摘要：由黃自先生創(chuàng)作、林聲翕先生補作的《長恨歌》是我國歷史上第一部清唱劇，劇中的音樂通過優(yōu)美婉轉(zhuǎn)的旋律塑造了驪宮、蜀道、蓬萊仙境等故事場景，每個樂章都恰如其分地用音樂對環(huán)境氣氛進行了渲染，同時又深入而豐富地刻畫出了唐明皇、楊貴妃等音樂形象，做到了樂如其人、樂與人諧。

　　關(guān)鍵詞：清唱劇;長恨歌;音樂形象

　　一、清唱劇《長恨歌》概述

　　《長恨歌》是唐代著名詩人白居易的長篇敘事詩歌，它用絢麗的語言講述了唐明皇與楊貴妃之間纏綿悱惻跌宕起伏的愛情悲劇。1932年，近代著名詩人韋瀚章與音樂家黃自合作，根據(jù)這首詩歌創(chuàng)作了我國歷史上第一部清唱劇《長恨歌》，它是我國近現(xiàn)代大型音樂作品中里程碑式的代表之作。

　　清唱劇《長恨歌》分為十個樂章：第一樂章《仙樂飄飄處處聞》、第二樂章《七月七日長生殿》、第三樂章《漁陽顰鼓動地來》、第四樂章《驚破霓裳羽衣曲》、第五樂章《六軍不發(fā)無奈何》、第六樂章《宛轉(zhuǎn)蛾眉馬前死》、第七樂章《夜雨聞鈴腸斷聲》、第八樂章《山在虛無縹緲間》、第九樂章《西宮墻內(nèi)多秋草》、第十樂章《此恨綿綿無絕期》。其中第一、二、三、五、六、八、十樂章由黃自譜寫，黃自因病去世后，他的學生林聲翕教授補寫完成了其余三章。整部清唱劇全場22分19秒，最短的是第五樂章，時長2分19秒，最長的是第十樂章，時長4分鐘。不論時間長短，清唱劇《長恨歌》的每一個樂章都塑造出了生動、鮮明的音樂形象?；趯诺湮膶W與詩詞的熱愛之情，黃自先生為歌詞譜曲的時候，不僅實現(xiàn)了民族音樂與西方音樂的融合，真切地表現(xiàn)出了全劇的核心思想，更完美地演繹了古典詩詞獨具一格的韻味，使歌詞與曲調(diào)結(jié)合得融洽，猶如天造之合。

　　而清唱劇不同于歌劇，沒有布景、服裝與動作，完全依靠音樂與歌詞推動情節(jié)，塑造形象，抒發(fā)情感。曾留學西方的黃自先生將西歐清唱劇的創(chuàng)作技法與我國民族音樂相結(jié)合，靈活地運用各種創(chuàng)作手段用音樂塑造了一個個鮮活的形象，為我們留下了寶貴的精神財富。

　　二、故事場景的音樂形象塑造

　　作為一部以故事情節(jié)為主線的清唱劇作品，《長恨歌》每一樂章所講的故事都有一個場景，并有著細致的形象塑造。

　　第一樂章《仙樂飄飄處處聞》描寫的是唐明皇不問朝政、窮奢極欲的宮廷生活，所涉及到的場景是唐明皇居住的宮殿——驪宮。驪宮，即華清宮，因建于驪山之上而得名。相傳驪宮高聳入云，氣勢雄偉，且雕梁畫棟，金碧輝煌。唐代詩人王勃在《<乾元殿頌>序》中寫到：“兼山配極，照鸞闕於霞標;薦水涵元，湛驪宮於霧壑。”①由此來看，驪宮雄偉壯觀的氣勢可見一斑。第一樂章第一段調(diào)的布局開始于G大調(diào)，然后經(jīng)過關(guān)系小調(diào)e轉(zhuǎn)折，至屬大調(diào)D的主和弦結(jié)尾。第一段的起句以主和弦琶音上行為主線，在低音部八度主音連續(xù)四個半小節(jié)震音的伴奏下，將驪宮雄偉的氣勢形象地塑造了出來。

　　“驪宮高處入青云”一句由混聲四部合唱的方式唱出，再加上演唱者表演時贊嘆語氣的處理，從而使驪宮的高聳與巍峨似乎真地呈現(xiàn)在了觀眾的眼前，令人贊嘆。

　　第七樂章《夜雨聞鈴斷腸聲》描繪了行軍路上的兩種場景。此章改獨唱為四部合唱，低沉壓抑的合唱，既描繪出了唐明皇幸蜀時蜀道的難行，更抒發(fā)出了他胸

　　中的憤懣之情。本樂章三部曲式的表現(xiàn)形式，首段與尾段用卡農(nóng)手法表現(xiàn)，首尾呼應(yīng)，中間四部合唱的部分與前后兩段形成了鮮明對比。凄凄夜色中，隱約傳來雨聲與鈴聲，一幅孤寂落寞的場景躍然眼前，正是在這樣的音樂形象中，觀眾才能夠感同身受地體會到“斷腸”二字。

　　第八章《山在虛無縹緲間》則充滿了神話的意味，作者運用獨特的創(chuàng)作手法營造出了一幅縹緲卻虛無的仙境，徐緩有致的節(jié)奏與至純至凈的女聲是仙境中的仙女，純粹質(zhì)樸、一塵不染，讓人們對于這幅仙境產(chǎn)生了更多的想象與憧憬。五聲音階的調(diào)式為此樂章帶來了濃郁的古典色彩，其民族風格強烈，更有助于塑造出古代傳說中的蓬萊仙境。

　　最后一個樂章中，雖然安史之亂已經(jīng)平定，唐明皇也回到了驪宮，但是年老的唐明皇獨自佇立于昔日繁華喧鬧的驪宮時，心中感慨萬千。這里早已沒有了往日的喧噪，戀人已去，國運漸衰，自己也越來越年老體弱，此時的驪宮與第一樂章中驪宮的氣派、喧嘩對比，剩下的只有寂寞、孤獨與冰冷。此處采取壓抑的小調(diào)調(diào)性，旋律凄苦哀婉，為這段愛情悲劇增添了一抹凄涼。