摘自：《臨安錦城四中》

【摘要】： 新課標的實施，是我國基礎教育改革的核心內容，是實施教育改革的重要任務。它的出臺，給了教師廣闊的教學創(chuàng)新空間。新課程在我校實施已經快兩年了，教材、教師用書中所提供的教學建議并不是 " 放之四海而皆準 " 的，根據(jù)我校學生目前的現(xiàn)狀，為了音樂教學能更貼近于學生的實際，本人從以下四個方面進行了活化音樂教材的嘗試：一、貼近學生的現(xiàn)代生活；二、綜合學生的現(xiàn)代課程；三、符合學生的認知心理；四、鼓勵學生的音樂實踐。

【關鍵詞】： 初中音樂活化教材

新標準闡釋了一系列新的音樂價值觀念，提出了以審美為核心、以興趣愛好為動力、面向全體學生、注重個性發(fā)展、重視藝術實踐、鼓勵音樂創(chuàng)造、提倡學科綜合、弘揚民族音樂、理解多元文化、完善評價機制等嶄新的教育理念。在教育目標上，以音樂審美為核心，提高和發(fā)展學生的審美能力和創(chuàng)造性思維能力，為其終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎；在教學內容上，從學生的身心發(fā)展健康和音樂認知規(guī)律出發(fā)，學習內容生動有趣、豐富多彩，貼近學生生活和社會生活，體現(xiàn)鮮明的時代感和民族性；在教學方式上，要求教師堅持音樂教育面向每一個學生的原則，采用靈活多樣的方法，引導學生主動參與音樂實踐。新課程在我校實施已經快兩年了 , 從目前情況來看 , 從小學上來的六年級學生 , 進入初中前所使用的還是老教材 , 而且在我校就讀的一半以上是農村學生，他們學習音樂的習慣差。新教材具有鮮明的時代性、充分的開放性、顯著的綜合性等特點，為我們活化音樂教材提供了基礎。

如何理解教材的 “ 活化 ” ？最佳的新藝術課程計劃和實施過程是一種生成式的創(chuàng)意性演繹。這就是說，新的藝術教材只是為不同的教師和學生經驗的生成與創(chuàng)意提出了最基本的素材。首先，新教材、教師用書、配套資料等只是為實施提供了一個教學主題，而具體的教與學經驗是一線教師與學生共同生成、創(chuàng)造的。藝術課程的生成和創(chuàng)意性演繹體現(xiàn)了教師對新課程改革、知識、對自己角色、對教與學研究方法等方面的全面認識。從最實際的角度來分析，這種生成和創(chuàng)意性的演繹實質上是體現(xiàn)了一種經驗課程。在師生共同的生成、創(chuàng)意性演繹中課程的基本過程是情境化的、人格化的、藝術化的。所以教師對課程所包含的不同藝術學科領域的知識并不是通過傳統(tǒng)的機械式的技術性傳授，而是通過一種文化情境的生成，讓學生在感悟和體驗中逐步獲得其中的知識要素，這些知識技能的掌握過程實際上是在一種文化感召的心理狀態(tài)里 " 遷移 " 得到的。這是一個教師與學生以及課程本身文化力量與學科知識交融在一起 " 不斷前進的過程 " ，這就是說藝術課程是在教學過程的發(fā)展中逐步生成的。

為了音樂教學能更貼近于學生實際，我從以下四個方面進行了 “ 活化 ” 音樂教材的嘗試：

一、貼近學生的現(xiàn)代生活

新教材中引進了具有鮮明特征、學生喜歡的通俗歌曲、數(shù)字化時代的音樂、民間傳統(tǒng)的音樂、娛樂音樂等，這些作品具有濃郁民族特色的現(xiàn)代作品，充滿時代氣息的現(xiàn)代作品。即符合現(xiàn)在的審美特點，同時這樣的設計也隱含著音樂文化也會隨著時代的發(fā)展而發(fā)展變化的道理，使學生樹立不同時代有不同的文化特征；不同文化現(xiàn)象反映不同的時代特點；事物的發(fā)展要適應時代發(fā)展的觀點?，F(xiàn)在學生生活在信息的時代里，他們能從很多渠道接受音樂信息。實踐證明音樂教師更要在課外大量收集音像資料，多給學生欣賞優(yōu)秀的具有審美價值的作品，激發(fā)學生學習音樂的興趣和參與音樂活動的積極性，使我們的音樂教學更有活力。例如，在上第十三冊教材第二課歌曲《青春舞曲》時，我發(fā)現(xiàn)在網上有很多《青春舞曲》，于是我收集了音響效果較好的五種用不同方式表達的《青春舞曲》給學生欣賞，讓學生說說 “ 它們分別是用什么形式表現(xiàn)的 ”“ 你喜歡哪一種？ ” 等。所欣賞的歌曲有與教材配套的最普通的常規(guī)演唱，有中央音樂學院的混聲合唱，有秀美的女聲組合唱，有灑脫的搖滾演唱，還有改編成現(xiàn)代舞曲的演唱。因為所欣賞的歌曲都體現(xiàn)了各自表現(xiàn)中的不同的美，給了學生一定的啟示，不同時代的人會用不同的方式去表現(xiàn)音樂，我國的民族音樂具有很強的生命力，美的音樂永遠不會被人們遺忘的。學生通過對同一內容、不同表現(xiàn)形式、不同風格的音樂作品的欣賞、對比，領略各種不同的美：華彩的美、淡雅的美、熱烈的美、幽靜的美、現(xiàn)代音樂的美，通過多聽、對比，學習了音樂知識，音樂知識豐富了，修養(yǎng)就越高，認識美的視野就更廣闊，識別美的能力就越強，達到了審美能力的提高。教學中體現(xiàn)了學生體驗性、探究性、生成性和反思性的學習過程。改變學習內容單一、高深、繁多的專業(yè)化傾向，通過為學生提供豐富多彩的內容和信息，拓展他們的藝術視野，組織生動的教學活動，使學習內容變得鮮活充實、易于為學生掌握。這就要求教師不要 " 唯教材、唯教參 " ，應將精力用在分析學生的學習特點，學習方法以及學生的真正需求上。

由于音樂教學具有開放性，學校教育要把社會教育環(huán)境和家庭音樂教育主動納入自己的視野，使三者形成合力。現(xiàn)在各學校一堂課的時間一般是 40 分鐘或 45 分鐘，正常情況下一個星期一節(jié)課，也就是說學生在學校接受音樂教育的時間是非常少的，所以大多數(shù)學生喜歡和偏愛流行音樂。因此音樂教師在有限的音樂課堂中更要加強對學生的引導，雖然我們作為音樂教育者，不提倡流行音樂進入課堂，但如果將流行音樂貶得一文不值，一味排斥；把高雅音樂捧上天，在課堂上禁止流行音樂，這樣做也是不現(xiàn)實的，學生會很反感，所以我在教學中有時會根據(jù)需要有機滲透流行元素。例如在《我們同屬一個世界》這一課里學生接觸到了搖滾音樂，對于這種類型的音樂學生是很感興趣的，教材上的一首作品根本滿足不了他們，所以我收集了很多搖滾樂的資料，安排了一節(jié)課的時間和學生一起討論搖滾樂，還讓他們學唱了臧天溯的《朋友》。通過平等的交流，學生也了解到了搖滾樂的利與弊，能對其不健康的影響有所認識，同時也提高了音樂審美，要求學生平時在追求流行音樂要把握好度。所以，教師在教學中要不受束縛活用教材。

二、綜合學生的現(xiàn)代課程

新教材的內容上除了音樂本身以外，還涉及到大量的舞蹈、民族、文學、歷史、戲劇、現(xiàn)代信息技術等方面的知識和技能，其綜合性是顯而易見的。新教材的綜合因素其實質就是把音樂放到人類文化的大背景之中，音樂作品的產生、音樂流派的形成等現(xiàn)象都是受到了其它文化的影響和作用。要加強音樂課程與學校其他學科課程之間的橫向聯(lián)系，音樂課程的綜合，是以音樂為本的綜合。實踐證明，中小學接受音樂教育的途徑是多種多樣的，他們所接受的音樂教育的廣度與深度較大地影響著其他素養(yǎng)的提高與音樂能力的發(fā)展。因此，音樂教育必須具有寬闊的視野，必須保持開放的態(tài)勢，對音樂教育的各種影響因素高度重視。在音樂課程中貫徹綜合原則，把音樂課程與包括語文、歷史等在內的與音樂藝術有關的其他非藝術課程適當結合起來進行教學。音樂與文學關系密切，音樂教學可與語文教學溝通。例如在七年級第十四冊語文教材中就涉及介紹了中國戲曲的內容，并且還有讓學生實踐學唱歌曲《唱臉譜》。而這塊教學內容在音樂教材第十五冊才出現(xiàn)，于是我便于語文老師聯(lián)系，根據(jù)語文課的進度，靈活調整教學內容，把戲曲方面的內容提到十四冊先上，使之密切配合，相互滲透，共同發(fā)展，以達到更有效的教學效果。

三、符合學生的認識心理

藝術的魅力是一種可意會而不可言傳的東西，更多的時候是需要人們用心去感受的。而不同年齡、不同文化層次、生活在不同環(huán)境的人欣賞同一個作品的感受是不同的。所以教師要更關注學生的認知心理，教學中，注意營造輕松、愉悅、民主的氛圍，在師生、生生之間的平等對話和共同參與中進行教學活動。教師可以根據(jù)自身的素質和教學的需要采用藝術感受和參與實踐來組織多種形式的綜合藝術教學活動以增強學生體驗。而且在教學中，要注意引導學生多觀察生活，將生活實例與藝術課程相結合，感受藝術來源于生活，是生活的進一步升華，從而逐步的增強學生的藝術感覺。比如，在《伏爾加船夫曲》中，我先讓學生模仿船夫拉船的動作，體驗船夫的生活。然后在欣賞樂曲時思考：貫穿樂曲始終的是哪一句？是什么動機？樂曲的力度變化表現(xiàn)了什么？為什么音樂在男低音的音區(qū)上進行？這時學生在欣賞過程中自然會用心去感受勞動號子的音樂特征，并且也把音樂與生活聯(lián)系在一起，知道音樂來自于生活，音樂并且服務于生活。

四、鼓勵學生的音樂實踐

“ 音樂教育并不是音樂家的教育，而首先是人的教育。 ” 建立起良好的師生關系，師生間互敬互愛，給彼此建立一種健康，向上的學習與合作的氛圍，對課堂教學無疑是積極的。新課標提出學生應是整個教學活動中的主體，教師應是組織者和指導者。教師在教學過程中，要充分認識到學生的主體地位，應采用豐富多彩、新穎活潑的教學形式，在教學活動中，尊重每一位學生，多鼓勵學生大膽參與，鼓勵學生既要學會獨立思考，同時也要學會團結合作，讓自己學會在有限的時間里，在不同的學習要求中獲得最大收益的學習能力。藝術課程更注重學生的實踐活動，因此在教學中我特別注重學生的參與活動。各種游戲、討論、表演 …… 都少不了學生的身影。在親自的參與實踐中，不僅增進了教學的趣味性，而且提高了學生藝術學習的興趣，潛移默化的養(yǎng)成開朗活潑的性格，以樂觀和向上的心態(tài)對待生活和學習。如第十四冊《藍色的探戈》一課，是要讓學生掌握歐洲和拉丁美洲兩種不同風格的探戈節(jié)奏，由于交誼舞在現(xiàn)在社會生活中相當普及，已經成為人們娛樂和健身的一部分，在課前我先教一位舞蹈基礎較好的同學與我合作跳簡單的探戈舞步，在教學時我們先隨著音樂為同學們表演了一段探戈，然后讓學生關注探戈的節(jié)奏，敲擊兩種探戈節(jié)奏為我們的舞蹈伴奏，學生敲擊的節(jié)奏越明顯，我的動作就越夸張，他們敲擊不同的節(jié)奏，我就用不同的舞步。當時一些對音樂很敏感的同學也禁不住動起了腳步，充分地調動了學生參與實踐的積極性，在實踐活動中，學生很快地掌握了這兩種節(jié)奏，既增強了他們的合作意識，又鍛煉了他們的動手、動腦以及肢體表現(xiàn)的能力，達到了理想的教學效果。

新藝術課程標準與新藝術課程設計實質上是體現(xiàn)了教師與學生之間的相互理解、相互作用這樣一種探究式的實踐活動。教材、教師用書中所提供的教學建議并不是 " 放之四海而皆準 " 的一種或多種教學模式，在事實上并不存在著可以用于所有的教學情境中的、普遍使用的教學模式。這個教學建議只是一種在特定教育價值觀指導下而生發(fā)的教學思路，這個思路是需要不同地域、不同文化情境、不同社區(qū)中教師與學生根據(jù)當?shù)氐奈幕Y源和實際情況，重新在教與學的實踐中生成多樣化課程的過程。新課標提出的教育理念為我們提供了施展才華，改革創(chuàng)新的空間，實踐告訴我們，音樂教育的魅力并不在于知識、技能的傳授，而是表現(xiàn)在師生間互相啟迪、激勵、喚醒、感染和凈化等效應上。它更注重人的身心健康發(fā)展，人的創(chuàng)新精神的培養(yǎng)，以新的學習方式，使人獲得終身學習的愿望和能力。在當今教育的新形勢下，作為教師，我們責無旁貸，應不斷更新教育觀念，學習新的教育理念，不斷充實自己，不斷豐富自己，大膽創(chuàng)新，努力為我們的學生提供一份豐富的精神食糧，為他們塑造一個全新而更具吸引力的有效課堂！

【參考文獻】：

1 、《音樂課程標準解讀》北京師范大學出版社

2 、《中國音樂教育》中華人民共和國教育部

3 、《音樂學習與教學心理》曹理、何工