摘要：當(dāng)前，信息技術(shù)水平不斷提升，進(jìn)一步推動了文化全球化的發(fā)展。在全新的時代背景下，大眾獲取信息的途徑更加多元，所能夠接觸到的信息類型也逐漸多元。在多元化的信息沖擊下，當(dāng)代學(xué)生開始有錯誤的價值觀念，會過分推崇外來文化，忽視傳統(tǒng)文化。這對于學(xué)生自身以及文化的發(fā)展均會造成一定程度的不良影響。因此，教育工作者應(yīng)充分發(fā)揮學(xué)科優(yōu)勢，適當(dāng)在教學(xué)中滲透傳統(tǒng)文化。本文探討在初中音樂教學(xué)中傳承民族音樂傳統(tǒng)文化的具體策略。

　　關(guān)鍵詞：初中音樂;民族音樂傳統(tǒng)文化;傳承策略

　　雖然說音樂是一種沒有國界之分的藝術(shù)形式，但是過多地讓學(xué)生接觸外來文化會在一定程度上會影響到學(xué)生思想及價值觀的形成和發(fā)展。所以，教育工作者需要適當(dāng)在音樂教學(xué)中滲透民族音樂文化，利用傳統(tǒng)音樂對學(xué)生進(jìn)行有效引導(dǎo)，開闊學(xué)生的視野，助力學(xué)生音樂素養(yǎng)的全面發(fā)展。民族音樂是我國重要的傳統(tǒng)文化之一，是值得中國人傳承保護(hù)的一顆明珠。在初中音樂教學(xué)中滲透民族文化具有極高的現(xiàn)實(shí)意義，理應(yīng)受到教育工作者的高度關(guān)注。

　　一、遵循相應(yīng)教學(xué)原則

　　教師要遵循民族性與時代性相結(jié)合的原則。在文化多元化發(fā)展的大時代背景下，初中音樂教師在傳承民族音樂傳統(tǒng)文化時，需意識到不論音樂具備什么樣的性質(zhì)，都要充分挖掘其中的教學(xué)資源。所以，教師要遵循民族性與時代性原則，確保兩者能夠有機(jī)發(fā)展，在課堂上不能只是一味地引導(dǎo)學(xué)生了解西方音樂或者是民族音樂，而是要將兩者巧妙融合，要打造以民族音樂為主、以西方音樂為輔的全新教學(xué)體系，以選擇性吸收的方式讓學(xué)生了解到各國優(yōu)秀音樂作品的魅力。在民族與時代的有機(jī)結(jié)合狀態(tài)下，深化學(xué)生的音樂感悟。

　　教師要遵循知識性與審美性相結(jié)合的原則。在民族音樂教育工作中，教師要著重關(guān)注學(xué)生的情感體驗(yàn)，但也要在這一基礎(chǔ)上滲透審美教育思想，能夠以民族音樂為前提，夯實(shí)學(xué)生的樂理基礎(chǔ)。通過這一方式，讓學(xué)生了解民族音樂的魅力。而當(dāng)學(xué)生對民族音樂產(chǎn)生了了解的欲望，其自身的情感態(tài)度也逐漸形成了較為完整的體系。所以，教師需要通過知識性的內(nèi)容對學(xué)生進(jìn)行理論滲透，夯實(shí)學(xué)生的基礎(chǔ)，也要通過審美性的內(nèi)容培養(yǎng)學(xué)生的情感價值，讓學(xué)生能夠了解更多的傳統(tǒng)民族音樂文化知識，培養(yǎng)學(xué)生的傳統(tǒng)民族音樂文化素養(yǎng)。

　　二、提升教師的重視程度

　　在多年的發(fā)展歷程中，民族音樂形成了多元的門類與流派。不論是何類門派，抑或是何種流派的民族音樂都是我國應(yīng)重點(diǎn)關(guān)注并重點(diǎn)保護(hù)傳承的歷史文化?，F(xiàn)如今，大眾的發(fā)展意識出現(xiàn)了變化，逐漸將關(guān)注目標(biāo)由物質(zhì)轉(zhuǎn)化到文化方面。相比于其他學(xué)科，在初中教學(xué)框架中，音樂教學(xué)與中國傳統(tǒng)文化之間的交融更加緊密，而民族音樂類的課程也能夠更好地體現(xiàn)傳統(tǒng)文化的精髓。所以，教師需著重關(guān)注傳統(tǒng)民族音樂的魅力，及其為音樂課堂帶來的積極影響。教師是對學(xué)生產(chǎn)生影響的主要群體，教學(xué)認(rèn)識與教學(xué)態(tài)度會直接影響到學(xué)生的學(xué)習(xí)狀態(tài)與效果。所以在課堂上，教師需要堅持培養(yǎng)學(xué)生民族音樂意識的目的，能夠以創(chuàng)新性的思想打造創(chuàng)新性的音樂教學(xué)框架，更好地在課堂上傳遞民族音樂文化內(nèi)涵，在濃郁的氛圍中對學(xué)生進(jìn)行熏陶感染，不斷培養(yǎng)學(xué)生的音樂修養(yǎng)，在教學(xué)相長的環(huán)境中，實(shí)現(xiàn)對民族音樂傳統(tǒng)文化的傳承。

　　三、借鑒創(chuàng)新教學(xué)方法

　　音樂教育工作中，除常規(guī)教學(xué)手段外，教師還應(yīng)注重貫徹取其精華去其糟粕的理念，能夠廣泛吸收國內(nèi)外其他學(xué)者所慣用的一些教學(xué)模式，利用這些已逐漸形成完善體系的教學(xué)產(chǎn)物，提高教學(xué)成效，以增進(jìn)民族音樂傳統(tǒng)文化的滲透程度。結(jié)合國外音樂教育發(fā)展歷程來看，奧爾夫教學(xué)法符合我國現(xiàn)階段的教育需要，在傳承民族音樂傳統(tǒng)文化的過程中能夠起到一定的積極作用。教師可利用奧爾夫教學(xué)法，引導(dǎo)學(xué)生開展音樂學(xué)習(xí)，以達(dá)到訴諸感性、回歸人本的教學(xué)目的。

　　以《萬馬奔騰》這首音樂為例。教師需要先明確教學(xué)目標(biāo)，具體來說，是要讓學(xué)生能夠通過音樂表達(dá)自己的情緒，了解我國民族音樂的代表性樂器，如馬頭琴，能夠區(qū)分馬頭琴與二胡之間的區(qū)別，培養(yǎng)學(xué)生對于蒙古族音樂文化的學(xué)習(xí)興趣。正式開展教學(xué)活動之前，教師可以先利用多媒體工具為學(xué)生播放一段與騎馬有關(guān)的國外音樂作品，如《江南style》，利用這種歡快而又愉悅的音樂，充分調(diào)動學(xué)生的興趣。而后教師可以在課堂上表演一些不同的舞蹈動作，并詢問學(xué)生是否了解這些動作所歸屬的民族，如蒙古舞、藏族舞、傣族的孔雀舞。在后續(xù)的教學(xué)活動中，教師則可以逐步引出《萬馬奔騰》這首作品，并出示馬頭琴的相關(guān)圖片，讓學(xué)生在了解馬頭琴的演奏特點(diǎn)以及發(fā)展歷程的基礎(chǔ)上，使之更好地感受音樂所傳遞的情感。與此同時，教師可以為學(xué)生準(zhǔn)備利用二胡和馬頭琴兩種樂器共同演奏的《賽馬》，鼓勵學(xué)生根據(jù)自己的實(shí)際想法選擇自己更喜歡的一首并給出原因。當(dāng)學(xué)生的熱情達(dá)到最高點(diǎn)，教師可再一次播放音樂，并鼓勵學(xué)生采取自己喜歡的方式進(jìn)行音樂的創(chuàng)編。

