關(guān)于鋼琴教學(xué)創(chuàng)新思維的構(gòu)建與思考的探究
在傳統(tǒng)鋼琴教學(xué)中往往對創(chuàng)新思維的重視不夠,一方面教師的教學(xué)方法多半過于傳統(tǒng),一方面也不注重對學(xué)生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。但創(chuàng)新思維在鋼琴教學(xué)中具有重要意義,本文結(jié)合當(dāng)下現(xiàn)狀分析了在鋼琴教學(xué)中融入創(chuàng)新思維的必要性及其內(nèi)涵,并總結(jié)了幾個行之有效的創(chuàng)新教學(xué)方法。
創(chuàng)新是藝術(shù)創(chuàng)造的動力所在,這一點在鋼琴教學(xué)中尤為重要。隨著時代的進步,人們對鋼琴認(rèn)識的加深,傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)方式已經(jīng)很難滿足時代的需求。特別是素質(zhì)教育改革以來,創(chuàng)新思維得到了越來越多的重視,這一點對教師提出了更加深入的要求,即在鋼琴教學(xué)根據(jù)實際的教學(xué)內(nèi)容,結(jié)合深入的思考實踐,探索出新時代所需的鋼琴教學(xué)創(chuàng)新模式。
一、鋼琴教學(xué)創(chuàng)新思維的必要性
鋼琴教學(xué)的創(chuàng)新需求主要體現(xiàn)在以下兩個方面:
(一)鋼琴自身的藝術(shù)特性
鋼琴歸屬于藝術(shù),而藝術(shù)要求創(chuàng)新。創(chuàng)新是藝術(shù)作品的生命力所在,作為樂器之王,鋼琴對創(chuàng)新的要求不言而喻。但鋼琴的創(chuàng)新并不單單是指藝術(shù)家自己的創(chuàng)新,更為重要的首先是鋼琴教學(xué)的創(chuàng)新,因為只有具有創(chuàng)新能力的教師才能教出有創(chuàng)新能力的學(xué)生。
(二)鋼琴教學(xué)自身發(fā)展的需要
二十一世紀(jì)以來隨著物質(zhì)財富的極大發(fā)展,人們對精神領(lǐng)域的需求也逐漸發(fā)展了起來,而互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展又讓鋼琴藝術(shù)有機會走進千家萬戶,平民百姓家即可以聽到古典鋼琴曲目。時代的發(fā)展、觀眾品味的提升倒逼著鋼琴藝術(shù)自身的發(fā)展,所以教師也需要革新自己的教學(xué)方法來適應(yīng)時代的需求。
二、鋼琴教學(xué)創(chuàng)新思維的內(nèi)涵
鋼琴教學(xué)模式的創(chuàng)新有以下兩方面內(nèi)涵:一是教學(xué)方法的創(chuàng)新,針對原有教學(xué)方法的不足開發(fā)新的教學(xué)模式;二是目的,即教學(xué)方法的革新根本目的是為了培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新能力,二者互為表里。
(一)教學(xué)方法的創(chuàng)新
傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)方法的核心在于重復(fù),即讓學(xué)生跟著樂譜一遍又一遍的練習(xí)。不可否認(rèn)模仿和練習(xí)在藝術(shù)教學(xué)中占有不可取代的作用,但是如果把所有注意力都放在這上面并且認(rèn)為這樣就足夠了卻是有待討論的。首先教學(xué)要根據(jù)不同年齡段同學(xué)的特點展開,低年齡段學(xué)生和高年齡段學(xué)生的教學(xué)方法肯定存在著巨大的差異,例如針對低年齡段的學(xué)生教師就可以多結(jié)合一些經(jīng)典電影或紀(jì)錄片來展開自己的教學(xué)活動。另外還可以結(jié)合當(dāng)下的熱點來教學(xué),例如時下流行的電影配樂。
(二)鋼琴教學(xué)需要創(chuàng)新
最根本的還是培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新能力,而不應(yīng)該僅僅是教會學(xué)生彈奏某個曲子。還要融入整個作品的內(nèi)涵思想,不然教授出來的只能是工匠而不可能是一位藝術(shù)家。
三、鋼琴教學(xué)創(chuàng)新思維的構(gòu)建方法
(一)用啟發(fā)代替灌輸
在鋼琴教育中教師應(yīng)該扮演一位啟發(fā)者的角色,而不只是單方面的灌輸。在傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)中,更多的時間是教師在單方面輸出。教師在課堂上進行鋼琴知識的講解,給學(xué)生示范曲目的演奏方法,然后讓學(xué)生對音樂風(fēng)格進行模仿,但是這樣的教學(xué)方法往往收效甚微。比較其他藝術(shù),鋼琴除了要求學(xué)生具備扎實的基本功以外,更要求學(xué)生能夠真正懂得音樂,在演奏過程中能通過自己的闡釋將音樂完美的重新演繹,這對學(xué)生的創(chuàng)新能力要求甚高。教師要做的不僅僅是示范,更是要去引導(dǎo)學(xué)生自己去理解作品,對作品做出自己的闡釋。例如教師在教授肖邦的曲子時在講解完基本知識后,就把時間交給學(xué)生去讀譜,去演奏,去感受,然后再去與學(xué)生交流自己對于肖邦的理解,并且傾聽學(xué)生自己的領(lǐng)會。教師在這個過程中并不是一個布道者,而是一個發(fā)現(xiàn)者,發(fā)現(xiàn)學(xué)生的音樂天賦,去引導(dǎo)學(xué)生自己領(lǐng)悟。
(二)鼓勵學(xué)生自己創(chuàng)作
這里分為兩個層面,一方面是在演奏層面鼓勵學(xué)生按照自己的理解去演奏曲目,另一方面是鼓勵有能力的學(xué)生創(chuàng)作自己的作品。
在演奏過程中一開始當(dāng)然是教授學(xué)生去模仿,但是在學(xué)生有了自己的體會后就可以引導(dǎo)學(xué)生按照自己的理解去彈奏曲子,按照自己與作曲家的交流來決定曲子的輕重緩急,而不只是照葫蘆畫瓢。而對于能力已經(jīng)中上層的學(xué)生,則可以鼓勵進行自己的音樂創(chuàng)作。讓學(xué)生在音樂中去創(chuàng)造設(shè)計,然后可以在班級中演奏,并且和教師同學(xué)交流自己作品的創(chuàng)作意圖,創(chuàng)作思路,并且在交流中修改完善自己的作品。只有這樣才能培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新能力,并且發(fā)揮學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴的主動性,真正懂得音樂。