摘自：《琴島教師工作室》

音樂能告訴我們什么？是音樂鑒賞第一單元的第一節(jié)課，本節(jié)課的重點是音樂的鑒賞，什么是音樂？音樂的基本要素？怎樣鑒賞音樂？這類理論問題肯定要講到，但本節(jié)課是以標題音樂和非標題音樂這兩首音樂作品作為教學主線的。通過對這兩首音樂作品的鑒賞，采用啟發(fā)、引導方法，學生對音樂有了具體真切的感受，從而領悟怎樣去鑒賞音樂。

音樂能告訴我們什么？并不是要求學生直接答出答案，而是老師引導學生思考怎樣去鑒賞音樂。而后你在這首樂曲中聽到了什么?是問題的要點。

《少女的祈禱》這首樂曲為標題音樂，是波蘭女音樂家苔克拉.芭達捷芙斯卡創(chuàng)作的，她生于華沙，未上過音樂學院，自學成才。她鋼琴彈得好，興趣愛好廣泛。她的作品除1856年發(fā)表的《少女的祈禱》外，還有《小茅屋的回憶》《友誼的夢》等鋼琴曲，其中以《少女的祈禱》最為著名，此曲除鋼琴獨奏的形式外，也有人將它改編為四手聯(lián)彈或其他形式的器樂曲。由于演奏技巧不太高，所以常為初學鋼琴的人或音樂愛好者所喜愛。作曲家：苔克拉.芭達捷芙斯卡年僅十八歲，與高中生年齡相近，使學生有同齡人的親近感，為此激起學生鑒賞興趣，這種興趣源于內心的一種審美期望，迫切想知道她在祈禱什么?從而專注地去聆聽和感受音樂。如書中開始提示：讓我們先聽賞從一位年輕女音樂家心中流淌出來的音樂。所以這首作品可作為精聽曲目。

第二首樂曲為非標題音樂，中國當代作曲家瞿小松第一交響曲的第二樂章。作于1986年初，同年4月在北京他第一次個人交響作品音樂會上首演。除作品有一句題辭：“獻給1986年我的朋友們”，未加任何說明，瞿小松的成長正值文化大革命時期，初中畢業(yè)便逢上山下鄉(xiāng)運動，歷時五年在山區(qū)接受貧下中農的再教育，經(jīng)受了艱苦的磨煉。而后改革開放的社會環(huán)境，又為他提供了求學、成長和施展才干的條件，這首作品的題材與青年人的理想和追求有關，如書中所說：接下來聽賞的是一首獻給青年人的奮斗篇。這與高中生正規(guī)劃自己美好人生的心理狀態(tài)相貼近，這一樂章的音樂主題，以不規(guī)則的鋸齒狀呈現(xiàn)出來，前長后短的三連音節(jié)奏，迂回級進、夾以遠距離躍動、不同聲部的呼應、主題變形縱橫交錯、力度大幅度漲落，匯成此起彼伏的音響洪流，使音樂蘊含著“掘進拼搏”的力量，使學生內心產(chǎn)生共鳴的震撼。這首音樂作品可以引導學生以作品的題辭為線索，結合作曲家的經(jīng)歷和創(chuàng)作背景展開聯(lián)想，從拼搏、奮進的音樂旋律中感受其精神內涵，從不同角度引導學生獲得鑒賞音樂的經(jīng)驗。為此這首音樂作品可作為瀏覽性鑒賞。

本節(jié)課鑒賞兩首不同形式的器樂作品，音樂主題充滿了變化音不宜采用“跟唱和背唱音樂主題”的傳統(tǒng)聽賞模式，要抓住作品中突出的音樂要素，引領聽覺感知。可設計一些可感而未知的問題，引導學生探究。如第一首鋼琴曲，音樂優(yōu)美而顯高貴，起伏流動的琶音如涌動的波瀾。這樣的音樂，為何冠以《少女的祈禱》這一標題呢?這位少女是在祈禱？還是在傾訴？沉思?第二首樂曲連續(xù)用前長后短三連音的旋律組合，為什么說這樣的音樂蘊含著無窮的掘進拼搏力量?樂曲題辭是獻給1986年我的朋友們，這與作品的音樂內涵有何聯(lián)系?這類無標題的音樂作品應怎樣賞析理解?這些問題都可直接作為學生的探究課題。由此自然歸結到：音樂能告訴我們什么？音樂不能告訴我們什么？的主題上，從而感悟怎樣去鑒賞音樂的理解之中。

通過探究，達到感性認識的升華。探究的課題，是在聆聽與感受音樂的過程中有感而發(fā)。即音樂不可能明確告訴我們具體表現(xiàn)的是什么，正如書中三幅插圖----是祈禱?沉思?傾訴?或是思念?回憶?憧憬?有可能是，有可能都不是。第二首作品音樂表現(xiàn)了勞動?學習?海濤?同樣有可能是，也可能都不是。這些問題很可能會得出許多不同答案，有些答案可能相反，因為每個人對音樂的感受和理解、聯(lián)想與想像存在差異，這也說明，音樂的不確定性和音樂理解的寬泛性是合理的。由此得出音樂藝術的重要特征：音樂的非語義性、非具象性。認識到這一步，是通過對問題探究交流和逐層剖析達到的。教師參與中可陳述自己對音樂的感受，但不要將自己的感受強加給所有的學生，應引導學生在探究中潛心感悟和自我總結，促進學生感性審美認識得以升華。