǔ)教育的敏感話題，是實(shí)施素質(zhì)教育，實(shí)施新課程不可回避的重要課題。
　　個(gè)性一詞源于拉丁文“Persona”，意為人物的內(nèi)心特征或心理面貌，是個(gè)體特征的總和。哲學(xué)意義上的個(gè)性，系指某一事物區(qū)別于其他事物的特殊的性質(zhì)，是相對于共性而言的，特別強(qiáng)調(diào)“個(gè)性發(fā)展”與“共性發(fā)展”有機(jī)統(tǒng)一的關(guān)系。心理學(xué)意義上的個(gè)性系指個(gè)體區(qū)別于他人的獨(dú)有的、穩(wěn)定的心理特征的有機(jī)結(jié)合，是由個(gè)性傾向性和個(gè)性心理特征組成的復(fù)雜而統(tǒng)一的整體心理結(jié)構(gòu)。教育學(xué)意義上的個(gè)性主要是借用哲學(xué)和心理學(xué)上的含義，強(qiáng)調(diào)通過教育促進(jìn)學(xué)生的個(gè)性發(fā)展。
　　我國的傳統(tǒng)教育一直比較注重共性至上的群體性原則，這在一定程度上漠視和壓制了學(xué)生的個(gè)性發(fā)展。這種強(qiáng)調(diào)統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)和統(tǒng)一要求，根本不考慮學(xué)生的特點(diǎn)與需求的教育方式是“削足適履”式的，其評價(jià)方式是考試與分?jǐn)?shù)。這不僅使學(xué)生的個(gè)性特點(diǎn)、獨(dú)立品格、自我意識消磨殆盡，而且使我國國民普遍內(nèi)心深藏著“木秀于林，風(fēng)必摧之”的恐懼，形成習(xí)慣向后看、重內(nèi)省、隨大流的思維定勢。
　　豐子愷先生曾經(jīng)以“教育”為題材畫了兩幅漫畫，極其辛辣、深刻地揭示了“模子”式教育對人的個(gè)性的壓制與摧殘。
　　漫畫本來是引人發(fā)笑的，可面對這種悲劇式的教育過程與后果，作為一個(gè)教育工作者不能笑得出來嗎？
　　個(gè)性發(fā)展既是人的發(fā)展的需要，也是社會發(fā)展的需要，因此，它是素質(zhì)教育的重要目標(biāo)及核心內(nèi)容。社會的進(jìn)步，經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，科技的提高，國際的競爭，都需要大批具有獨(dú)特個(gè)性、完整人格、關(guān)于思考、充滿批判精神和創(chuàng)造力的新型人才。社會的活力離不開創(chuàng)造，而缺乏個(gè)性就不會有真正的創(chuàng)造性。社會的活力是個(gè)體活力的體現(xiàn)，如果個(gè)性窒息個(gè)體就會失去活力，那么，整個(gè)社會就不會有旺盛的生命力。近年來，世界各國均對個(gè)性教育給予高度重視，關(guān)注個(gè)性發(fā)展，已成為國際教育改革的一個(gè)核心問題。在聯(lián)合國教科文組織和國際教育發(fā)展大會編著的《學(xué)會生存——教育世界的今天和明天》一書中，將“培養(yǎng)一個(gè)人的個(gè)性并為他進(jìn)入現(xiàn)實(shí)世界開辟道路”作為教師的重要任務(wù)。聯(lián)合國大會于1989年通過的《兒童權(quán)利公約》將“最充分地發(fā)展兒童的個(gè)性”作為教育的首要目的。我國新一輪基礎(chǔ)教育課程改革亦對“個(gè)性發(fā)展”進(jìn)行了新的認(rèn)識，“教育面對的是一個(gè)個(gè)具有獨(dú)特個(gè)性的學(xué)生，教育應(yīng)促使每一位學(xué)生的個(gè)性發(fā)展”。
