李嵐清題字道：“高雅藝術(shù)能使學(xué)習(xí)更有實(shí)效，使思維更有創(chuàng)意，使工作更有效率，使領(lǐng)導(dǎo)更有藝術(shù)，使生活更有情趣，使人生更加豐厚?！?005年教育部推出《關(guān)于普通高等學(xué)校開展普及高雅藝術(shù)活動(dòng)的通知》。普及高雅藝術(shù)，以先進(jìn)文化為導(dǎo)向，吸納人類文明發(fā)展的優(yōu)秀成果，促進(jìn)當(dāng)代青年向真、向善、向美，得到全面和諧的發(fā)展，已不再僅僅是口號(hào)。

在高中新課改的進(jìn)程中，高雅藝術(shù)，也是音樂鑒賞模塊中很重要的一部分內(nèi)容。在新教材中，從第七單元到十二單元，就是圍繞西方音樂為主線展開了一個(gè)豐富的西方音樂文化的歷史畫卷。

就西方音樂而言，音樂中所覆蓋的內(nèi)容、精髓眾多。在漫長(zhǎng)的西方音樂歷史中，從音樂流派到音樂體裁，從無數(shù)令人傾倒的音樂作品到令人敬佩的音樂大師，如何能使學(xué)生產(chǎn)生對(duì)高雅藝術(shù)的熱愛，激發(fā)他們學(xué)習(xí)的興趣和熱情；較好地完成新課改中教學(xué)內(nèi)容標(biāo)準(zhǔn)，即欣賞外國(guó)作曲家的優(yōu)秀音樂作品，感受、體驗(yàn)其民族風(fēng)格、地域風(fēng)格、時(shí)代風(fēng)格；認(rèn)識(shí)、了解不同音樂流派及重要代表人物的生平、作品、貢獻(xiàn)等。對(duì)此，我歸納總結(jié)了以下幾點(diǎn)方式方法：

一、由淺至深，由易到難

關(guān)于高中的西方音樂欣賞，不能和高師的西方音樂欣賞方式相同。從古希臘、古埃及的中世紀(jì)音樂，文藝復(fù)興時(shí)期，巴洛克、洛可可時(shí)期，到古典主義、浪漫主義音樂時(shí)期，以及民族樂派、印象主義音樂，直至現(xiàn)代主義音樂。按照這樣的流程，對(duì)于高中生，普及他們對(duì)高雅音樂的認(rèn)識(shí)和學(xué)習(xí)，是非常枯燥的。從認(rèn)知難易和接受程度來說，浪漫主義時(shí)期的音樂，由于這個(gè)時(shí)期自身的音樂特征：強(qiáng)調(diào)個(gè)人主觀意識(shí)、情感的表現(xiàn)與刻畫，著重對(duì)大自然景物的表現(xiàn)，音樂體裁豐富多樣。這符合了高中學(xué)生的個(gè)性特點(diǎn)，其一，追求自我表現(xiàn)，所以能獲得學(xué)生的認(rèn)同和共鳴；其二，音樂語(yǔ)言充滿了詩(shī)情畫意，曲調(diào)優(yōu)美，從聽覺感受上來說，學(xué)生是易于接受的；所以在六個(gè)單元中，可以不涉及西方音樂歷史的源頭，先從浪漫主義時(shí)期入手。