　　在這個完整的教學(xué)流程中，教師遵循了奧爾夫教學(xué)理念所堅持的原本性思想，學(xué)生在課堂上可以產(chǎn)生強(qiáng)烈的參與感，自身的樂感及音樂學(xué)習(xí)動力可得到充分鍛煉。并且，教師能夠根據(jù)萬馬奔騰的風(fēng)格引導(dǎo)學(xué)生開展實(shí)踐活動，使之更好地感受蒙古族樂曲的特點(diǎn)，有效激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)動力，也可使之產(chǎn)生了解民族音樂傳統(tǒng)文化的熱情。

　　四、合理選擇教學(xué)素材

　　選擇合適的民族音樂教學(xué)內(nèi)容，是傳承民族音樂傳統(tǒng)文化的重要舉措。當(dāng)前我國已進(jìn)入到文化多元化的發(fā)展階段，初中音樂教師應(yīng)充分把握這一契機(jī)，選擇合適的教學(xué)音樂組織學(xué)生展開對民族文化的學(xué)習(xí)，使之能夠體會到民族音樂的魅力。

　　首先，教師可以選擇一些地方性的民歌。民歌是民族音樂傳統(tǒng)文化的主要表現(xiàn)形式之一，其中不僅包含著豐富的民族元素，也包含著各民族人民古樸的情感。例如，在引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)《草原牧歌》這一單元時，就可在教材所表述的蒙古族民歌與東北民歌基礎(chǔ)上進(jìn)行適當(dāng)拓展，引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)朝鮮族民歌。在課堂上，教師可以先為學(xué)生介紹朝鮮族民歌的發(fā)展歷程，也可以為學(xué)生介紹與朝鮮族有關(guān)的歷史知識。例如，朝鮮族是我國的少數(shù)民族之一，這個民族的人大多能歌善舞，而朝鮮族民歌與大眾的日常生活、勞動生產(chǎn)也有著極其緊密的聯(lián)系。在介紹完歷史后，教師便可以為學(xué)生播放一些比較經(jīng)典的朝鮮族民歌作品，如《阿里郎》《迎春謠》《嗡嘿呀》，利用音樂充分調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)演唱朝鮮族民歌。在此基礎(chǔ)上，教師還可進(jìn)行適當(dāng)拓展，鼓勵學(xué)生相互分享自己知道的朝鮮族服裝文化與風(fēng)俗文化，完善民族音樂傳統(tǒng)文化體系，對學(xué)生形成有效的調(diào)動，開拓學(xué)生的視野。

　　其次，教師可以引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)民間的器樂與舞蹈。器樂和舞蹈是民族音樂傳統(tǒng)文化中的重要組成部分。中國歷史悠久，民族樂器有數(shù)千年的發(fā)展歷程。例如，鐘、鼓、笙、簫就是極具代表性的傳統(tǒng)樂器。進(jìn)入西周后，我國傳統(tǒng)音樂逐漸演化成大眾所熟知的八音。而在之后的數(shù)千年發(fā)展中，各少數(shù)民族也都創(chuàng)造了極具民族性及特色性的樂器。在音樂課堂上，教師可以根據(jù)不同的民族音樂文化為學(xué)生展現(xiàn)這些樂器。除此之外，教師還可配以舞蹈引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行學(xué)習(xí)，在我國的諸多民族中，每一個民族幾乎都有著代表性的舞種，例如蒙古族的蒙古舞，傣族的孔雀舞，維吾爾族的多朗舞、薩瑪舞等。在教學(xué)過程中，教師可在完成教學(xué)活動的基礎(chǔ)上，引導(dǎo)學(xué)生嘗試將舞蹈與音樂相互融合，讓學(xué)生能夠?qū)ι拾邤痰拿褡逦幕a(chǎn)生更加深刻的認(rèn)識，并能夠體會民族音樂的魅力，感受到其中強(qiáng)大的生命力。