　　在音樂教育中，注重學(xué)生的個(gè)性發(fā)展更具有特殊的意義。音樂是體驗(yàn)性的學(xué)科，只有學(xué)生主動參與和自主體驗(yàn)才能感受學(xué)習(xí)的快樂并積累學(xué)習(xí)的成果。音樂教育的方式，最利于學(xué)生情感的抒發(fā)和個(gè)性的張揚(yáng)，良好的音樂教學(xué)課堂應(yīng)是學(xué)生個(gè)性解放、情感交融、想像力與創(chuàng)造力馳騁的場所。教師應(yīng)認(rèn)識到，每個(gè)學(xué)生都是一個(gè)珍貴的生命，每個(gè)學(xué)生都是一個(gè)鮮活的個(gè)體，每個(gè)學(xué)生都是一幅精彩的畫卷，每個(gè)學(xué)生都是一篇生動的樂章。教師就善于體會蘊(yùn)藏在學(xué)生內(nèi)心中渴望同外部世界交流的主動性發(fā)展的潛質(zhì)，“給孩子一些權(quán)利，讓他自己去選擇；給孩子一些機(jī)會，讓他自己去體驗(yàn)；給孩子一點(diǎn)困難，讓他自己去解決；給孩子一個(gè)問題，讓他自己找答案；給孩子一種條件，讓他自己去鍛煉；給孩子一片空間，讓他自己向前走”。讓每一個(gè)學(xué)生都能有所選擇，善于表現(xiàn)，使個(gè)性和特長得到充分自由的發(fā)展。
　　成長無法替代，發(fā)展必須主動。在音樂教學(xué)中，教師就自覺改變“我講你聽”的傳統(tǒng)模式；改變那種只考慮教材要求和從教案出發(fā)，立足講解音樂，傳授知識，而且越系統(tǒng)越充分越精細(xì)就越好的指導(dǎo)思想；改變那種不考慮學(xué)生需要，不顧及學(xué)生感受，學(xué)生只能被動聽講、學(xué)唱，而且越安靜越整齊越能跟著老師思維走就越好的陳舊觀念。音樂素質(zhì)的形成必須依靠有效學(xué)習(xí)，而有效學(xué)習(xí)則是一個(gè)持續(xù)不斷的內(nèi)化過程。從某種意義上說，音樂學(xué)習(xí)是一個(gè)“內(nèi)心的旅程”，是一個(gè)非常個(gè)人化的過程，是伴隨著人格完善的歷程。正因?yàn)槿绱?，《全日制義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》（以下簡稱《標(biāo)準(zhǔn)》）在“基本理念”部分明確提出：“每一個(gè)學(xué)生都有權(quán)利以自己獨(dú)特的方式學(xué)習(xí)音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達(dá)個(gè)人的情智。要把全體學(xué)生的普遍參與發(fā)展不同個(gè)性的因材施教有機(jī)結(jié)合起來，創(chuàng)造生動活潑、靈活多樣的教學(xué)形式，為學(xué)生提供發(fā)展個(gè)性的可能和空間。”這段話是每一位音樂教師應(yīng)認(rèn)真思考并深刻領(lǐng)會的。
　　第四節(jié) 重視音樂實(shí)踐，鼓勵(lì)音樂創(chuàng)造
　　一、音樂學(xué)習(xí)離不開音樂實(shí)踐
　　傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)觀，注重的是以知識和課本為中心的認(rèn)識活動，把學(xué)習(xí)的本質(zhì)視為一種認(rèn)識過程。早在半個(gè)世紀(jì)之前，陶行知先生就對此進(jìn)行過一針見血的批評：“中國教育之通病是教用腦的人不用手，不教用手的人用腦”，正切中了我國教育長期以來忽視實(shí)踐活動的弊端。對于學(xué)習(xí)方式來說，僅立足于“關(guān)起門來讀書”是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，“讀書”是學(xué)習(xí)，“實(shí)踐”是更重要的學(xué)習(xí)。學(xué)以致用，永遠(yuǎn)是教育的直接目的。因此，引導(dǎo)學(xué)生轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)觀念，將學(xué)習(xí)納入一種以認(rèn)知內(nèi)化為基礎(chǔ)的實(shí)踐活動的軌道，給學(xué)生提供充分的動手機(jī)會，讓學(xué)生參與大量的實(shí)踐體驗(yàn)，是學(xué)生優(yōu)化學(xué)習(xí)、有效學(xué)習(xí)和健康成長的必要條件。
　　本次課程改革，特別重視學(xué)生實(shí)踐能力的培養(yǎng)，不但將其列為新課程的重要理念，為此還專門設(shè)計(jì)了綜合實(shí)踐活動課程。綜合實(shí)踐活動課程以活動為主要開展形式，強(qiáng)調(diào)學(xué)生的親身經(jīng)歷，要求學(xué)生在“考查”、“體驗(yàn)”、“實(shí)驗(yàn)”、“探究”等各項(xiàng)活動中感受生活，體驗(yàn)人生，觀察社會，領(lǐng)略自然，發(fā)現(xiàn)和解決問題。在國際學(xué)習(xí)科學(xué)研究領(lǐng)域，流傳著一句名言：“聽來的忘得快，看到的記得住，動手做更能學(xué)得好”。這句話生動地強(qiáng)調(diào)了實(shí)踐對于學(xué)習(xí)的重要性。為了進(jìn)一步說明這個(gè)問題，我們不妨舉一個(gè)歷史課的案例：
　　誰都知道美國獨(dú)立戰(zhàn)爭。學(xué)生的教科書在說明戰(zhàn)前宗主國英國和北美殖民地人民日益緊張的關(guān)系時(shí)，喻之為“家長和長大了的孩子之間的關(guān)系”，并提示孩子們：通過回想他們的父母頒布新規(guī)定和強(qiáng)行讓他們做什么事時(shí)的感覺，來領(lǐng)會這一關(guān)系。老師又是怎樣講的呢？
　　一天上課，達(dá)塔（老師）宣布：“由于教學(xué)經(jīng)費(fèi)緊張，本來是免費(fèi)提供的課堂用紙，今后5分錢一張?，F(xiàn)在，大家拿錢來領(lǐng)紙，準(zhǔn)備小測驗(yàn)。”教室里一片喧嘩，孩子們紛紛嚷嚷：“這不公平，為什么事先不通知我們？”“為什么要5分一張？商店里真的不是這價(jià)錢?。?rdquo;“我的錢買了紙就不夠午飯了，怎么辦”怎么別的老師不收我們的錢？看著學(xué)生的各種表情，沮喪、吃驚、生氣、不知所措，有的甚至小臉都憋紅的樣子，老師低下頭，一再說：“對不起，可是我不得不這樣辦。”孩子們持續(xù)不安，老師堅(jiān)持要收錢再發(fā)紙測驗(yàn)。一些平時(shí)的乖孩子，無可奈何地拿出零用錢，取了紙。接著又有一些孩子垂頭喪氣地說：“我會還錢。”也領(lǐng)了紙。一個(gè)叫艾米的女孩兒剛開始很堅(jiān)決地表示：“我就不交錢。”到了這份上，也只好許諾以后還錢，領(lǐng)了紙。教師發(fā)了試題，學(xué)生們悶頭作答。只見最后一題寫道：“關(guān)于花錢買紙的事，不是真的。寫出你當(dāng)時(shí)的感受。”
　　這是一個(gè)發(fā)人深思的教學(xué)案例，按照我國傳統(tǒng)的歷史教學(xué)貫例，這堂課至少有三個(gè)問題令人難以理解：（1）缺少時(shí)間、地點(diǎn)等基本知識，僅僅讓學(xué)生有一種體驗(yàn)，這還是歷史課嗎？（2）教科書通篇找不到“奏響一曲光明戰(zhàn)勝黑暗、正義戰(zhàn)勝邪惡的凱歌……”之類的溢美之詞，僅平淡地寫著“愛國者贏得了戰(zhàn)爭。從此，那個(gè)前英屬殖民地被簡明地稱為美國”。這還能體現(xiàn)教育嗎？（3）教師不講解教材，不傳授知識，卻在課堂上同學(xué)生“演戲”，這還是傳道、授業(yè)，解惑的老師嗎？對此，我們僅從美國這所學(xué)校所在的州教育部門頒發(fā)的教學(xué)大綱中的一句表述即可找到答案：“程式化的理論不能幫助兒童學(xué)習(xí)如何評價(jià)歷史。”
　　音樂是實(shí)踐性和操作性很強(qiáng)的學(xué)科，尤其是其表現(xiàn)領(lǐng)域更體現(xiàn)出一種技能性特點(diǎn)。演唱、演奏、綜合性藝術(shù)表演和識讀樂譜，哪一項(xiàng)也離不開實(shí)踐活動，離不開具體的操作。比方唱歌，光是了解發(fā)聲器官的構(gòu)造、呼吸、共鳴、咬字吐字等知識而不去練習(xí)歌唱，是毫無意義的。又如演奏樂器，只知道某種樂器的構(gòu)造與性能，了解一些演奏方法，但不去操作，那么這件樂器你永遠(yuǎn)也不會。特別是對樂譜的識讀，更要結(jié)合具體的音樂實(shí)踐進(jìn)行，否則只能是紙上談兵。過去我們在這方面彎路走得太多太長，人為地將識譜知識與識譜技能割裂開來，對立起來，依靠講授去讓學(xué)生識譜，造成學(xué)生滿腦子數(shù)學(xué)邏輯而缺少對音樂的感知。我國長期以來識譜教學(xué)的不成功，雖然有著方方面面的影響因素，但沒有把識譜教學(xué)放在音樂實(shí)踐活動中進(jìn)行應(yīng)是重要的原因之一。
