關(guān)于音樂(lè)特長(zhǎng)生培養(yǎng)的幾點(diǎn)思考 1 緒論    中華民族自古以來(lái)就有重視音樂(lè)教育的優(yōu)良傳統(tǒng)。先秦時(shí)期，許多思想家、教育家就提出唯樂(lè)可以治國(guó)的思想?？鬃佑幸痪涿裕骸芭d于詩(shī)，立于禮，成于樂(lè)?！彼J(rèn)為學(xué)習(xí)音樂(lè)可以使一個(gè)人修身養(yǎng)性。自先秦時(shí)期萌發(fā)的音樂(lè)教育思想，經(jīng)過(guò)歷代思想家、教育家的繼承與發(fā)展，以及官學(xué)、私學(xué)的音樂(lè)教育實(shí)踐，形成了我國(guó)古代重視音樂(lè)教育的傳統(tǒng)。新中國(guó)成立以后，學(xué)校教育更是進(jìn)入了一個(gè)嶄新的歷史發(fā)展時(shí)期，音樂(lè)教育也得到了同步的發(fā)展。進(jìn)入21世紀(jì)以來(lái)，隨著現(xiàn)代經(jīng)濟(jì)與科技的迅速發(fā)展，社會(huì)對(duì)人的素質(zhì)結(jié)構(gòu)的要求也越來(lái)越高，在國(guó)內(nèi)，我們隨處都可以聽到“素質(zhì)教育”的口號(hào)。音樂(lè)教育作為全面素質(zhì)教育的一個(gè)有機(jī)組成部分的觀念已被普遍接受，學(xué)?；A(chǔ)音樂(lè)教育在硬件與軟件上也逐步完善。與此同時(shí)社會(huì)音樂(lè)教育與家庭音樂(lè)教育也蓬勃發(fā)展起來(lái)。音樂(lè)特長(zhǎng)生的不斷增長(zhǎng)，社會(huì)音樂(lè)培訓(xùn)、音樂(lè)考級(jí)活動(dòng)的紅火正是我國(guó)社會(huì)音樂(lè)教育與家庭音樂(lè)教育繁榮的表現(xiàn)。但是冷靜思考，形勢(shì)不容樂(lè)觀：學(xué)習(xí)音樂(lè)藝術(shù)的純正動(dòng)機(jī)被無(wú)數(shù)非藝術(shù)的目的所籠罩。許多家長(zhǎng)培養(yǎng)子女學(xué)習(xí)音樂(lè)只是為了獲得一種謀生的手段或是作為一種娛樂(lè)活動(dòng)；學(xué)校為了在文藝調(diào)演中取得優(yōu)異成績(jī)也不惜犧牲特長(zhǎng)生的正常學(xué)習(xí)時(shí)間來(lái)培養(yǎng)音樂(lè)特長(zhǎng)，加上各大高校對(duì)藝術(shù)特長(zhǎng)生的優(yōu)惠政策，造就了他們的優(yōu)越感。目前音樂(lè)特長(zhǎng)生突出的問(wèn)題表現(xiàn)在兩個(gè)方面：一是文化素質(zhì)普遍較低；二是由于盲目拔高技巧而經(jīng)常忽視了音樂(lè)性，造成了內(nèi)在音樂(lè)素質(zhì)不完善。為了比較客觀的了解目前音樂(lè)特長(zhǎng)生的學(xué)習(xí)情況，包括音樂(lè)學(xué)習(xí)與文化學(xué)習(xí)，以便為我的論文提供現(xiàn)實(shí)依據(jù)，我設(shè)計(jì)了一套有關(guān)音樂(lè)特長(zhǎng)生的調(diào)查問(wèn)卷，對(duì)湘潭市的中學(xué)以及群眾藝術(shù)館進(jìn)行了一次具有一定規(guī)模的問(wèn)卷調(diào)查。需要說(shuō)明的是，本次調(diào)查不可能面面俱到地對(duì)調(diào)查對(duì)象的音樂(lè)素質(zhì)進(jìn)行全面的測(cè)評(píng)。此次調(diào)查我主要從他們學(xué)習(xí)音樂(lè)特長(zhǎng)的興趣，音樂(lè)鑒賞能力、音樂(lè)表演、音樂(lè)知識(shí)技能、音樂(lè)考級(jí)以及文化學(xué)習(xí)等方面對(duì)他們進(jìn)行了解。這次調(diào)查共回收有效問(wèn)卷100份，其中學(xué)習(xí)鋼琴、學(xué)習(xí)器樂(lè)、學(xué)習(xí)聲樂(lè)、學(xué)習(xí)舞蹈的學(xué)生各占25人，他們主要是中學(xué)生。與次同時(shí)我也搜集了近年來(lái)各大高校對(duì)音樂(lè)特長(zhǎng)生錄取分?jǐn)?shù)線的數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì)。下面就本次調(diào)查在這幾個(gè)方面所獲得的結(jié)果做一個(gè)簡(jiǎn)要的總結(jié)和分析。1 興趣與動(dòng)機(jī)統(tǒng)計(jì)結(jié)果顯示，在被調(diào)查的對(duì)象中，有45%的學(xué)生是明確表示喜歡音樂(lè)的，其他的表示一般，并不十分感興趣，甚至有些學(xué)生表示自己不喜歡音樂(lè)。而家長(zhǎng)讓子女學(xué)習(xí)音樂(lè)特長(zhǎng)的動(dòng)機(jī)，43%的家長(zhǎng)認(rèn)為學(xué)習(xí)音樂(lè)可以提高子女的整體素質(zhì)，有21%的家長(zhǎng)是希望把子女培養(yǎng)成音樂(lè)家，還有29%的家長(zhǎng)認(rèn)為學(xué)習(xí)音樂(lè)是一種娛樂(lè)形式,而把音樂(lè)作為今后謀生手段的家長(zhǎng)只占7％。在被調(diào)查的特長(zhǎng)生中只有48%的學(xué)生明確表示因?yàn)闊釔垡魳?lè)而希望自己成為音樂(lè)家，以音樂(lè)為未來(lái)職業(yè)的。有一些學(xué)生注意到藝術(shù)家能爆發(fā)致富的現(xiàn)象才愿意學(xué)音樂(lè)，并打算以后以它為職業(yè)來(lái)謀生。學(xué)生和家長(zhǎng)不管在學(xué)習(xí)音樂(lè)方面存在什么樣的動(dòng)機(jī)都是無(wú)可指責(zé)的，重要的是，面對(duì)這么多的非藝術(shù)的動(dòng)機(jī)，我們?cè)撊绾胃玫匾龑?dǎo)特長(zhǎng)生進(jìn)行音樂(lè)學(xué)習(xí)，使其健康的成長(zhǎng)。2 定位認(rèn)識(shí)需要說(shuō)明的是，這里所調(diào)查的特長(zhǎng)生以及文章所指的音樂(lè)特長(zhǎng)生都是以中小學(xué)里的音樂(lè)特長(zhǎng)生為對(duì)象的。在對(duì)待音樂(lè)特長(zhǎng)學(xué)習(xí)時(shí)，由于這是某一種技能的學(xué)習(xí)，勢(shì)必要占去學(xué)習(xí)者的一部分正常學(xué)習(xí)時(shí)間，那么與沒(méi)有學(xué)習(xí)特長(zhǎng)的學(xué)生相比，學(xué)習(xí)文化科目的時(shí)間相應(yīng)會(huì)減少。那么特長(zhǎng)生是如何看待所學(xué)的音樂(lè)特長(zhǎng)呢？63%的學(xué)生把音樂(lè)擺在與文化學(xué)習(xí)同等重要的位置上，33%的認(rèn)為文化學(xué)習(xí)比音樂(lè)特長(zhǎng)的學(xué)習(xí)更重要，只有4%的表示音樂(lè)特長(zhǎng)比文化更重要。3 音樂(lè)實(shí)踐能力學(xué)音樂(lè)最重要的就是聽覺(jué)的訓(xùn)練，獲得較高的音樂(lè)鑒賞能力是首要的任務(wù)，然而，我們的音樂(lè)特長(zhǎng)生平時(shí)有良好的聽賞習(xí)慣的并不多。就是有聽音樂(lè)的習(xí)慣的，也并不意味著他們的音樂(lè)鑒賞水平達(dá)到了比較高的層次。每天都有聽音樂(lè)的特長(zhǎng)生占48%，40%是每周才有聽一至兩次，還有12%是根本沒(méi)有聽音樂(lè)的習(xí)慣的。在欣賞樂(lè)曲時(shí)，27%是欣賞流行音樂(lè)為主，13%的是只聽與自己特長(zhǎng)有關(guān)的樂(lè)曲，22％的以欣賞古典音樂(lè)為主，另外的38%表示什么都聽。而在課堂上，專業(yè)老師能提供音樂(lè)欣賞的時(shí)間就更少了。25%的學(xué)生表示在課堂上老師基本上不進(jìn)行音樂(lè)欣賞，25%的同學(xué)表示專業(yè)老師會(huì)給予欣賞的時(shí)間，但這只占全課堂不到30%的比例。對(duì)于音樂(lè)創(chuàng)作能力的培養(yǎng)，我們的特長(zhǎng)生更加顯得缺乏了。51%的學(xué)生表示自己從來(lái)沒(méi)有創(chuàng)作過(guò)音樂(lè)作品，只有15％的學(xué)生有過(guò)寫歌曲的經(jīng)歷，但基本是憑自己的直覺(jué)創(chuàng)作，只有極少數(shù)的老師會(huì)教作曲方面的知識(shí)。至于音樂(lè)創(chuàng)作能力培養(yǎng)的另一個(gè)方面――即興表演更是無(wú)人問(wèn)津了。4 音樂(lè)知識(shí)技能與人文藝術(shù)學(xué)科當(dāng)前我國(guó)社會(huì)音樂(lè)教育方興未艾，但從教學(xué)、學(xué)習(xí)者以及家長(zhǎng)三個(gè)方面來(lái)看，都存在著認(rèn)識(shí)上的誤區(qū)，這集中表現(xiàn)在重技能，輕修養(yǎng)上。很多人都只注意到了彈唱功夫，而忽視了其音樂(lè)素養(yǎng)以及其他的藝術(shù)修養(yǎng)。統(tǒng)計(jì)結(jié)果顯示，只有21%的老師會(huì)在每次專業(yè)課上講解相關(guān)音樂(lè)文化知識(shí)，大部分的老師只會(huì)偶爾提到一些音樂(lè)知識(shí)，還有的是從不講解。而71%的學(xué)生能夠認(rèn)識(shí)到學(xué)習(xí)音樂(lè)文化知識(shí)的重要性，因此有43%的學(xué)生報(bào)了社會(huì)音樂(lè)知識(shí)訓(xùn)練班來(lái)學(xué)習(xí)相關(guān)理論。一個(gè)人要在音樂(lè)方面有一定的造詣，那么他的藝術(shù)興趣就不能只局限在音樂(lè)上，而應(yīng)該更加廣泛的接觸其他的藝術(shù)門類來(lái)體會(huì)音樂(lè)的本質(zhì)。但據(jù)調(diào)查，只有41%的學(xué)生表示對(duì)除音樂(lè)之外的藝術(shù)學(xué)科感興趣，并有過(guò)一定的學(xué)習(xí)。進(jìn)入“知識(shí)經(jīng)濟(jì)”時(shí)代，人的素質(zhì)問(wèn)題如此迫切地提到了每一個(gè)人的面前，對(duì)我國(guó)現(xiàn)今音樂(lè)特長(zhǎng)生的培養(yǎng)狀況進(jìn)行客觀評(píng)價(jià)與反思，有利于我國(guó)音樂(lè)教育事業(yè)的發(fā)展，有利于我國(guó)國(guó)民素質(zhì)的提高。            在開始對(duì)現(xiàn)今音樂(lè)特長(zhǎng)生培養(yǎng)的問(wèn)題進(jìn)行仔細(xì)審視之前，我想我們還是有必要對(duì)音樂(lè)特長(zhǎng)生作個(gè)界定。從音樂(lè)特長(zhǎng)生的發(fā)展方向來(lái)看，一種是面向音樂(lè)專業(yè)院校，從事音樂(lè)專業(yè)；另一種則是充當(dāng)普通高校的文藝生。而不管是哪種，他們都應(yīng)該是在音樂(lè)方面具有突出才能的人。“特長(zhǎng)生”一詞的本義就是指在某一方面特別突出。而“音樂(lè)特長(zhǎng)生”顧名思義就應(yīng)該是那些在音樂(lè)方面非常突出之人。倘若音樂(lè)特長(zhǎng)生在音樂(lè)素質(zhì)上不盡人意也就辜負(fù)了這個(gè)名稱的含義；倘若因?yàn)橐挂魳?lè)才能突出而犧牲其他素質(zhì)能力也必然違背了音樂(lè)特長(zhǎng)生這一名稱的初衷。因此一個(gè)合格的音樂(lè)特長(zhǎng)生應(yīng)該是綜合素質(zhì)強(qiáng)，音樂(lè)素質(zhì)突出的特別人才，而不是只擁有音樂(lè)素質(zhì)的人才。如果我們的社會(huì)音樂(lè)教育與家庭音樂(lè)教育蓬勃發(fā)展所帶來(lái)的是畸形的音樂(lè)特長(zhǎng)生，那便是我們整個(gè)音樂(lè)教育事業(yè)的悲哀。在這里我們還必須清楚地知道對(duì)音樂(lè)特長(zhǎng)生的教育與普通音樂(lè)教育之間是有區(qū)別的，盡管音樂(lè)特長(zhǎng)生培養(yǎng)并不都以造就音樂(lè)專門人才為首要任務(wù)，但他必須是在音樂(lè)方面有所特長(zhǎng)的人。因此，這種音樂(lè)教育與面向全體人民的國(guó)民音樂(lè)教育在音樂(lè)能力的要求上會(huì)有所不同，但并不存在本質(zhì)上的區(qū)別，只是力度更強(qiáng)，在培養(yǎng)時(shí)要求更加嚴(yán)格。2        本論 通過(guò)此次調(diào)查問(wèn)卷以及本人實(shí)習(xí)期間與音樂(lè)特長(zhǎng)生的交流發(fā)現(xiàn)，并不是每個(gè)學(xué)習(xí)音樂(lè)專長(zhǎng)的人自身就熱愛音樂(lè)或者說(shuō)熱愛那門音樂(lè)專長(zhǎng)。很多學(xué)生學(xué)習(xí)它完全是家長(zhǎng)的旨意，學(xué)生自身缺乏興趣。這是我們培養(yǎng)音樂(lè)特長(zhǎng)生的可悲的結(jié)果。眾所周知，興趣是學(xué)習(xí)的最大動(dòng)力。對(duì)于任何功課的教學(xué)來(lái)說(shuō)，教師都是先從學(xué)生的興趣入手的。我國(guó)音樂(lè)教育界正是總結(jié)了以往教學(xué)忽視了學(xué)生的興趣、情感、自我表現(xiàn)能力的培養(yǎng)才提出音樂(lè)課程改革的新的理念。這一新興觀念不僅適應(yīng)于學(xué)?；A(chǔ)音樂(lè)教育，也應(yīng)該是我們進(jìn)行社會(huì)音樂(lè)培訓(xùn)和家庭音樂(lè)教育的宗旨。我們要提倡人本教育，重視學(xué)生的主體地位。首先應(yīng)該尊重學(xué)生者的興趣與愛好?！吨袊?guó)音樂(lè)教育》上曾刊登了一個(gè)這樣的例子：日本某學(xué)校的一位教電子琴的老師每次招收新學(xué)生時(shí)，不會(huì)讓他們馬上碰琴。他先安排新生坐在老生旁邊觀看學(xué)習(xí)一兩個(gè)月，然后再教他們練琴。這位老師的目的顯而易見，就是為了激發(fā)學(xué)生的興趣。當(dāng)學(xué)習(xí)的興趣被激發(fā)到最強(qiáng)的時(shí)候便是學(xué)習(xí)的最佳時(shí)機(jī)。不難想象，如果一個(gè)音樂(lè)表演者缺乏興趣與應(yīng)有的激情，他的表演是不可能感染觀眾的。音樂(lè)特長(zhǎng)生不愛好音樂(lè)或所學(xué)音樂(lè)專長(zhǎng)，而家長(zhǎng)硬是趕鴨子上架，他們充其量也只是撥弄琴弦的玩偶而已。望子成龍是每個(gè)家長(zhǎng)的心愿，家長(zhǎng)培養(yǎng)子女學(xué)習(xí)音樂(lè)的心態(tài)基本分為以下幾種：一是提高藝術(shù)修養(yǎng)；二是增加子女升學(xué)“砝碼”；三是多一條謀生之道。受社會(huì)大環(huán)境的影響，少數(shù)藝術(shù)家的猛然致富，普通高校對(duì)音樂(lè)特長(zhǎng)生的優(yōu)惠政策，致使家長(zhǎng)們有這樣的想法與舉措也情有可原。但作為音樂(lè)教育工作者我們勢(shì)必要對(duì)此作出一些理性反思。長(zhǎng)此以往，這樣的一種動(dòng)機(jī)與理念會(huì)給我們帶來(lái)什么結(jié)果？每個(gè)人都做著明星夢(mèng)，每個(gè)人都為了增加升學(xué)“砝碼”，在這種沒(méi)有純正動(dòng)機(jī)的情況培養(yǎng)音樂(lè)特長(zhǎng)生往往會(huì)急于求成、盲目拔高技巧，而忽視音樂(lè)性，培養(yǎng)出來(lái)的是一批又一批的樂(lè)匠，卻不是能理解音樂(lè)的人才。難道這就是我們所追求的目標(biāo)與結(jié)果？在這種非純正動(dòng)機(jī)的指引下，我們對(duì)音樂(lè)特長(zhǎng)生的培養(yǎng)有哪些突出的問(wèn)題，我們必須對(duì)此有一個(gè)正確的認(rèn)識(shí)。上個(gè)世紀(jì)80年代，美國(guó)心理學(xué)家加德納（Howard Gardener）提出了多元智能的重要理論，這不僅在心理學(xué)界產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響，在教育實(shí)踐領(lǐng)域也引起很大的反響，在各門學(xué)科的教學(xué)中也引發(fā)了許多新的探索。加德納認(rèn)為人的智能是多方面的，至少分為8個(gè)領(lǐng)域：（1）語(yǔ)言智能（2）數(shù)學(xué)邏輯智能（3）空間智能（4）音樂(lè)智能（5）身體運(yùn)動(dòng)智能（6）自我認(rèn)識(shí)智能（7）人際智能（8）自然智能。一方面音樂(lè)教育對(duì)多元智能的發(fā)展有重要的意義，例如，音樂(lè)對(duì)提高其他學(xué)科的學(xué)習(xí)有相當(dāng)?shù)拇龠M(jìn)作用，有研究證明，學(xué)習(xí)音樂(lè)課程的學(xué)生，語(yǔ)文和數(shù)學(xué)成績(jī)高過(guò)沒(méi)有上過(guò)音樂(lè)課程的學(xué)生20分到40分。音樂(lè)智能對(duì)空間智能、身體運(yùn)動(dòng)智能有不同的作用，而對(duì)于自我認(rèn)識(shí)智能和人際智能的影響很重要。另一方面，通過(guò)多學(xué)科的學(xué)習(xí)，也能促進(jìn)音樂(lè)智能的發(fā)展。根據(jù)智力整體發(fā)展的思想，有必要對(duì)音樂(lè)教育的理念與方式進(jìn)行重新審視。其一，音樂(lè)教育應(yīng)當(dāng)把欣賞、表演和創(chuàng)作活動(dòng)視為整體，加德納強(qiáng)調(diào)音樂(lè)理解要在音樂(lè)創(chuàng)作和表演的基礎(chǔ)上進(jìn)行，只有全面參與各種音樂(lè)活動(dòng)，才能達(dá)到對(duì)音樂(lè)本質(zhì)的深入了解，使音樂(lè)真正成為自己表達(dá)和傾聽內(nèi)心感受的媒介，而不是單單只掌握某一樂(lè)器方面的技術(shù)專長(zhǎng)。另一方面，融入在其他學(xué)科學(xué)習(xí)中的音樂(lè)活動(dòng)，具有鮮活的形式和豐富的內(nèi)容，使學(xué)生有更多接觸和理解音樂(lè)的機(jī)會(huì)。例如，學(xué)習(xí)歷史有助于我們理解一些作曲家創(chuàng)作背景，體會(huì)音樂(lè)中的情感。因此本文將在如何提高音樂(lè)特長(zhǎng)生的內(nèi)部音樂(lè)素質(zhì)與加強(qiáng)音樂(lè)素質(zhì)與其他素質(zhì)的聯(lián)系上討論現(xiàn)今音樂(lè)特長(zhǎng)生培養(yǎng)的幾個(gè)問(wèn)題。2.1 加強(qiáng)情感的培養(yǎng)在實(shí)習(xí)與進(jìn)行社會(huì)調(diào)查后，我們發(fā)現(xiàn)許多的器樂(lè)、鋼琴特長(zhǎng)生的演奏往往缺少音樂(lè)性。從譜面上講，音高、節(jié)奏、力度、速度都掌握得很好，表情符號(hào)也還到位，可就是少了一份音樂(lè)的感覺(jué)。問(wèn)演奏者要表達(dá)什么情緒或內(nèi)容，他們多半是搖頭說(shuō)不知道，再問(wèn)他們是如何把握一首音樂(lè)作品的情緒或情感內(nèi)容的，回答往往是“憑直覺(jué)”。這樣的回答的確很直率，但另一方面也讓我們陷入了沉思。柏拉圖曾說(shuō)：“音樂(lè)教育除了非常注重道德和社會(huì)目的之外，必須把美的東西作為自己的目的來(lái)研究，把人教育成美和善的?！币魳?lè)特長(zhǎng)生勢(shì)必要突出其音樂(lè)才能，發(fā)展其音樂(lè)思維。而最重要的是要注重對(duì)音樂(lè)精神世界的理解和感悟。我國(guó)著名小提琴家薛偉認(rèn)為，意境和情感比外在的聲音的質(zhì)感和高超的技術(shù)，要來(lái)得更重要。因此，音樂(lè)特長(zhǎng)生不僅要從音樂(lè)的各個(gè)基本要素如速度、力度、音色、曲式、和聲等變化來(lái)把握音樂(lè)實(shí)質(zhì)，更重要的是把握好音樂(lè)內(nèi)涵，體驗(yàn)音樂(lè)情感。音樂(lè)是善于表現(xiàn)情感的藝術(shù)，倘若只是把音高表現(xiàn)出來(lái)，那么那種表演是缺乏藝術(shù)感染力的。相當(dāng)數(shù)量的學(xué)生在學(xué)習(xí)練習(xí)曲時(shí)，并不知道挖掘音樂(lè)中固有的情感因子，富有表情的練習(xí)，致使他們對(duì)練習(xí)曲感到枯燥無(wú)味，越練越達(dá)不到練習(xí)的效果。在我國(guó)音樂(lè)作為學(xué)校教育的一門課程，始于孔子。他最早注意到音樂(lè)藝術(shù)的感情特征，他認(rèn)為音樂(lè)可以觸動(dòng)人的心靈，對(duì)人的感情產(chǎn)生潛移默化的作用?？鬃诱J(rèn)為音樂(lè)是由于外界事物觸發(fā)熱鬧的情感活動(dòng)而產(chǎn)生的：“凡音之起，由人心生也，人心之動(dòng)，物使之然也……是故先王慎所以感之音”，人的情感活動(dòng)創(chuàng)造了音樂(lè)，音樂(lè)又直接作用于人的情感。因此，“樂(lè)也者，情之不可變者也”，情感性是音樂(lè)的本質(zhì)特征的表現(xiàn)。人們往往接受了“音樂(lè)是一切藝術(shù)中最接近抒情的”觀點(diǎn)，卻在培養(yǎng)我們的音樂(lè)特長(zhǎng)生時(shí)經(jīng)常忽視了情感的培養(yǎng)。要解決這一突出問(wèn)題，我們必然要先弄清楚音樂(lè)是怎樣表現(xiàn)情感的問(wèn)題，然后才是怎樣培養(yǎng)他們進(jìn)行情感體驗(yàn)的問(wèn)題。2.1.1 音樂(lè)怎樣表現(xiàn)情感感情是指人的喜怒哀樂(lè)等心理活動(dòng)，是人對(duì)客觀事物的態(tài)度的一種反映。音樂(lè)美學(xué)史上一直存在著自律論與情感論的爭(zhēng)論，現(xiàn)在大多數(shù)人都接受音樂(lè)表現(xiàn)情感這一學(xué)說(shuō)。早在文藝復(fù)興時(shí)期的德國(guó)，就流行著一種稱之為“激情說(shuō)”的音樂(lè)觀，在這種音樂(lè)觀的指引下，出現(xiàn)了一種將旋律進(jìn)行的各種不同走向和特征同各種不同的情感狀態(tài)相對(duì)應(yīng)的 理論，制作出一種類似一覽表性質(zhì)的東西，標(biāo)示出何種旋律類型同何種情感狀態(tài)相對(duì)應(yīng)。[1]其后在心理學(xué)上關(guān)于情感和情緒的研究中又有了“表情動(dòng)作”這一學(xué)說(shuō)。心理學(xué)上把與情緒狀況相聯(lián)系的身體各部分的動(dòng)作變化稱為表情動(dòng)作。它具體地分為三種，面部表情、身段表情和言語(yǔ)表情。英國(guó)美學(xué)家德里克.庫(kù)克是這一學(xué)說(shuō)的支持者。他認(rèn)為音樂(lè)就其本質(zhì)來(lái)說(shuō)是一種語(yǔ)言，而且同任何好的語(yǔ)言一樣，這種語(yǔ)言中所用的詞匯的意義是可以規(guī)定的。庫(kù)克在通過(guò)對(duì)各種音程和音型的引用進(jìn)行了長(zhǎng)期的分析后得出了這樣的結(jié)論。下面是其中的幾種：小二度：……無(wú)力的痛苦，接結(jié)尾小三度：……淡泊的接受，悲劇。大三度：……愉快增四度：……窮兇極惡大七度：…..強(qiáng)烈的期待、向往，接結(jié)尾。上行的1――（2）――3――（4）――5 （大調(diào)）：……一種奔放、積極、自信的高興情緒。上行的1――（2）――3――（4）――5（小調(diào)）：……一種外向的痛苦感覺(jué)――一種悲傷的堅(jiān)持，一種抱怨，一種對(duì)不幸的抗議。下行的5――（4）――3――（2）――1（小調(diào)）：……一種內(nèi)向的痛苦情緒，接結(jié)尾：接受或陷入悲痛：沮喪、壓抑：消極地忍受痛苦：面對(duì)死亡的心理.^[2]盡管庫(kù)克的翻譯工作太過(guò)機(jī)械性，但人們聆聽音樂(lè)時(shí)，卻又似乎又類似的體驗(yàn)。為什么人們認(rèn)為音樂(lè)可以表達(dá)人類情感呢？20世紀(jì)文藝學(xué)領(lǐng)域符號(hào)美學(xué)的重要代表人物美國(guó)學(xué)者蘇珊?郎格繼承了格式塔心理學(xué)的研究成果上，提出了“藝術(shù)是情感符號(hào)的創(chuàng)作”的觀點(diǎn)。她認(rèn)為音樂(lè)運(yùn)動(dòng)之所以能夠表現(xiàn)情感活動(dòng)，是由于二者之間存在著“運(yùn)動(dòng)”這個(gè)共同因素，藝術(shù)形式與我們的感覺(jué)理解和情感生活所具有的動(dòng)態(tài)形式是同構(gòu)的形式，簡(jiǎn)而言之，就是“異質(zhì)同構(gòu)”理論。在《情感與形式》中，朗格論述了音樂(lè)與它所表現(xiàn)的感情之間的關(guān)系，她說(shuō)：“我們叫做‘音樂(lè)’的音調(diào)結(jié)構(gòu)，與人類的情感形式-――增強(qiáng)與減弱，流動(dòng)與休止，沖突與解決，以及加速、抑制、極度興奮、平緩和微妙的激發(fā)、夢(mèng)的消失等等形式――在邏輯上有著驚人的一致。這種一致恐怕不是單純的喜悅與悲哀，而是與二者或其中的一者在深刻程度上、在生命感受到的一切事物的強(qiáng)度，簡(jiǎn)潔和永恒流動(dòng)中的一致。這是一種感受的樣式或是邏輯形式。音樂(lè)的樣式正式同純粹的、精確的聲音和寂靜組成的相同形式。音樂(lè)是情感生活的音調(diào)摹寫?！?SUP>[3]例如同音反復(fù)，如果與動(dòng)力性較強(qiáng)的，多變的節(jié)奏以及稍快的速度結(jié)合，可以造成緊張，強(qiáng)烈，推進(jìn)的效果，像中華人民共和國(guó)國(guó)歌前奏中的三連音，還有貝多芬著名的“命運(yùn)”動(dòng)機(jī)；如果與中等長(zhǎng)度的、不快的節(jié)奏結(jié)合，則給人以平穩(wěn)、單純感。如果處于低音區(qū)的同音進(jìn)行與緩慢的節(jié)奏結(jié)合，還可以表現(xiàn)悲哀、失望的心情。[4]2.1.2 怎樣培養(yǎng)音樂(lè)特長(zhǎng)生進(jìn)行情感體驗(yàn)由于受應(yīng)試教育的影響，人們對(duì)音樂(lè)教育的評(píng)價(jià)往往以學(xué)生在音樂(lè)技巧方面達(dá)到了什么程度來(lái)衡量音樂(lè)教育質(zhì)量的高低。其實(shí)真正的音樂(lè)教育不同于其他學(xué)科的教育的一個(gè)突出特點(diǎn)就是――教學(xué)過(guò)程比教學(xué)成果更為愉快和輕松。這種體驗(yàn)的獲得不是依靠外在的知識(shí)灌輸、技術(shù)的訓(xùn)練，而是通過(guò)人們親身參與，自發(fā)地、自然地獲得。所謂體驗(yàn)，是人們通過(guò)實(shí)踐對(duì)客觀事物的感受，是認(rèn)識(shí)主客觀世界必不可少的途徑。由于經(jīng)驗(yàn)是有親身性，“第一手材料性”，它往往能夠融入人的本質(zhì)力量。如果在音樂(lè)表演中忽視了啟發(fā)學(xué)生深入到作品層面去領(lǐng)略情感，那么這種音樂(lè)教育是不合格的。為了更好地引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行情感體驗(yàn)，我們首先必須了解情感體驗(yàn)的特點(diǎn)。音樂(lè)中的情感體驗(yàn)與生活中的情感體驗(yàn)是不同的。生活中的情感體驗(yàn)是帶有主觀隨意性與具體性的，受主觀意志的控制。而音樂(lè)作品中的情感體驗(yàn)不能完全受個(gè)人的情感體驗(yàn)支配，它要求表演者深入作品內(nèi)容深刻體會(huì)和感受，通過(guò)對(duì)音樂(lè)作品的創(chuàng)作風(fēng)格、創(chuàng)作背景、創(chuàng)作動(dòng)機(jī)等等因素的理解與分析，才能正確把握其情感性。因此由于表演者其生活經(jīng)歷、文化水平、藝術(shù)修養(yǎng)等因素的不同，形成的體驗(yàn)存在著豐富與貧弱、深刻與淺薄等差異。但是兩種情感體驗(yàn)并不是相互隔離的，有時(shí)候兩者融通，可以更好地營(yíng)造一種音樂(lè)體驗(yàn)。比如，欣賞貝多芬地《英雄交響曲》，首先欣賞者必須知道這首交響樂(lè)創(chuàng)作的大背景，你才能了解這個(gè)革命時(shí)代的德國(guó)進(jìn)步知識(shí)分子的豐富的情感體驗(yàn)。我們都知道，貝多芬本是想把他送給拿破侖的，后因拿破侖稱帝，又改為題獻(xiàn)給一位“英雄”。在欣賞這部作品時(shí)，我們卻很少把它同拿破侖聯(lián)系起來(lái)，我們更多的感受到的是一個(gè)“人”應(yīng)該有的一種精神的境界，一種豪邁的精神，或在艱難中奮斗的精神，你會(huì)在你自身的生活經(jīng)歷中，體驗(yàn)過(guò)這些東西，而不是說(shuō)只有拿破侖、貝多芬才有的東西。在下面的章節(jié)中，我們將詳細(xì)討論音樂(lè)素養(yǎng)與藝術(shù)素養(yǎng)、文化素養(yǎng)的關(guān)系，以此更好地誘導(dǎo)和深化音樂(lè)特長(zhǎng)生進(jìn)行情感體驗(yàn)。2.2 加強(qiáng)音樂(lè)素質(zhì)的培養(yǎng)音樂(lè)實(shí)踐包括音樂(lè)欣賞、音樂(lè)創(chuàng)作和音樂(lè)表演三大環(huán)節(jié)，目前音樂(lè)特長(zhǎng)生的培養(yǎng)把注意力都集中在技術(shù)含量較高的音樂(lè)表演上，而忽視了音樂(lè)欣賞和音樂(lè)創(chuàng)作兩大環(huán)節(jié)。2.2.1 加強(qiáng)音樂(lè)欣賞音樂(lè)欣賞作為音樂(lè)創(chuàng)作與音樂(lè)表演的接受環(huán)節(jié)，無(wú)疑是所有學(xué)習(xí)音樂(lè)的人的一個(gè)必要活動(dòng)。美國(guó)音樂(lè)學(xué)家默賽爾曾說(shuō)：“音樂(lè)欣賞在一定意義上是音樂(lè)活動(dòng)的基本形式，是作曲家和演奏家工作的出發(fā)點(diǎn)和歸宿?！?SUP>[5]音樂(lè)欣賞的功用最基本的是獲得審美體驗(yàn)，音樂(lè)特長(zhǎng)生要突出其音樂(lè)特長(zhǎng)，首先必須具備較高的藝術(shù)判斷力與音樂(lè)鑒賞能力。音樂(lè)欣賞便是使他們獲得這種能力的有效途徑。2.2.1.1 多聽是關(guān)鍵多聽是提高音樂(lè)鑒賞能力的關(guān)鍵。俗話說(shuō)，熟讀唐詩(shī)三百首，不會(huì)作詩(shī)也會(huì)吟。而在本次調(diào)查中發(fā)現(xiàn)當(dāng)今音樂(lè)特長(zhǎng)生平時(shí)有著良好的聽覺(jué)習(xí)慣的并不多，每天都有聽音樂(lè)的特長(zhǎng)生只占48％，40％的是每周只有聽一至兩次，還有12％的根本沒(méi)有聽音樂(lè)的習(xí)慣。專業(yè)課上老師能給予他們欣賞音樂(lè)的時(shí)間就更少了，25％的學(xué)生表示，在課堂上老師基本上不進(jìn)行音樂(lè)欣賞，25％的同學(xué)表示，專業(yè)老師會(huì)給予欣賞的時(shí)間，但這只占全課堂不到30％的比例。所以腦子里儲(chǔ)存的音樂(lè)素材很少，音樂(lè)感受力得不到應(yīng)有的提高。因此，我們要樹立多聽的意識(shí)，這不僅表現(xiàn)在量的方面，更多的是應(yīng)該注意欣賞的內(nèi)容豐富多彩，而不是只局限在某一風(fēng)格的音樂(lè)欣賞上。據(jù)社會(huì)調(diào)查統(tǒng)計(jì)結(jié)果顯示，平常欣賞以古典音樂(lè)為主的占22％，以流行音樂(lè)為主的占27％，只聽與自己特長(zhǎng)有關(guān)的曲子的只占13%，剩下的38％是什么都聽。現(xiàn)在的學(xué)生聽得最多的是通俗音樂(lè)，其次是西方音樂(lè)，而中國(guó)民族音樂(lè)幾乎無(wú)人問(wèn)津。流行音樂(lè)中有許多優(yōu)秀作品是事實(shí)，但由于流行音樂(lè)的表達(dá)的情感往往相對(duì)單一，因此要真正提高音樂(lè)鑒賞能力還是應(yīng)該多聽聽古典音樂(lè)諸如室內(nèi)樂(lè)、交響樂(lè)、歌劇等體裁的音樂(lè)。一部交響音樂(lè)作品會(huì)對(duì)聽者精神上產(chǎn)生深刻的影響，對(duì)聽者的情感世界產(chǎn)生某種潛移默化的作用。比如你在聽貝多芬《第九交響曲》最后一個(gè)樂(lè)章的時(shí)候，你會(huì)產(chǎn)生一種崇高的體驗(yàn)，而且你自己也會(huì)覺(jué)得人類應(yīng)該這樣，而你自己在精神上也在接近著這種崇高。1960年，一位叫伽達(dá)默爾的德國(guó)哲學(xué)家寫了一部《真理與方法》，闡述了一個(gè)道理：對(duì)藝術(shù)作品的理解，同時(shí)也是一種自我理解。也就是說(shuō)，在藝術(shù)鑒賞中，當(dāng)這種鑒賞者受到藝術(shù)作品的強(qiáng)烈感染的時(shí)候，鑒賞者不光是理解作品，同時(shí)也是在理解著自身。因此，為什么有人對(duì)格調(diào)比較低俗的流行音樂(lè)一直持批評(píng)態(tài)度？因?yàn)樗麄兛吹竭@種音樂(lè)不僅對(duì)青年的藝術(shù)趣味，而且對(duì)他們的整個(gè)精神發(fā)展、價(jià)值觀念都會(huì)產(chǎn)生潛移默化的負(fù)面影響。可以設(shè)想，如果一位青年整天沉浸在這樣的音樂(lè)當(dāng)中，他的精神世界、情感世界能不受到它的感染嗎？^[6] 同時(shí)我們也應(yīng)該加強(qiáng)民族音樂(lè)文化觀念。在所調(diào)查的音樂(lè)特長(zhǎng)生中，32％的是以西方音樂(lè)為主，28％是以學(xué)習(xí)民族音樂(lè)為主，只有40％的表示兩者是均衡學(xué)習(xí)。    音樂(lè)就其本質(zhì)來(lái)說(shuō)是一種文化。在當(dāng)代教育改革潮流中，民族文化越來(lái)越引起人們的重視，這也應(yīng)該成為我們培養(yǎng)音樂(lè)特長(zhǎng)生的一個(gè)重要組成部分。美國(guó)音樂(lè)教育家雷默曾說(shuō)過(guò)：“在最深的層次上尊重文化多樣性――在感情特征的層次上――需要尊重人們自己的本土文化，并和自己的孩子豐富的分享這種文化，同時(shí)也要和他們分享其他種類的文化風(fēng)味。忽視哪一方面都會(huì)鑄成大錯(cuò)，要么使兒童領(lǐng)略到自己遺產(chǎn)的特殊性，要么則使他們領(lǐng)略不到其他文化遺產(chǎn)的普遍性?！?SUP>[7]因此，我們需要在欣賞音樂(lè)時(shí)處理好西方音樂(lè)與民族音樂(lè)的一種平衡，即“母語(yǔ)”與“多元化”的結(jié)合。在問(wèn)到學(xué)生們平常欣賞音樂(lè)的方式時(shí)，73％的學(xué)生是選擇聽CD，20％的是聽老師彈奏，只有7％的是聽音樂(lè)會(huì)。隨著現(xiàn)代傳媒技術(shù)的飛速發(fā)展，這種高科技產(chǎn)品如CD、VCD、MP3、MD層出不窮，由于這些設(shè)備的方便性，這也就造成了他們欣賞音樂(lè)方式的單一化?，F(xiàn)在去聽音樂(lè)會(huì)的人越來(lái)越少了，我們應(yīng)該提倡多聽音樂(lè)會(huì)，因?yàn)樵诂F(xiàn)場(chǎng)所獲得的對(duì)于聲音的判斷更為準(zhǔn)確與真實(shí)。2.2.1.2 培養(yǎng)音樂(lè)想像力2.2.1.2.1 同域想象與異域想象的獲得怎樣進(jìn)行音樂(lè)欣賞訓(xùn)練呢？簡(jiǎn)單地說(shuō)，就是“以聽覺(jué)為中心”，進(jìn)行音響、情感體驗(yàn)、想象聯(lián)想和理解知識(shí)。這四種心理活動(dòng)并不是一定按照這樣的順序產(chǎn)生的，之所以這樣表達(dá)只是出于文字陳述的局限而已。在音樂(lè)欣賞中我們談到得最多的就是關(guān)于音樂(lè)想象力的問(wèn)題了。黑格爾認(rèn)為：“如果談到本領(lǐng)，最杰出的藝術(shù)本領(lǐng)就是藝術(shù)想象?！?SUP>[8]那么什么是音樂(lè)想象力呢？首先我們應(yīng)該先理解想象一詞。簡(jiǎn)而言之，想象就是在原有感性形象的基礎(chǔ)上創(chuàng)造出新形象的心理過(guò)程，這些新形象是已記憶和積累的感知材料經(jīng)過(guò)加工改造而形成的。因此它分為兩種，一種是同域想象，另一種是異域想象。在聆聽音樂(lè)時(shí)聯(lián)想到某畫面或某文學(xué)作品就屬于異域想象。很多音樂(lè)教師在教器樂(lè)作品時(shí)，由于音樂(lè)的非語(yǔ)義性特點(diǎn)，老師經(jīng)常會(huì)啟發(fā)學(xué)生把某段音樂(lè)想象成一幅畫，比如，濁重的低音啟發(fā)孩子想象成大灰狼的吼叫，大黑熊的步態(tài)，清亮的高音則想象成小巧靈活的鳥類等等。盡管一些體裁的音樂(lè)作品如音詩(shī)、音畫，確實(shí)與文學(xué)、繪畫有著一定的聯(lián)系，但每每都這樣解釋作品，那就使音樂(lè)失去了它獨(dú)特的魅力，而我們的音樂(lè)想象力也受到了局限。音樂(lè)的想象應(yīng)該是一種獨(dú)特的聽覺(jué)想象方式，應(yīng)該是針對(duì)聽覺(jué)材料所進(jìn)行的加工和創(chuàng)造的過(guò)程。從許多作曲家的創(chuàng)作過(guò)程來(lái)看，他們往往是先有一動(dòng)機(jī)在腦海里浮現(xiàn)，然后他們對(duì)其構(gòu)思為一條旋律，展開為一部大型作品，這就充分發(fā)揮了音樂(lè)的想象力。我們不能把音樂(lè)想象局限地理解為通過(guò)音樂(lè)欣賞而聯(lián)想到一些非音樂(lè)性內(nèi)容。德國(guó)音樂(lè)家R.舒曼曾講到：“耳的意識(shí)并不次于眼，這個(gè)繁忙的器官?gòu)闹車澜缰械囊磺幸繇懞鸵粽{(diào)中攝取一定的輪廓，經(jīng)凝練后形成清晰的形態(tài)。”因此我們必須從聽覺(jué)的角度出發(fā)去認(rèn)識(shí)音樂(lè)藝術(shù)，這才是真正地從培養(yǎng)音樂(lè)想象力的角度出發(fā)。2.2.1.2.2 以聽覺(jué)為中心首先我們必須挖掘音樂(lè)特長(zhǎng)生在聽覺(jué)上對(duì)各種音響變化的反映和想象的潛力。例如，讓他們熟悉各種樂(lè)器的音色和音域，然后引導(dǎo)他們辨聽它們之間不同搭配的音響效果，知道簡(jiǎn)單的樂(lè)器組合規(guī)律。并且在聽覺(jué)中理解樂(lè)匯、樂(lè)句、樂(lè)段、和聲、曲式的含義，知道運(yùn)用音樂(lè)語(yǔ)言的基本規(guī)則。只有這樣才能從根本上提高音樂(lè)特長(zhǎng)生的欣賞水平，不會(huì)再出現(xiàn)練了許多年的鋼琴學(xué)生迷惑地說(shuō)“我不懂音樂(lè)”的情況了。不可否認(rèn)，人們?cè)谛蕾p音樂(lè)時(shí)會(huì)同生活經(jīng)驗(yàn)、文化閱歷聯(lián)系起來(lái)，時(shí)而產(chǎn)生異域聯(lián)想。文章并沒(méi)有否定異域聯(lián)想的功用，音樂(lè)從本質(zhì)來(lái)說(shuō)是一種文化，所以它不可能脫離社會(huì)和文化生活獨(dú)立存在。應(yīng)該說(shuō)，在我們進(jìn)行音樂(lè)欣賞時(shí)，一定要以音樂(lè)藝術(shù)為重點(diǎn)，要能夠促進(jìn)對(duì)音樂(lè)語(yǔ)言的理解，以多種聯(lián)想為輔助，使音樂(lè)特長(zhǎng)生具備真正的音樂(lè)鑒賞能力。2.2.1.3 主動(dòng)學(xué)習(xí)音樂(lè)理論知識(shí)為了更好地欣賞音樂(lè)，學(xué)習(xí)一些音樂(lè)知識(shí)不僅是有益的，而且是必要的。特別是學(xué)習(xí)一些大型的、結(jié)構(gòu)復(fù)雜的作品，例如交響樂(lè)、室內(nèi)樂(lè)、歌劇等，更應(yīng)該掌握一些音樂(lè)知識(shí)。而現(xiàn)在很多音樂(lè)特長(zhǎng)生彈了許多年鋼琴，撥弄了很多年的樂(lè)器，倒頭來(lái)基本的樂(lè)理知識(shí)都一無(wú)所知，更別談對(duì)大型作品的賞析了。據(jù)許多音樂(lè)特長(zhǎng)生反映，專業(yè)課上老師基本上只談技法，對(duì)于樂(lè)理知識(shí)與欣賞極少談到。而認(rèn)為學(xué)習(xí)音樂(lè)理論知識(shí)有必要的在所調(diào)查的人數(shù)中占71%，而因此報(bào)了樂(lè)理班學(xué)習(xí)的有43％?？墒前嗌系闹v課讓他們覺(jué)得枯燥也很難得理解記憶，更別談運(yùn)用。在這里，我們不妨把理論知識(shí)相應(yīng)的帶到專業(yè)技法課堂上，通過(guò)技法性操作來(lái)熟練理論知識(shí)。以鋼琴課為例，我們可以通過(guò)對(duì)某一旋律做模進(jìn)練習(xí)來(lái)熟悉各個(gè)音之間的音程關(guān)系，通過(guò)運(yùn)用和弦以及解決的知識(shí)來(lái)幫助學(xué)生背譜，通過(guò)對(duì)作品的句法分析了解曲式等等。通過(guò)對(duì)音樂(lè)知識(shí)的學(xué)習(xí)讓音樂(lè)特長(zhǎng)生更好地把握理性知識(shí)，融匯與感性的體驗(yàn)之中，這才是學(xué)習(xí)音樂(lè)的正確途徑。除此之外，一個(gè)人的文化修養(yǎng)和生活體驗(yàn)與音樂(lè)欣賞的關(guān)系也甚為密切。豐富的文化修養(yǎng)與人生閱歷將非常有助于音樂(lè)特長(zhǎng)生對(duì)音樂(lè)的體驗(yàn)與把握。2.2.2 鼓勵(lì)音樂(lè)特長(zhǎng)生進(jìn)行音樂(lè)創(chuàng)作新的音樂(lè)課程標(biāo)準(zhǔn)出臺(tái)后把原有的內(nèi)容上的傳統(tǒng)劃分法（即分為唱歌、欣賞、創(chuàng)作、器樂(lè)等）改為感受音樂(lè)、表現(xiàn)音樂(lè)、創(chuàng)造音樂(lè)、音樂(lè)文化知識(shí)四大方面。在中小學(xué)音樂(lè)教育內(nèi)容方面，該課程標(biāo)準(zhǔn)在原有的基礎(chǔ)上增加了“創(chuàng)作”部分的分量。這是因?yàn)?，音?lè)作為一門藝術(shù)，其本質(zhì)特征就是創(chuàng)造性。而我們?cè)谂囵B(yǎng)音樂(lè)特殊人才時(shí)卻忽視了這一根本特征。所以音樂(lè)特長(zhǎng)生往往是樂(lè)匠，而沒(méi)有成為創(chuàng)造性的音樂(lè)學(xué)子。就世界范圍而言。音樂(lè)教育比較發(fā)達(dá)的國(guó)家，世界上著名的音樂(lè)教育家都十分重視音樂(lè)創(chuàng)作教學(xué)。美國(guó)國(guó)民音樂(lè)教育內(nèi)容標(biāo)準(zhