音樂鑒賞能力對學生藝術修養(yǎng)和綜合素養(yǎng)的提升至關重要，但不能局限于音樂本身。本文從多元融合角度開展了實踐研究，實際教學中可以從自主與實踐、統(tǒng)一與個性以及跨學科整合方向開展教學實踐活動。

　　隨著新課程標準的實施以及我國文化產業(yè)的快速發(fā)展，社會對教育的需求不再局限于傳統(tǒng)的文化課，藝術教育也得到了廣泛的認可和重視。以新課程標準為指導，高中音樂教師在積極地探索音樂課的教學方法、教學模式等。音樂是情感的藝術，有效地體驗到音樂中的情感，才能達到音樂教育“以美感人，以美育人”的目的。高中學生已經具有一定的評價能力。因此，音樂鑒賞能力的培養(yǎng)，有助于學生思維、情感的健康成長，提升其綜合素養(yǎng)。

　　一、自主與實踐融合，深度探索

　　目前，大多數(shù)高中音樂鑒賞課通常采用“三段式”教學：首先講解相關背景和作者;其次，分段講解音樂;最后，重新聆聽整首曲目，并提出問題讓學生回答。這種教學方式非常單一枯燥，同時由于問題的答案往往是講解部分提到的，存在“先入為主”，學生沒有自主思考和體驗，進而對學生音樂鑒賞能力的提升非常有限。因此，高中音樂鑒賞課需要體現(xiàn)出自主性和實踐性，讓學生自行探索和感知音樂作品的內涵。

　　(一)設置梯度問題，層層深入

　　音樂鑒賞課中“三段式”教學中不利于學生鑒賞能力提升的一個關鍵問題在于學生在課堂中大腦思考的參與度非常低。一方面，學生是非音樂專業(yè)的，專業(yè)知識有限;另一方面，先講解后提問的模式，學生往往下意識會從已講解內容中尋找答案。提前設問可以讓學生帶有目的性去聆聽體驗音樂，但如果問題過難，可能會引起學生的“茫無頭緒”。因此，音樂鑒賞課上提前設問需要體現(xiàn)梯度性，引導學生層層深入去體驗作品。

　　例如，“學會聆聽音樂”是高中音樂的第一堂課，其本意是“從音樂中聽到什么，怎么聽到?”這是一個非常抽象的問題，很容易讓學生摸不著頭腦。針對這個問題，教師可以先讓學生不考慮這個問題，設置以下問題：(1)音樂是通過什么表現(xiàn)出來的?(從音樂基本要素方向思考);(2)結合前述問題，仔細聆聽下面的音樂片段，分別談談對片段的感受?隨后，教師彈奏學生比較熟悉的音樂片段，如《致愛麗絲》《夢中的婚禮》等，完成上述兩個問題的討論。緊接著，教師再提出以下問題：(1)大家對比一下每個人的回答，發(fā)現(xiàn)了什么?(2)為什么是這樣?(3)結合以上問題的思考，再考慮音樂能告訴我們什么?通過這種有梯度的設問，逐步引導學生深度思考，進而有助于學生深刻理解音樂的“非語義性、非具向性、不確定性”特征。

　　聲音本身是一個顯像的實物，有節(jié)奏、有韻律、有曲調的音樂對于不同的人都具有抽象性，也就是“感覺”。在實際教學中，教師可以通過梯度問題的設置，引導學生將這種“感覺”層層深入，進而提升音樂鑒賞能力。

　　(二)搭建展示平臺，步步反思

　　學習音樂的方式之一是搭建展示平臺，教師展示音樂藝術，學生鑒賞音樂并提出感受，教師根據(jù)學生感受記錄展示短板，進行教學反思，實施自我鑒定、評課，及時總結成功經驗和失敗教訓，研究改進措施，為后期音樂教學提供參考。

　　以鑒賞民族歌曲《遼闊的草原》為例。這首歌曲主要要求學生感受、體驗蒙古族民歌的特點，認識“長調”和“短調”，并能在聆聽時辨別。教師演示，學生仔細聆聽提意見。學生指出，實際唱歌時，能合理運用感情進行歌唱，但對于“長調”和“短調”的識別有點困難。筆者根據(jù)學生的知識短板，為學生詳細講述該曲調的特點，并結合歌曲，為學生進行實際應用展示，必要時要求學生筆記進行記錄，再反復演示，達到細節(jié)熟練的程度，提高學生的鑒賞能力，為教師課堂反思提供必要的渠道。

　　無論是音樂的學習還是鑒賞，教師都應當利用課堂搭建展示平臺，進行教學反思，最終指導學生學會藝術學習和鑒賞。

　　二、統(tǒng)一與個性融合，傳承創(chuàng)新

　　音樂是一門內容豐富、形式多樣且歷史悠久的藝術學科。高中學生生活閱歷已經較為豐富，整體素養(yǎng)較高，這個階段的學生對音樂的喜好已呈現(xiàn)出多樣性特征，單一的教學模式已經不能滿足他們對音樂鑒賞和體驗的需求。因此，實際教學中需要注重統(tǒng)一與個性有機結合，滲透傳統(tǒng)文化，實現(xiàn)整體性解讀和傳承的同時，根據(jù)學生喜好選擇適宜的內容開展教學，深度激發(fā)學生的學習熱情，提升音樂鑒賞水平。