　　《標(biāo)準(zhǔn)》指出：“音樂課的教學(xué)過程就是音樂藝術(shù)的實(shí)踐過程。因此，所有的音樂教學(xué)領(lǐng)域都應(yīng)重視學(xué)生的藝術(shù)實(shí)踐積極引導(dǎo)學(xué)生參與各項(xiàng)音樂活動，將其作為埋頭進(jìn)音樂，獲得音樂審美體驗(yàn)的基本途徑。”音樂教師應(yīng)該認(rèn)真地貫徹上述原則，在教學(xué)中盡可能地為學(xué)生提供參與音樂實(shí)踐活動的機(jī)會，引導(dǎo)和鼓勵(lì)學(xué)生運(yùn)用音樂的形式表達(dá)情感，交流思想。即使是在“感受與鑒賞”、“音樂與相關(guān)文化”這樣的學(xué)習(xí)領(lǐng)域，也應(yīng)注意結(jié)合具體的音樂作品和生動的音樂實(shí)踐活動來進(jìn)行。例如音樂鑒賞，學(xué)生只是被動地聽是不行的，應(yīng)積極引導(dǎo)學(xué)生對所聽音樂作出反應(yīng)：語言反應(yīng)（對音樂進(jìn)行描述），身體反應(yīng)（用運(yùn)用表現(xiàn)音樂），內(nèi)心反應(yīng)（內(nèi)在音樂體驗(yàn)），歌唱反應(yīng)（唱音樂主題）以及演奏反應(yīng)（為音樂配打擊樂）等。
　　二、一切學(xué)習(xí)的本質(zhì)是創(chuàng)造
　　江澤民同志在北師大建校一百周年慶祝大會上的講話中提出了：“教育創(chuàng)新”的重要思想，為新世紀(jì)我國教育改革與發(fā)展指明了前進(jìn)方向，具有偉大的歷史與現(xiàn)實(shí)意義。
　　教育創(chuàng)新，是針對我國傳統(tǒng)的、陳舊的教育觀念和教育方式的弊端提出來的。重傳承不重創(chuàng)新，重蹈襲不重己出，惟師是從，惟書是從，標(biāo)準(zhǔn)答案至上，這樣的教育必然會箝制新思想，局限新精神，扼殺一個(gè)人敢為人先的勇氣。在一堂音樂課上，教師演示了一幅穿著彝家服飾的娃娃的圖片后提問：“這個(gè)娃娃脖子上掛著什么東西？”一些學(xué)生回答說：“銀項(xiàng)圈。”教師表情一愣，忙糾正道：“是銀項(xiàng)鏈！”請同學(xué)們跟老師一起念——銀項(xiàng)鏈。全體學(xué)生重復(fù)“銀項(xiàng)鏈。”課捕人問這位教師：“學(xué)生們說是項(xiàng)圈時(shí)，你為什么要糾正呢？況且，圖片上的娃娃確實(shí)戴的是項(xiàng)圈呀？”教師的理由是：“教材中的歌詞是銀項(xiàng)鏈。”問學(xué)生：“你們從圖片上看出是銀項(xiàng)圈了，為什么還跟著老師念銀項(xiàng)鏈？”學(xué)生回答令人驚異：“老師總歸是對的。”此教學(xué)案例給人的啟示是：學(xué)生跟著老師跑，老師跟著書本跑，學(xué)生依附老師，老師依附課本，環(huán)環(huán)制肘，誰也不敢越雷池一步，長此下去，師生都不會用自己的眼睛觀察，不會用自己的腦子思考。國外的教育同我們相反，鼓勵(lì)學(xué)生多提問題，尊重學(xué)生的不同見解，甚至希望學(xué)生把自己問倒，是許多外國教師的教學(xué)指導(dǎo)思想和特點(diǎn)。教師面對學(xué)生的提問，若是自己不懂或不會時(shí)，會坦然回答：“不知道。等我查查資料再考慮給你答復(fù)好嗎？”有的教師常常會被學(xué)生提問弄得瞠目結(jié)舌，實(shí)在無法回答就請全班學(xué)生起立，為提問題的學(xué)生鼓掌，教師為有這樣的能把自己問倒的學(xué)生而感到自豪。我國的教師受“師道尊嚴(yán)”的影響極深，往往以知識權(quán)威自居，一旦遇到學(xué)生提出自己難以回答的問題時(shí)，要么說些牽強(qiáng)附會的話搪塞過去，要么找些理由回避，似乎說“不知道”是一件十分丟面子的事。殊不知，虛懷若谷才更能顯出教者風(fēng)范，誠實(shí)坦然才愈會贏得學(xué)生尊敬。這里面的道理已不僅僅是：“一桶水”與“一杯水”的知識關(guān)系，而是體現(xiàn)為教師人格的一種魅力。
　　有一個(gè)很生動的例子：某中學(xué)音樂課讓學(xué)生聆聽《空山鳥語》后為音樂命名，有一家住農(nóng)村的學(xué)生聯(lián)系自己的生活經(jīng)驗(yàn)，為樂曲起了個(gè)頗具想像力的名字：《捉雞》。教師鼓勵(lì)了學(xué)生的想法，卻招來非議：《空山鳥語》怎么可想像成雞叫呢？鳥叫是和諧音，雞叫是噪音，這絕對是錯(cuò)誤的！其實(shí)，對音樂有不同理解是很正常的，正是音樂的非語義性與不確定性才為人們的想像與聯(lián)想提供了廣闊的空間，為創(chuàng)造性音樂思維活動奠定了基礎(chǔ)。許多人（包括音樂教師）往往在理論上同意音樂教育要培養(yǎng)學(xué)生的想像力與創(chuàng)造力，而在實(shí)踐中卻習(xí)慣于用自己的結(jié)論代替學(xué)生的思考。造成這種狀況的原因固然很多，但不能正確地看待學(xué)生，不能真正把學(xué)生當(dāng)作學(xué)習(xí)主體，不能賦予學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)中的平等地位，則是根本原因。實(shí)際上，由于成長環(huán)境的開放性和接受教育途徑有多向性，今天的孩子對各種新事物、新知識的了解可能比成年人更為敏捷的廣泛。他們沒有舊觀念舊模式的束縛，常常表達(dá)出不同于成人的看法，對音樂的學(xué)習(xí)、理解往往沒有任何框框，而憑著對新事物的敏感、認(rèn)同以及接受能力的優(yōu)勢，更顯示出一種學(xué)習(xí)的活力。有一位中學(xué)生曾這樣表達(dá)自己的音樂學(xué)習(xí)感受：“音樂自古就是同哲學(xué)站在一起的。我絕對拒絕用一種純樂理式的方式去評價(jià)音樂作品，那才是對藝術(shù)的褻瀆，對音樂的肢解。如同現(xiàn)今的語文教學(xué)一樣，《荷塘月色》在今天的同學(xué)看來是純美的，可是老師非要讓你去說那里蘊(yùn)藏著朱自清的哀愁，這反而讓我們疑惑。所以黑格爾說‘美就是理念的感性顯現(xiàn)’而這種理念就是他所強(qiáng)調(diào)的‘絕對精神’，因而藝術(shù)更具有自由本質(zhì)，也就是說，‘藝術(shù)作品的源泉是想像的自由活動’”這位學(xué)生認(rèn)為，“在音樂里，你只需要你自己的感受，它往往不可名狀，指引你去和某種生活印象去撞擊，要作到這一點(diǎn)，你就需要‘自由’，不受外界干擾的自由。如果每個(gè)人對音樂的理解都是遵照千百年來所流傳的說法，那么音樂就不會有那么大的魅力。”應(yīng)該說，這位學(xué)生對傳統(tǒng)意義上的音樂教育的“反叛”并非是心血來潮式的胡思亂想，而是建立在自主學(xué)習(xí)基礎(chǔ)上的、充滿了批判精神的積極思考，其中不乏真知灼見。
　　鼓勵(lì)音樂創(chuàng)造的另一個(gè)重要內(nèi)涵，是在音樂教學(xué)和學(xué)習(xí)中不存在標(biāo)準(zhǔn)答案。對于音樂教學(xué)來說，不應(yīng)有統(tǒng)一的模式和固定的程序，音樂課堂永遠(yuǎn)是動態(tài)的和變化的。音樂教學(xué)盡管也有一些共性的教學(xué)規(guī)律與原則可以遵循，但從根本上說，其教學(xué)過程是充滿了創(chuàng)造性的，嚴(yán)格細(xì)致的程序和統(tǒng)一的模式與標(biāo)準(zhǔn)，意味著藝術(shù)精神和創(chuàng)造精神的死亡。那種把音樂課堂教學(xué)時(shí)間劃分為嚴(yán)格的小單位，為每個(gè)單位的時(shí)間布置不同的任務(wù)，組織教學(xué)幾分鐘，復(fù)習(xí)歌唱幾分鐘，綜合練習(xí)幾分鐘，導(dǎo)入新課幾分鐘，教授新課幾分鐘，鞏固、處理以及表演歌曲幾分鐘等等，與工廠里的固定流水線沒有什么不同，還怎么可能有創(chuàng)造性而言？音樂學(xué)習(xí)不存在整齊劃一的體驗(yàn)、表達(dá)與理解方式，更不應(yīng)有統(tǒng)一的結(jié)論和答案。音樂學(xué)習(xí)的關(guān)鍵是需要學(xué)習(xí)者自身的感受和體驗(yàn)，而“統(tǒng)一結(jié)論”和“標(biāo)準(zhǔn)答案恰恰在這個(gè)最核心的問題上有悖于音樂學(xué)習(xí)思維過程的獨(dú)特性新穎性和多樣性。
