體驗式教學(xué)方法在高中音樂鑒賞教學(xué)中的運(yùn)用
要使學(xué)生對音樂有更好的了解,并對音樂產(chǎn)生更大的興趣,就需要在教學(xué)中進(jìn)行改革。體驗式教學(xué)作為一種新型的教學(xué)方法,能夠很好地克服一些音樂教學(xué)困難。體驗教學(xué)能夠凸顯學(xué)生在教學(xué)中的主導(dǎo)地位,更加注重學(xué)生的個人體驗,能夠更好地總結(jié)教學(xué)方法,使學(xué)生對新知識有更全面的理解。在高中階段,若運(yùn)用體驗式教學(xué)方法對音樂進(jìn)行教學(xué),則可以極大地改善學(xué)生的總體音樂水平。在教學(xué)過程中,教師可以將“體驗學(xué)習(xí)”與情景相結(jié)合,讓學(xué)生主動地參與到音樂課的氣氛中去,從而創(chuàng)造出一個輕松、活躍的學(xué)習(xí)環(huán)境。
與傳統(tǒng)的音樂教學(xué)相比,體驗式教學(xué)具有顯著的優(yōu)越性。教師們要更加重視學(xué)生的主體性,讓學(xué)生在課堂上主動地參加到音樂鑒賞學(xué)習(xí)中,從而激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,讓學(xué)生在一個愉快的氛圍中,獲得審美教育。體驗式教學(xué)最顯著的特征就是,它能夠用一種仿真的方式,讓學(xué)生在其中感受到情感的表現(xiàn),從而深化學(xué)生對音樂的了解,使學(xué)生能夠更好地了解和接受音樂,進(jìn)一步提升學(xué)生對音樂的認(rèn)知和理解。
體驗式教學(xué)的內(nèi)涵
體驗式教學(xué)強(qiáng)調(diào)了學(xué)生的主觀性、對情境的內(nèi)化性,促進(jìn)了學(xué)生對已有知識與已有體驗的有機(jī)結(jié)合。在此基礎(chǔ)上,體驗式教學(xué)引導(dǎo)學(xué)生積極地去探索、去感知,去整合自己所掌握的音樂知識,去體會音樂的美,尤其要注重音樂的表現(xiàn)和創(chuàng)新,從而提升學(xué)生的音樂美學(xué)和實際鑒賞能力。部分音樂教育家在其音樂教育思想中早就體現(xiàn)了體驗式教學(xué)的思想。“盧梭的自然主義教育思想”“杜威的體驗主義教育”,都是以個人體驗為核心的。陶行知是中國著名的教育家,他主張“以人為本”,教育要建立在個人體驗之上,他的教學(xué)理念,非常重視理論和實際體驗相結(jié)合。
當(dāng)前高中音樂教學(xué)現(xiàn)狀
根據(jù)世界衛(wèi)生組織的定義,高中生的年齡為16~18歲,10~19歲是青春期,高中是青春期的中點(diǎn)和終點(diǎn),高中階段是學(xué)生的身體和心理發(fā)育階段。該年齡階段的學(xué)生,無論是身體還是心理都日趨成熟,其社交經(jīng)驗和藝術(shù)基礎(chǔ)與日俱增,這些都為體驗式教學(xué)的研究提供了一個良好的環(huán)境。在此基礎(chǔ)上,體驗式教學(xué)通過與課程內(nèi)容相結(jié)合,可以設(shè)計出更加細(xì)致、更加豐富的課堂活動,從而使學(xué)生充分地去感知、去體驗、去表達(dá)、去創(chuàng)造音樂。
在普通高中音樂教育中,音樂教育主要由六大部分組成:音樂鑒賞、歌唱、表演、音樂創(chuàng)作、音樂與舞蹈、音樂與戲劇。高中生具有一定的藝術(shù)基礎(chǔ),學(xué)生對藝術(shù)有自己的認(rèn)識,這就要求教師對學(xué)生進(jìn)行適當(dāng)?shù)闹笇?dǎo),所以在學(xué)校中進(jìn)行音樂教育很有必要。音樂與文化是分不開的,在音樂教學(xué)中可以培養(yǎng)學(xué)生對本民族及世界文化內(nèi)涵的理解。
體驗式教學(xué)方法在高中音樂鑒賞教學(xué)中的應(yīng)用
音樂鑒賞需要“審美主體”提升到以主觀感受為基礎(chǔ),進(jìn)行理性的比較分析,要求學(xué)生對音樂作品的背景、曲度結(jié)構(gòu)、音樂元素等有共同的理解。它是一種對音樂的深入了解。
為與體驗式教學(xué)方法相匹配,遵循高中生的身體和心理發(fā)展規(guī)律,將音樂課的最大價值發(fā)揮出來,將課堂體驗式的教學(xué)方式運(yùn)用到實踐中,能夠?qū)W(xué)生進(jìn)行更深層次的教學(xué),并逐步地對音樂進(jìn)行感受。
一、靈活使用教材和體驗學(xué)習(xí)
花城出版社出版的《音樂鑒賞》一書,每一專題均有自己的特色。在進(jìn)行課堂教學(xué)時,教師可以以教材內(nèi)容為出發(fā)點(diǎn),但不僅僅是學(xué)習(xí)教材理論,一個教師老師,不僅要有淵博的學(xué)識,而且要有很強(qiáng)的教學(xué)技能。教師自己就是一個“活教材”。
《智取威虎山》是現(xiàn)代京劇代表作品中的一部經(jīng)典之作。作品講述了英雄楊子榮獨(dú)上威虎山,與土匪斗智斗勇的故事。透過對黑夜的描寫,以及演員的眼神、手勢等身體語言,呈現(xiàn)出一種壓抑的氛圍,同時也為角色的悲天憫人提供了氛圍。但是,這本《音樂鑒賞》里僅有《打虎上山》片段的內(nèi)容介紹。這就要求教師在講授的時候,對有關(guān)的歷史知識、歌劇的基礎(chǔ)知識以及戲劇的主要情節(jié)進(jìn)行補(bǔ)充,幫助學(xué)生構(gòu)建一個完善的知識系統(tǒng),讓學(xué)生對戲劇有更深層次的體會和了解。在學(xué)習(xí)音樂的基本知識時,老師們可以充分運(yùn)用多媒體設(shè)備,讓學(xué)生們進(jìn)行表演,并對學(xué)生進(jìn)行評價,模仿“角色”零散的唱法,體會到歌劇中角色的虛無特點(diǎn),從而讓學(xué)生親身體會到歌劇的魅力。
二、重視情景的創(chuàng)造,重視教師與學(xué)生的互動
為了給學(xué)生一種深刻的情感體驗,教師的情境創(chuàng)設(shè)應(yīng)該盡可能貼近教學(xué)內(nèi)容,還原真實情境,從而使學(xué)生獲得更深層次的情感感受。因此,在教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法等上,教師要具有較強(qiáng)的情景創(chuàng)造能力。以高品質(zhì)的方式創(chuàng)造出一個場景。教師既是教師,又是情境中的“演員”,營造良好的學(xué)習(xí)氛圍,要求師生雙方進(jìn)行平等、坦誠的交流對音樂鑒賞的體會和個人想法。
《鼓樂》是由非洲人發(fā)明和演奏的一種非洲民樂,手鼓掌握著節(jié)奏,而節(jié)奏在人們的生活中無時不在。生活在非洲西部的曼丁族人,天性樂觀,在勞動和生活中,不斷地歌唱,用他們那天才的音樂情感表達(dá)著快樂。在非洲原始美麗的大自然中,無論在白天、傍晚、夕陽西下或是繁星滿天的夜晚,他們以歌唱感謝雖然貧窮但覺得幸福的一切。所以,在體驗式教學(xué)過程中,教師可以利用多媒體技術(shù),向?qū)W生展示非洲民族樂器,使學(xué)生對非洲民族音樂有更深層次的認(rèn)識。非洲地區(qū)有多個國家,其民族構(gòu)成十分復(fù)雜,其民族音樂具有獨(dú)特性。另外,在體驗式教學(xué)過程中,教師應(yīng)與學(xué)生完全融合,并與學(xué)生進(jìn)行互動。印度的傳統(tǒng)音樂部分是由人們的即興發(fā)揮而成的,為了提高教學(xué)效果,老師還可以和同學(xué)們進(jìn)行一些即興的互動。
三、以學(xué)生的審美心理為基礎(chǔ)進(jìn)行體驗式教學(xué)
高中生愛探索新鮮事物,對學(xué)生來說,流行音樂更好一些。學(xué)生對流行音樂的鑒賞無須進(jìn)行多少細(xì)致的分析,學(xué)生對情感體驗的依賴程度較高。在聽歌時,更容易將自己的主觀感受與情感融入其中。所以在體驗式教學(xué)中,要把握好學(xué)生的審美心理,使其由淺而深地去理解音樂。
《第五交響曲》是貝多芬的經(jīng)典之作,它講述了:生活中有苦難、失敗和不幸,也有歡樂、成功和希望,這就是所謂的命運(yùn)。但是,人不能聽從命運(yùn)的安排,應(yīng)該掌握自己的命運(yùn),并且隨時與厄運(yùn)抗?fàn)?、?zhàn)勝它,只有這樣才能得到幸福,才能建立起豐功偉績,這就是《第五交響曲》的中心意蘊(yùn)。在體驗式教學(xué)過程中,教師可以根據(jù)學(xué)生的喜好,先從淺顯開始,再由淺顯到深刻,最后再與多種聲道的音樂進(jìn)行對比。音樂課堂教學(xué)中引入的教學(xué)內(nèi)容與學(xué)生的審美心理相結(jié)合,可以有效地調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,有利于學(xué)生對音樂的學(xué)習(xí),從而達(dá)到學(xué)習(xí)目標(biāo)。
四、靈活進(jìn)行體驗教學(xué),做到因材施教
要根據(jù)課程的實際情況,在課堂中運(yùn)用的教學(xué)方法,要不斷地進(jìn)行改革。在此基礎(chǔ)上,根據(jù)高中生的特點(diǎn),在掌握學(xué)生總體音樂鑒賞水平的同時,注重個體的發(fā)展,因材施教。