摘要：音樂教學是提升學生藝術修養(yǎng)、審美能力、創(chuàng)新能力及藝術表現(xiàn)力等多方面能力的重要載體。教師應直面當前音樂教學中存在的問題，積極改變傳統(tǒng)教學方式方法，開展創(chuàng)新性教學。開展創(chuàng)新性教學，需要學校和教師協(xié)同發(fā)力，具體從以下幾個方面著手：轉(zhuǎn)變教學理念，提升教師專業(yè)化能力;加強教學設施建設，提高教學智慧化水平;堅持以生為本，提升學生音樂學習自主性;完善教學評價體系，推動教學評一體化。

　　關鍵詞：音樂教學;創(chuàng)新性教學;問題;指向;行動策略

　　音樂創(chuàng)新性教學是與傳統(tǒng)教學相對立的一種教學，是一場涉及轉(zhuǎn)變教育思想，破除傳統(tǒng)教學模式，探索未知的教學方法的變革。從目的上，音樂創(chuàng)新性教學是致力培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神和實踐能力，追求更高教育質(zhì)量和效益的教學實踐;從實踐狀態(tài)上，音樂創(chuàng)新性教學是在反思和批判教育現(xiàn)實的基礎上，不斷追求創(chuàng)造和超越的一種過程;從實施者的要求看，音樂創(chuàng)新性教學需要創(chuàng)新型教師，創(chuàng)新型教師是有效實施創(chuàng)新型教學的主要基礎。然而，當前音樂教學中存在的來自學生、教師和學校等的問題阻礙了創(chuàng)新性教學的有效開展。

　　一、當前音樂教學中存在的問題

　　(一)學生學科學習能力發(fā)展不均衡

　　學生在音樂學習中存在一個普遍性的問題就是音樂學習能力發(fā)展不均衡。比如，部分學生的音樂文化理解力很強，但音樂審美能力不足;部分學生的音樂演繹演唱能力很強，但音樂創(chuàng)新思維能力不強;還有部分學生的音樂審美能力很強，但缺乏用音樂抒發(fā)情感的能力等。導致這種音樂學習能力發(fā)展不均衡現(xiàn)象的原因主要有兩個方面：一是學生的個性化發(fā)展而出現(xiàn)的認知差異及音樂基礎差異;二是教師對教學活動安排及教學內(nèi)容的呈現(xiàn)缺乏合理性、科學性。比如，教師缺乏開展音樂創(chuàng)新性教學的意識和能力，其落后的教學理念與固定化的教學方式，使部分學生對音樂學科的學習缺乏興趣，在課堂學習中表現(xiàn)不積極，不愿意主動參與教師的教學活動，從而難以深刻地理解音樂教學中涉及的文化背景知識、音樂理論知識、情感與感悟等。

　　(二)教師音樂專業(yè)教學能力不足

　　音樂創(chuàng)新性教學得以實現(xiàn)的基本前提是教師要具備較強的專業(yè)能力與素質(zhì)。然而，在現(xiàn)實中，部分音樂教師專業(yè)化教學能力不足，對學科核心素養(yǎng)的深層內(nèi)涵與要求理解不夠，導致其在教學中缺乏目標感和方向性，使得最終的教學效果也差強人意。[1]此外，部分教師固守傳統(tǒng)的教學思想和教學模式，對教學方法、模式缺乏創(chuàng)新熱情，也不愿意花費時間精力進行學習，導致專業(yè)能力提升缺乏內(nèi)在動力。音樂教師的專業(yè)教學能力難以有效提升，音樂創(chuàng)新性教學難以有效開展，會導致學生音樂學科核心素養(yǎng)的培養(yǎng)成為空談、流于形式，不利于學生的全面發(fā)展。

　　(三)學校對音樂教學的重視度不高

　　音樂課程對于學生的藝術熏陶及審美意識的培養(yǎng)具有重要的意義。但是，由于音樂學科沒有納入中高考的升學考核體系，再加上音樂教學實際效果難以以分數(shù)進行直觀地呈現(xiàn)，導致學校對音樂教學缺乏關注與重視，從而間接地影響了教師開展創(chuàng)新性教學的積極性，以及學生學習音樂的態(tài)度和意愿。學校對音樂教學的重視度不足，最直接的體現(xiàn)就是教學基礎設施建設的資金分配以及課時安排的不合理上。音樂教學需要現(xiàn)代化的影音設備及樂器等輔助資源，部分學校在完善教學設備時不愿意在音樂教學設備的配置上投入資金，這導致音樂教學設備陳舊落后，影響教學實際效果。為了追趕教學進度，提升“正科”的教學成績，部分教師隨意占用音樂教學時間。這都阻礙了音樂教學的正常開展，對學生音樂學科核心素養(yǎng)的提升產(chǎn)生不利影響。另外，學校對音樂教師的能力提升缺乏重視，往往將學習機會提供給語文、數(shù)學等學科教師，導致音樂教師的專業(yè)教學能力得不到提升，創(chuàng)新性教學難以實現(xiàn)。

　　二、創(chuàng)新性音樂教學的目標指向

　　(一)凸顯音樂課程的育人價值

　　音樂是一種歷史悠久且廣泛流傳的藝術表現(xiàn)形式，它不僅可以強化人的審美感知力，帶給人良好的情感體驗，還能夠幫助人認識不同的文化，提升人的文化意識和修養(yǎng)。音樂具有較為深厚的審美價值、人文價值及社會價值，音樂學科在學校教育中的育人價值也因此更加得以凸顯。[2]教師開展創(chuàng)新性教學，對教學內(nèi)容進行多元化呈現(xiàn)，可以幫助學生認識音樂的表現(xiàn)形式及種類，提升學生對音樂學科的認知。例如，依托信息化技術，教師可以更好地解讀音樂作品背后蘊含的深層內(nèi)涵，增強學生的情感感知能力、藝術審美能力、文化理解能力。通過多元化的音樂演繹形式，教師可以幫助學生開闊音樂知識眼界，提升學生的音樂技能等?？傊?，教師開展創(chuàng)新新教學，能使學生在音樂藝術的熏陶下提升核心素養(yǎng)，形成陽光開朗、積極向上的人格及良好的藝術鑒賞能力，從而凸顯出音樂課程的育人價值。

　　(二)突出學生的學習主體地位

　　與傳統(tǒng)音樂教學相比，創(chuàng)新性音樂教學的教學活動形式及教學內(nèi)容都呈現(xiàn)多元化的特征。在傳統(tǒng)音樂教學中，教師處于主導地位，學生處于被安排的從屬地位。學生無法在學習中充分發(fā)揮學習主觀能動性，思維的活躍性與創(chuàng)新性被壓抑，不利于培養(yǎng)學生的探索精神。創(chuàng)新性音樂教學堅持以人為本的教育理念，強調(diào)學生在音樂學習中的主體地位，注重學生積極主動參與課堂教學活動，能為學生創(chuàng)造更多自主探究學習的機會，使學生能夠在豐富的教學活動和多元化的教學場景中主動構建音樂知識，牢固地掌握樂理知識和演唱技巧等，自主思考并領會音樂中的內(nèi)涵與情感，有助于優(yōu)化學生的音樂學習體驗和情感體驗，

　　(三)豐富課堂教學內(nèi)容與形式

　　在傳統(tǒng)的音樂教學中，教師通常根據(jù)教材內(nèi)容按部就班地進行常規(guī)性教學，學生在教師的指導下進行聽、學、唱的學習，教學內(nèi)容與形式相對固定化。創(chuàng)新性教學要求教師對音樂課堂教學進行創(chuàng)新性改革，讓教學內(nèi)容的呈現(xiàn)方式更加多元化、現(xiàn)代化。例如，教師在教學中使用多媒體教學設備對音樂背景知識進行全面的講解、延伸拓展，使學生在了解音樂背后的文化知識的基礎上，再去體會音樂作品中表達的思想情感，感受音樂節(jié)奏與旋律的情緒感染力等。教師可以用不同的演奏樂器對音樂作品進行演奏，使學生感受不同形式的音樂呈現(xiàn)方式帶來的奇妙變化，帶給學生豐富的學習體驗，提升學生對音樂學習的興趣。此外，教師還可以在音樂教學中為學生提供更多的創(chuàng)新實踐活動，比如開展即興表演、音樂創(chuàng)意交流、原創(chuàng)作品賞析等音樂實踐活動，為學生營造良好的音樂學習氛圍，挖掘?qū)W生的音樂天賦和創(chuàng)新潛力，促進音樂教學有效有趣有序地開展。

　　三、開展創(chuàng)新性音樂教學的行動策略

　　(一)轉(zhuǎn)變教學理念，提升教師專業(yè)化能力