在浪漫主義音樂時(shí)期，音樂的素材、體裁是多種多樣的，如藝術(shù)歌曲、聲樂套曲、夜曲、音樂會(huì)序曲、無詞歌、交響詩(shī)、交響音畫等。怎樣在眾多體裁中挑選出易于學(xué)生理解、符合認(rèn)知規(guī)律的作品體裁呢？例：我在教學(xué)中主要向?qū)W生最先介紹了兩種浪漫時(shí)期的音樂體裁：（一）器樂體裁：標(biāo)題音樂。阿薩菲耶夫說：“標(biāo)題音樂的實(shí)質(zhì)完全不在于語(yǔ)句的動(dòng)聽，而在于從標(biāo)題出發(fā)去揭示思想、在于實(shí)現(xiàn)個(gè)人抒情?！?從標(biāo)題性小品的導(dǎo)入，引導(dǎo)學(xué)生根據(jù)標(biāo)題去進(jìn)行想象。進(jìn)而，讓學(xué)生能初步地欣賞標(biāo)題性的音樂形態(tài)，了解作曲家在藝術(shù)中對(duì)人世的理解和感情，深層次地挖掘標(biāo)題音樂與非標(biāo)題音樂的區(qū)別。（二）聲樂體裁：藝術(shù)歌曲。從《鱒魚》到《魔王》，“歌曲之王”舒伯特對(duì)不同題材的詞語(yǔ)仔細(xì)琢磨，為每首詩(shī)詞尋找最佳的音樂配合形式，以便恰如其分地揭示其情感內(nèi)涵。學(xué)生在熟悉的詩(shī)人筆下優(yōu)美的文字中，在與以往初中音樂課上枯燥的群眾歌曲的演唱比較中，找尋到了與之契合的音樂――藝術(shù)歌曲，歌詞與音樂，人聲與伴奏，理想地統(tǒng)一結(jié)合在一起。一種較他們?nèi)粘Ｐ蕾p的流行歌曲以外的歌曲之美、藝術(shù)之美的體會(huì)，油然而生。

從簡(jiǎn)單易賞的音樂體裁入手，逐步地?cái)U(kuò)大知識(shí)容量和深度，比如從標(biāo)題音樂到結(jié)構(gòu)較為簡(jiǎn)單的變奏曲、回旋曲，到充滿詩(shī)意的浪漫曲、隨想曲，到龐大的奏鳴曲、交響曲等。由淺至深，由易到難。

二、從趣味轉(zhuǎn)化為品味

“重溫經(jīng)典，體味高雅”這句話中蘊(yùn)含著文化與品味，如何讓高中生在經(jīng)典音樂中體會(huì)音樂的真、善、美，潛移默化地培育他們美好的情操、健全的人格？其實(shí)，在課程中，每一位音樂大師，他們豐富的閱歷、創(chuàng)作的激情、高尚的人格和不屈的意志等都能或多或少地影響或觸動(dòng)學(xué)生的情感末梢。講述音樂家所處的時(shí)代背景、生活逸事、個(gè)性、經(jīng)歷，除了能幫助學(xué)生更好地了解音樂作品的個(gè)人風(fēng)格，同時(shí)也可以激發(fā)學(xué)生想要了解他們作品的興趣。用作曲家人格的魅力和藝術(shù)的魅力來感染學(xué)生。

例如：第八單元――劃時(shí)代的音樂大師――貝多芬中，由于貝多芬的作品，學(xué)生耳熟能詳，了解貝多芬的人物命運(yùn)能更好地幫助學(xué)生理解作曲家一系列作品的風(fēng)格，以及在貝多芬作品中所體現(xiàn)的時(shí)代性、英雄性、斗爭(zhēng)性的風(fēng)格特征。貝多芬出生于萊茵河畔的波恩。祖父和父親都是宮廷樂師，四歲就被迫開始學(xué)習(xí)音樂，由于父親是個(gè)酒鬼，所以經(jīng)常半夜醉醺醺地喝酒回來讓貝多芬練琴。在貝多芬十七歲的時(shí)候，母親去世，父親酗酒失聲，家境陷入貧困，不得不擔(dān)負(fù)起家庭生活的重?fù)?dān)。這些故事經(jīng)歷都讓學(xué)生感到了對(duì)這個(gè)音樂偉人童年生活的一種同情，他們會(huì)思考：“這么小就被迫學(xué)習(xí)音樂，他童年的快樂是什么？是什么力量支撐貝多芬繼續(xù)學(xué)習(xí)音樂？我17歲的時(shí)候在做些什么？如果遇到貝多芬的境遇，自己該怎么辦？”等等。在了解了貝多芬人物命運(yùn)的基礎(chǔ)上，再給學(xué)生聽貝多芬的交響作品，他們的體會(huì)會(huì)更為深刻。除了對(duì)音樂的理解和思考之外，也有了對(duì)人生以及成長(zhǎng)的體會(huì)和思考。在這個(gè)單元中，如果有空間，可以穿插與貝多芬同一時(shí)期的音樂家――“音樂神童”莫扎特的介紹，比較貝多芬與莫扎特人生經(jīng)歷中的異同，各人作品的賞析，來了解音樂家所處同一時(shí)期、同一流派的整體風(fēng)格，以及他們二人之間的風(fēng)格差異。這樣不但拓寬了他們的視野，更提升了他們欣賞音樂的水平。