　　第五節(jié) 提倡學(xué)科綜合，理解多元文化
　　一、精英文化向大眾文化回歸
　　進(jìn)入新世紀(jì)以來，世界教育的發(fā)展趨勢及走向有了一個(gè)重大的變化，那就是：倡導(dǎo)課程向?qū)W習(xí)者的經(jīng)驗(yàn)和生活回歸，密切課程同學(xué)習(xí)者發(fā)展需要的聯(lián)系，追求課程的整合、融合與綜合。
　　現(xiàn)行的分科課程體系是18世紀(jì)啟蒙運(yùn)動以來的產(chǎn)物，帶有顯著的“工具理性”特征，它突出了“學(xué)科中心”，倡導(dǎo)的是“精英文化”，盡管它以“價(jià)值中立”的姿態(tài)出現(xiàn)，其實(shí)質(zhì)卻是強(qiáng)化了少數(shù)人的利益。分科課程體系帶給教育的消極影響至少有兩個(gè)方面：一是把人與生活世界割離開來，各學(xué)科彼此隔絕地向?qū)W生灌輸與澆鑄，從而導(dǎo)致學(xué)生人格的“片斷化”生成。二是把“精英文化”與“大眾文化”割離開來，各學(xué)科競相出其“工具主義”意識，從而造成人的價(jià)值觀的傾斜。因此，當(dāng)時(shí)代要求人與生活世界和諧共生的時(shí)候，要求“精英文化”與“大眾文化”融合的時(shí)候，要求人格整體發(fā)展、素質(zhì)整體提升的時(shí)候，課程的綜合化就成為必然。
　　音樂是人類文化的重要載體，是藝術(shù)“家族”的主要成員，是學(xué)校課程體系的組成部分，無論在文化領(lǐng)域、藝術(shù)領(lǐng)域還是教育領(lǐng)域，音樂都不是孤立存在的。從根本上說，音樂是一種整體性和包容性的文體現(xiàn)象。從藝術(shù)的本質(zhì)講，一切藝術(shù)都是心靈的藝術(shù)，都具有情感性特征，都表現(xiàn)為形象性特點(diǎn)。其不同之處只是各自的感性材料有所區(qū)別而已。不同的藝術(shù)門類或不同的音樂形式盡管在表現(xiàn)方式上各有所異，但在表達(dá)情感、抒發(fā)心聲方面具有許多相通之處，在審美意蘊(yùn)上有著諸多相似的地方。從教育學(xué)的角度來看，各種藝術(shù)門類之間或各種音樂形式之間的融合與人的身心發(fā)展有著某種同構(gòu)關(guān)系，是一種相輔相成的教育現(xiàn)象。從心理學(xué)的角度而言，“通感”這一心理現(xiàn)象使得各種藝術(shù)門類之間或各種音樂形式之間的整合與相融成為必要和可能。
　　《標(biāo)準(zhǔn)》在其基本理念中指出：“音樂教學(xué)的綜合包括音樂教學(xué)不同領(lǐng)域之間的綜合；音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術(shù)等姊妹藝術(shù)的綜合；音樂與藝術(shù)之外的其他學(xué)科的綜合。”這就是說，在具體的教學(xué)實(shí)施中，“提倡學(xué)科綜合”的理念可以通過三個(gè)途徑來體現(xiàn)與貫徹。
　　第一，音樂教學(xué)雖劃分為感受與鑒賞、表現(xiàn)、創(chuàng)造、音樂與相關(guān)文化四個(gè)不同領(lǐng)域，但體現(xiàn)在教學(xué)中卻是一個(gè)整體，四個(gè)領(lǐng)域是一種相互滲透、互為依存的關(guān)系。從一定意義上說，感受與鑒賞是整個(gè)音樂學(xué)習(xí)活動的基礎(chǔ)，是音樂表現(xiàn)活動的出發(fā)點(diǎn)與歸宿，而反過來，表現(xiàn)則音樂鑒賞活動的客觀表征。鑒賞水平的提高可增強(qiáng)音樂表現(xiàn)力，同樣，良好的音樂表現(xiàn)則有利于鑒賞經(jīng)驗(yàn)與審美體驗(yàn)的獲得。因此，不同教學(xué)領(lǐng)域的相互滲透與整合，可以最大限度地發(fā)揮音樂教學(xué)的整體效應(yīng)，從而促進(jìn)學(xué)生感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力的和諧發(fā)展。
　　第二，音樂雖有自身的獨(dú)特性，但其藝術(shù)屬性同其他姊妹藝術(shù)一樣都是“主情”的對情緒、情感的表現(xiàn)是種類藝術(shù)的共同特征，因此，音樂與舞蹈、美術(shù)、戲劇、影視等具有十分密切的聯(lián)系。我國《毛詩序》曾這樣闡述藝術(shù)之間的關(guān)系：“情動于中而形于言，言之不足故嗟嘆之；嗟嘆之不足故詠歌之；詠歌之不足，則于之舞之跳之蹈之也。”在具體的音樂教學(xué)中，充分利用藝術(shù)之間的這種相融相通關(guān)系，充分發(fā)揮與運(yùn)用各種藝術(shù)門類不同表現(xiàn)手段，整合成綜合性的音樂教學(xué)方式，如形體動作配合音樂節(jié)奏，用表演及情節(jié)表現(xiàn)音樂情緒、情感，用色彩或線條表現(xiàn)音樂的明暗、相同與不同等等。
　　第三，軟化學(xué)科邊緣，加強(qiáng)音樂同其他學(xué)科的聯(lián)系并在教學(xué)中整合與實(shí)施，不僅是一種趨勢，具有廣闊的發(fā)展前景，同時(shí)也有著十分豐富的教學(xué)資源。如語文，可以選用適宜的背景音樂為詩歌、散文配樂，烘托審美意境，相反亦可運(yùn)用詩化的語言和散文式的表達(dá)來描述音樂的情境，營造濃郁的課堂藝術(shù)氛圍。北京八中特級音樂教師李存在主題為“走進(jìn)西藏”的欣賞課教學(xué)中，聆聽三首關(guān)于西藏題材的歌曲前，分別使用了三段創(chuàng)設(shè)情境的散文詩式的導(dǎo)言：
　　美妙的詩，感人的歌，像從高原雪山傾瀉而下的河。時(shí)間、空間擋不住它奔向大海的沖動，藏族人日夜聆聽的歌早已跨過時(shí)空，飛向遠(yuǎn)在千里萬里之外的我們。它引導(dǎo)我們飛過高原，飛過雪山，到達(dá)美麗而神奇的西藏。（聽賞《走進(jìn)西藏》）西藏被人們稱為世界屋脊，在我們這個(gè)星球上，它與太陽的直線距離最短。對于外界來說，西藏的魅力無窮無盡，魅力不僅來自于雪山、高原、寬谷和湖盆，也不僅來自那些靠人類目前的智慧尚不能完全認(rèn)識的傳說，而更多的是不息于那奇幻的宗教色彩?！堵犢p《阿姐鼓》》
　　一位詩人寫道：深夜，人們?nèi)贾钟蜔舯３治輧?nèi)的光明，以為這樣能防止惡魔的入侵。晨起，人們早禱，以為這樣可以安撫已逝去親人的靈魂。也許，我們知道這里有太多的迷信色彩，但是我們?nèi)匀粸樗麄兡瞧砼蚊篮?、安寧生活的希望和那顆質(zhì)樸的心而感動。沒有人能教會你去如何欣賞大海，你要自己看，自己聽，自己想，自己悟，方知心中的大海。也沒有人能教會你去欣賞美好的詩和歌，用心靈去感悟吧，感悟那純潔的大自然，感悟那原始的人性和自尊。（聽賞《天唱》）這種極富想像力和哲理性，同時(shí)又充滿了詩情畫意與人性光輝的語言配以《走進(jìn)西藏》、《阿姐鼓》、《天唱》等音樂的感人旋律，會對學(xué)生的情感與心靈產(chǎn)生巨大的感染力與震撼力。在這樣的教學(xué)過程中，學(xué)生體驗(yàn)的已不僅僅是音樂本身，而是對更深層次文化背景與人文精神的感悟與思考。同樣，音樂與史地學(xué)科綜合，可以學(xué)習(xí)和了解一些不同歷史時(shí)期、不同地域和不同國家的代表性音樂，以及相關(guān)的風(fēng)土人情；音樂同體育學(xué)科綜合，可以運(yùn)用韻律操配合不同節(jié)奏、節(jié)拍、情緒的音樂；音樂同數(shù)學(xué)、理化學(xué)科的綜合，可以聯(lián)系“黃金分割線”將美學(xué)概念與數(shù)學(xué)概念整合起來，以及將音樂的高低、長短、強(qiáng)弱等聲音性質(zhì)同物理學(xué)的頻率、振幅等知識聯(lián)系起來等等。
　　二、共享人類文明的優(yōu)秀成果
　　音樂文化既是最能代表一個(gè)民族本質(zhì)和特征的文化現(xiàn)象，又是最能反映各個(gè)不同民族特點(diǎn)并可以直接感受與交流的世界文化現(xiàn)象。因此，“弘揚(yáng)民族音樂，理解多元文化”應(yīng)是我們音樂教育的重要價(jià)值觀之一?！稑?biāo)準(zhǔn)》指出：“世界的和平與發(fā)展有賴于對不同民族文化的理解和尊重，在強(qiáng)調(diào)弘揚(yáng)民族音樂的同時(shí)，還應(yīng)以開闊的視野，學(xué)習(xí)、理解和尊重世界其他國家和民族的音樂文化，通過音樂教學(xué)使學(xué)生樹立平等的多元文化價(jià)值觀，以利于我們共享人類文明的一切優(yōu)秀成果。”這種新的課程理念無疑會對我國音樂教育教學(xué)實(shí)踐產(chǎn)生深刻的影響。在2002年舉行的“全國第三屆中小學(xué)優(yōu)秀音樂課評選”活動中，一堂題為《爵士樂》的中學(xué)音樂課以嶄新的教學(xué)理念、新穎的教學(xué)設(shè)計(jì)和自然的教學(xué)過程受到專家與教師的一致好評。究其原因，除該課所體現(xiàn)的研究性學(xué)習(xí)特點(diǎn)外，教學(xué)內(nèi)容與方式所蘊(yùn)含的對世界多元文化的尊重與理解，引導(dǎo)學(xué)生以開放的心態(tài)，正確審視黑人爵士文化，樹立平等的多元文化價(jià)值觀，使學(xué)生具有國際視野與全球意識，則是該課獲得成功的重要因素。透過下面的例子，我們可以感受到學(xué)生經(jīng)過學(xué)習(xí)后，對“爵士樂”這種黑人音樂文化現(xiàn)象的理解與尊重：
　　學(xué)生A：爵士樂是美國音樂對世界的一份厚禮，開始于20世紀(jì)20年代，這是一種具有奇特節(jié)奏和非洲和聲色彩的音樂形式，由早期的拉格泰姆、藍(lán)調(diào)吸取了營養(yǎng)，發(fā)展到后來的比波普，自由爵士、現(xiàn)代爵士，它走過了一段令人驚喜而富有朝氣的旅程。
　　學(xué)生B：爵士樂可以說代表了西方社會對于音樂價(jià)值的重新省思，打破了音樂為特定階級所“擁有”與“享受”的迷思，以美國黑人生活為例，爵士樂本身就反映了人的艱苦奮斗與求生存的強(qiáng)烈意志。
　　學(xué)生C：爵士樂的吸引人之處在于它所投射出來的熱情，隱約表達(dá)了創(chuàng)作者的解放意識。在這一點(diǎn)上，似乎沒有任何一種音樂可以在“主動參與”和“強(qiáng)調(diào)主體性”上超大型越爵士樂。
　　學(xué)生D：爵士樂是陳述心靈的本能音樂，這類黑人音樂讓白人目瞪口呆地從中碰觸到了赤裸裸的“心與靈”。
　　在美國等西方國家的音樂教育中，越來越多的學(xué)者及有識之士以全球化文化視野來審視當(dāng)今世界多元文化現(xiàn)象，并用以指導(dǎo)本國的音樂教育實(shí)踐。美國制定的《藝術(shù)教育國家標(biāo)準(zhǔn)》中強(qiáng)調(diào)指出：“美國的多樣性是藝術(shù)教育巨大的資源，應(yīng)該充分加以利用，以幫助學(xué)生理解他們自己和其他人。”美國奧爾夫?qū)W會前任主席、威斯康星大學(xué)音樂系教授朱邦德主編的音樂教材《共享音樂》中，歌詞使用了各個(gè)國家的不同文字。盡管這樣做需耗費(fèi)大量人力和財(cái)和，但因多元化對美國文化的發(fā)展極為有利，會形成一種“國際文化生態(tài)平衡”，這種作法得到了廣泛的肯定和認(rèn)同。
　　“弘揚(yáng)民族音樂”和“理解多元文化”是辯證的統(tǒng)一關(guān)系。任何文化（包括音樂文化）都是屬于民族的，民族音樂是音樂文化中的“母語”，不管你走到哪里，親近祖國音樂藝術(shù)的感情絕不會改變，正如一首歌中唱到的那樣：“洋裝雖然穿在身，我心依然是中國心，我的祖先早已把我的一切烙上中國印。”但是，對民族音樂文化的熱愛與弘揚(yáng)，并非一定要排斥和拒絕世界其他國家和地區(qū)的優(yōu)秀音樂文化，并非一定要表現(xiàn)為那種狹隘的民族性和局限性，“一個(gè)民族什么時(shí)候用世界的標(biāo)準(zhǔn)，而不是用民族的標(biāo)準(zhǔn)衡量一切，那么這個(gè)民族就成熟了”。因?yàn)?ldquo;世界音樂的多樣性是由民族性決定的，也就是說，世界民族多樣性決定了世界音樂的多樣性”。
　　我們正處在一個(gè)多元的世界，廣泛吸收世界上的一切優(yōu)秀音樂文化，開闊我們音樂教育的視野，豐富我們音樂教育內(nèi)涵，共享人類音樂文明的優(yōu)秀成果，應(yīng)是我們音樂教育的理想與追求。