一、音樂的感染力

　　當一段音樂在你耳邊響起,它在吸引你注意力的同時影響了你的情緒,那么這段音樂就是具有音樂感染力的。

　　(一)剖析音樂的感染力

　　音樂感染力是一種強大的、原始的力量,它可以直接影響人的情緒,就如同一首悲傷的歌曲能夠讓人不由自主為地感到悲傷,而一首歡樂的歌曲卻能讓人隨著節(jié)拍起舞。例如有一個從來都不喜歡聽音樂的朋友,某次當他聽到《北京喜訊到邊寨》這支樂曲時,他說這支樂曲是用來形容“高興”的,雖然他可能說不出樂曲中興奮、急切、歡快等眾多的情緒,但是能讓一個“樂盲”感覺到“高興”,足見音樂的感染力是多么的神奇。音樂的感染力是非常神奇的,但也是非常抽象的,我們用語言只能形容出它一些外在的表現(xiàn)特征,卻無法敘述出它的實際概念,套用一個簡單的公式,我們可以大概來形容一下音樂的感染力:吸引+影響=感染力。想要釋放出音樂感染力的神奇力量,有兩個先決條件:

　　第一,吸引力。表明引起關注。這點是非常容易的,一個新鮮的樂思、一段強勁的節(jié)奏或者一句搶耳的華彩,都有可能會產(chǎn)生吸引力,引起別人的關注。你需要做的僅僅是在構思音樂時加入一些“特別”的東西,一些能夠引人側耳的因素。如果一段音樂不具備引起關注的能力(也就是沒有吸引力),那么音樂的感染力也就無從談起了。

　　第二,影響力。表明展示音樂的內(nèi)容,通過音樂來影響別人的情緒。每一段音樂都擁有自己的內(nèi)容,有人說音樂是一種傾訴,想要讓別人理解你的音樂,就要讓他聽到你對音樂的傾訴。就如同你正在聽一個人說話,其實聽得并不是他說話的這個動作,而是他說話所要表達出來的內(nèi)容。音樂也是一樣的,人們要聽的并不是音樂本身,而是音樂所要表達的內(nèi)容。如果人們從你的音樂中聽不到足以影響他們情緒的內(nèi)容,那么你的音樂只是一堆毫無意義的音符,就更別說音樂的感染力了。

　　藝術是思維的傳遞,而音樂又是一門聽覺的藝術。你的音樂是否具有感染力決定了它是否會被更多的人所接受,因為大多數(shù)人總是喜歡具有強烈感染力的音樂,可以說音樂的感染力從一定意義上影響了音樂的受歡迎程度,強烈的音樂感染力能讓更多的人喜歡上音樂。

　　(二)音樂感染力的作用與意義

　　在現(xiàn)代的生活中,人們隨時隨地都能接觸到音樂。在街邊散步時,身邊的商店可能正在播放一首很熟悉的歌曲;經(jīng)過一間餐廳時,可能會聽到伴餐樂者那專注、激情的演繹;遇到一隊士兵時,還有可能會聽到整齊、嘹亮的軍歌。在這個資訊發(fā)達的時代,音樂的普及,或者說音樂的泛濫給予了我們更多的選擇,同時也帶給了我們一些困惑,眾多的選擇讓我們更加難于分辨音樂的優(yōu)劣。

　　從某種角度來說,具有感染力的音樂都可以被稱為音樂藝術,可以說音樂感染力是音樂藝術的一種具體的體現(xiàn)方式,強烈的音樂感染力可以直接影響聽眾的情緒,引起聽眾心中的共鳴,從而更加貼切地進行思維的傳遞,形成音樂藝術的完全形態(tài)。

　　想要進一步了解感染力在音樂藝術中的作用,就必須先解析音樂藝術的完全形態(tài)。音樂藝術的完全形態(tài)可以簡單地分為三個步驟:1.樂者創(chuàng)造作品,當一個樂者看到、聽到或者想到某些東西時,會用音樂把它記錄下來,經(jīng)過加工完成自己的作品; 2.樂者演繹作品,可以比喻為二度創(chuàng)作,通過自己對作品的理解將其進行詮釋,彰顯作品的內(nèi)涵;3.聽眾欣賞作品,即沉浸在作品的意境當中,理解作品所展現(xiàn)出來的豐富情感。通過上面的論述我們不難發(fā)現(xiàn),作品僅僅是音樂藝術中思維的載體,如果“載體”具有強烈的感染力,就會很容易被別人所接受。由此可見,音樂感染力的作用是非常重要的,它可以使樂者創(chuàng)作的作品更加容易的被人們接受。

　　音樂感染力的意義就在于它能夠從特定的角度來衡量藝術。如果你的作品有音樂感染力,那它就可以叫做藝術;如果你的作品沒有音樂感染力,那它只能叫做音樂,卻不能稱為藝術。如果有意識地運用音樂的感染力,那么你的音樂將會擁有更強大的力量。在眾多的音樂藝術當中,宗教音樂將音樂的感染力運用到了極致,以莊嚴、贊美、輝煌、感恩為主調(diào)的天主教音樂,以寂滅、空無、極樂、見性為主旨的佛教音樂,還有以平和、無為、綿延、協(xié)調(diào)為主韻的道教音樂,全部都滲透出帶有各自宗教特色的感染力,使其音樂具有了更深層次的魅力。

　　二、音樂的感知力

　　當你聽到一段音樂,你能夠隨著音樂的起浮感覺到簡單的情緒(如:高興、悲傷等),那么你已經(jīng)擁有了初級的音樂感知能力。

　　(一)剖析音樂的感知力

　　一部音樂作品的好壞與否,是無法給予其直接定義的?？赡苣阍隈雎犚欢我魳窌r覺得它非常好聽,但其他人卻認為這段音樂毫無內(nèi)涵、沒有意義,也有可能別人聽得津津有味的音樂,而你卻覺得聽之無味、不過如此。也就是說同一首作品,不同的人的感受肯定是不一樣的。因為音樂是一種流動的時間藝術,它不像文學、繪畫、舞蹈一樣可以通過視覺去感受,進而獲得美感,它完全靠聽覺去感知,是一種特別抽象的藝術。

　　音樂的語言是音響、節(jié)奏和旋律,通過這些“語言”可以間接地描繪畫面、塑造形象、表達感情。這些“語言”是不具語義的,音樂的非語義性導致了理解音樂情感的不確定性,在不同的時刻,音樂表達了安詳或洋溢的情緒、懊悔或勝利的情緒、憤怒或喜悅的情緒等。它以無數(shù)細微的差別和變化表達其中的每一種情緒以及許多別的情緒,它甚至可以表達一種任何語言中都找不到適當?shù)难栽~的涵義。

　　音樂藝術的感知一般有三個階段:1.官能的感知,即對美的音響的感受階段。官能的感知對于任何一個有聽覺的人來說,都是能達到的。例如:當你聽到一首樂曲時,你會感到這首樂曲好不好聽,是什么樣的情緒(歡快的、悲哀的、抒情的、熱烈的……)?這就說明你已具備初步感知音樂的能力。不過,這種感知主要滿足于悅耳、動聽而得到美的享受,是比較淺層次的感知;2.感情的感知,由感受而引起情感反響和思維想象的階段。當我們進一步地感知音樂,不僅聽者自己的感情可能和作品表達的感情產(chǎn)生共鳴,而且聽者還可據(jù)此或借助音樂以外的因素(歌詞、標題等)展開想象的翅膀,引起思維的自由聯(lián)想,以求對作品的理解更具體、更形象化時,即進入音樂感知的第二階段――感情的感知階段;3.理智的感知,即比前兩個階段更進一步的,從理性的角度認識音樂,欣賞音樂的階段。在這個感知階段中,運用自己的音樂知識和音樂修養(yǎng),從理性的高度(諸如作品產(chǎn)生的時代、作者當時的思想狀況、創(chuàng)作起因或動機以及作品的形式結構等)進一步感知音樂、分析音樂、理解音樂。音樂藝術的感知從根本上說同其它藝術的感知是相通的,但由于音樂藝術本身的特殊性而有它自己的特點,其過程卻又比其它藝術的感知更為復雜。

　　(二)如何培養(yǎng)對音樂的感知能力

　　音樂感知能力不是一朝一夕可以養(yǎng)成的,它是一個積累的過程,每個聽者都會從自身的不同需要或喜好的角度去感知音樂,只有在感知音樂時,能夠捕捉音樂作品的音樂形象,有準確、豐富的音樂形象感,才能夠懂得音樂作品所表達的情感。

　　從專業(yè)的角度來說,要提高自己的音樂感知能力,就得先加強自己的音樂素養(yǎng),一般可以從以下幾個方面入手:1.音樂學角度。了解音樂流派和不同時期音樂作品的個性與共性,作者和時代背景,作者的創(chuàng)作個性,音樂的民族特征。2.音樂特征角度。了解音樂語言要素,即旋律、節(jié)奏與節(jié)拍、調(diào)式與調(diào)性,速度與力度、音區(qū)與音色、和聲、復調(diào)、結構――曲式、體裁、樂器常識等。3.表演形式角度感知。了解各種器樂:管弦樂、弦樂器,打擊樂器、鍵盤樂器,獨奏、重奏、齊奏、合奏;各種聲樂:男、女高音、中音、低音,獨唱、對唱、齊唱、重唱、輪唱、領唱、合唱等。4.音樂題材。了解篇幅較大,結構完整,音域?qū)拸V,技巧復雜,極富抒情性或戲劇性的唱段,表現(xiàn)主人公內(nèi)心活動的獨唱曲、宣敘調(diào)、朗誦調(diào)、圓舞曲、進行曲等。5.綜合的了解。聽者結合以上四個方面的內(nèi)容對音樂進行綜合性的感知,特別是通過音響的重放對音樂進行感知時,可采用綜合感知的方法。在感知時,可根據(jù)不同題材的音樂或不同的錄音效果結合上述四點去有重點地感知。但由于音樂是通過作曲家主觀的感受寫出來的,因此它的主觀性是很強的,而對于聽者,也要發(fā)揮自己的主觀能動性,去主動接受音樂,在感知音樂的過程中,應不失時機地培養(yǎng)自己的想象能力,發(fā)揮自己的創(chuàng)造性思維,通過聆聽和想象來感受不同情境的音樂作品。最后,還有兩點是要注意的:第一,音樂的特長主要是抒情不是描繪。所以在欣賞它的時候主要在于它的情緒如何感染我們,不一定追究它在寫什么。樂曲解釋只是作為一種參考,主要還要發(fā)揮我們自己的獨立思考。第二,音樂是聽覺藝術,聽覺體驗是學習的基礎。所以多聽才是重點,只有平時多聽音樂,在音樂中多體會、多思考,才能逐步提高自己的音樂感知能力。

　　三、感染力與感知力的關系

　　音樂藝術的感染力和感知力是相輔相成的,它們既有共同的地方,也有許多不同之處。音樂感染力和感知力的不同之處主要在于“主體”,感染力的主體是指音樂及作品,這個主體它本身是不會改變的,它是非常客觀的,基本上不會受到外部因素的影響。比如法國音樂家比才的音樂作品《卡門》中的選段《斗牛士之歌》,在任何時間、地點它都會營造出一種振奮與熱烈的氣氛,不會讓人感到傷心和失落。音樂的感知力,確切地說它應該叫做“對音樂的感知力”,因為它的主體是人。人的主觀性是很強的,人們在聽到某部作品時會說它有或者沒有感染力,其實這都是聽者自己主觀意識的判斷,每個人對音樂的理解都存在大小不同的差異,甚至同一個人在不同時間里對音樂的理解也可能是不一樣的,所以人們在聽到音樂時是會受到外部因素影響的。

　　音樂的感染力與感知力是相同的,它們是一種對立、并存、鏈接的關系。樂者創(chuàng)造出音樂,使其具有感染力,通過音樂來感染聽眾,聽者聽到音樂,通過自己的感知力來理解音樂。在這一過程中,感染力與感知力缺一不可,但是由于主體的不同,它們又處于相互對應的位置。所以,我們可以用一句簡單的話來形容感染力與感知力之間的關系:音樂感染人,人感知音樂。

　　音樂藝術是綜合的藝術,它所包含的內(nèi)容萬千,是其他任何藝術不可代替的,它是最富情感的藝術,音樂藝術自身就是美的化身,它是人類文化生活的重要組成部分,是每個人不可缺少的精神食糧。與各藝術門類比較,音樂是其中最具群眾性的一種,世界上各個國家和民族的音樂都有各不相同的體裁樣式和風格特點,所以對音樂感染力與音樂感知力的看法也不盡相同。然而不論哪種音樂,都有其足以讓人致命的魅力,因為音樂是一種超凡脫俗的抒情方式,是人類最純凈、最迷人的語言。