古典音樂之所以未被歷史的洪流淘去，保留至今，必有其獨(dú)特的、永恒的魅力所在。而解讀音樂之高雅，我想，不僅僅在音符、旋律、節(jié)奏中，更多的是音樂中所體現(xiàn)的人文的精神力量、作曲家內(nèi)心的情感、時(shí)代的縮影。而高中生，無論是學(xué)業(yè)還是情感上，都屬于萌動(dòng)、困惑、倍感壓力的時(shí)期，流行音樂的浮躁或許能讓他們精神上有一種宣泄和釋放，而古典音樂，在我看來，可以撫平一些狂躁，帶來心靈的安慰，或是有一種激昂的振奮與鼓勵(lì)的作用?！白寣W(xué)生接受不同的聲音，讓他們自由的選擇，讓音樂成為快樂，讓藝術(shù)成為品味。”是我在教學(xué)中的體會(huì)，也是我努力的目標(biāo)。

三、感性認(rèn)識(shí)上升為理性認(rèn)識(shí)。

 在講述西方音樂流派時(shí)，通過一系列作曲家的作品介紹賞析，除了完成課標(biāo)的要求――了解西方音樂的發(fā)展歷史之外，可以補(bǔ)充介紹一下不同時(shí)期音樂家對(duì)交響樂發(fā)展的貢獻(xiàn)和地位；引入交響樂及交響樂隊(duì)的介紹；可以通過不同交響樂器組的樂器的音色差異、表現(xiàn)出的獨(dú)特個(gè)性，讓學(xué)生除了了解之外，懂得辨聽，幫助他們豐富自己的視野，更好地理解音樂大師的作品內(nèi)涵；比較一些音樂大師的原作和經(jīng)典作品在有一定欣賞基礎(chǔ)和興趣之下，可以適當(dāng)?shù)剡x擇一些好的、較為經(jīng)典、雅俗共賞的交響音樂會(huì)給學(xué)生欣賞，并教授一些觀看音樂會(huì)的禮儀禮節(jié)；多讀報(bào)、多了解音樂資訊，提供給學(xué)生最前沿的音樂信息；組織一些切實(shí)可行的欣賞并走進(jìn)高雅音樂的活動(dòng)，如：每年的維也納新年音樂會(huì)，都會(huì)由中央電視臺(tái)直播，可提前在學(xué)校的公告欄公布這個(gè)信息，在此之前，可在課堂上簡(jiǎn)單介紹一下施特勞斯家族的成員、音樂，以及維也納新年音樂會(huì)的傳統(tǒng)和歷史。后續(xù)可以組織課堂的觀后感的評(píng)論或討論活動(dòng)等等；再比如：學(xué)校的校園文化藝術(shù)節(jié)，組織器樂的比賽或是銅管樂隊(duì)的演出，可以組織學(xué)生參與其中，讓無論是演奏或是觀看的學(xué)生，更貼近高雅藝術(shù)，讓古典音樂離我們不再那么遙遠(yuǎn)，而是就在學(xué)生的身邊。這一系列的活動(dòng)，都可以輔助我們的教學(xué)，讓課堂上的知識(shí)，不再那么教條，變得鮮活起來，讓學(xué)生所學(xué)的知識(shí)可以運(yùn)用在生活之中，讓學(xué)生在實(shí)踐中，走出聽不懂或是不愿意接受高雅藝術(shù)或古典音樂的心理誤區(qū)。

興趣是學(xué)習(xí)音樂的基本動(dòng)力，也是欣賞音樂最好的老師，聆聽音樂，體驗(yàn)音樂的美，享受欣賞音樂的樂趣，增進(jìn)對(duì)音樂的熱愛，養(yǎng)成欣賞音樂的習(xí)慣，從感性的認(rèn)識(shí)上升為理性的認(rèn)識(shí)，從聽賞音樂到進(jìn)一步的懂得欣賞和評(píng)價(jià)音樂。

四、從欣賞上升為鑒賞

從聆聽中獲得感動(dòng)，對(duì)于欣賞經(jīng)典的音樂作品來說是非常重要的。西方音樂流派，眾多的音樂大師在交響音樂史上的貢獻(xiàn)都是非常巨大的。無論是巴洛克時(shí)期的巴赫、亨德爾，古典時(shí)期的海頓、莫扎特、貝多芬，還是浪漫時(shí)期的李斯特、柏遼茲，現(xiàn)代主義的勛伯格、格什溫等。他們的作品，在音樂歷史的洪流中，留下了精彩的一筆；他們的作品，是耐人尋味的；好的作品，尤其是交響樂作品，曲式結(jié)構(gòu)龐大，單聽一個(gè)片斷或章節(jié)，是無法完整、深刻地體會(huì)作曲家所要表達(dá)的內(nèi)涵。在課上，對(duì)于一些作品的音樂主題可以讓學(xué)生多聽多唱，了解作品的主導(dǎo)動(dòng)機(jī)、思想?；蛑饕獦氛乱部梢灾攸c(diǎn)地分析和聆聽（包括它的曲式結(jié)構(gòu)），結(jié)合探究性和啟發(fā)性的問題，讓學(xué)生由猜測(cè)、疑惑，感受直至了解作曲家的意圖。如果教師能夠多搜集教學(xué)資料，輔以作品創(chuàng)作的起因，那就更為生動(dòng)了。而學(xué)生在欣賞時(shí)，傾聽是最好的拉近我們與音樂距離的方法。鼓勵(lì)學(xué)生對(duì)音樂展開聯(lián)想與想象，表達(dá)自己聽后的心得。如果音樂真正地打動(dòng)了他們，相信他們?cè)跇I(yè)余的時(shí)間，接觸到此類音樂，會(huì)自主地有選擇地進(jìn)行欣賞?；蚴窃谌粘Ｉ钪新牭搅苏n上欣賞過的內(nèi)容，加深了印象，產(chǎn)生了興趣，尋找完整的作品進(jìn)一步體驗(yàn)。在與學(xué)生接觸的過程中，我就發(fā)現(xiàn)，有些學(xué)生已不滿足課上欣賞的古典音樂作品，他們會(huì)要求聽更有深度的音樂作品?；蚴窍Ｍ佑|到音樂會(huì)，能欣賞到更多題材的交響音樂作品。這樣的進(jìn)步是可喜的，短短時(shí)間對(duì)西方音樂的認(rèn)識(shí)，已讓學(xué)生有了初步的體驗(yàn)和喜愛。當(dāng)然還有一部分學(xué)生，對(duì)此并不很感興趣，我相信，欣賞音樂到鑒賞音樂，這是一個(gè)循序漸進(jìn)的過程。在課程中，培養(yǎng)學(xué)生口頭描述或?qū)懸恍┬〉穆牶蟾?，?huì)幫助學(xué)生逐步加強(qiáng)他們對(duì)音樂的理解和對(duì)人生的感悟。

高雅藝術(shù)，高雅音樂，是全人類共同的文明財(cái)富。它有益于當(dāng)代青年的情操、素養(yǎng)、人格的培養(yǎng)，有利于學(xué)生吸取古今中外人類創(chuàng)造的文化營(yíng)養(yǎng)。

人需要有一種精神的支撐，“重溫經(jīng)典，體味高雅”，不是一句口號(hào)，更不是一句空話。不僅在大學(xué)，甚至中、小學(xué)，幼齡兒童，整個(gè)國(guó)民都應(yīng)該普及。讓音樂蕩滌我們的心靈，讓智慧在音樂中升騰。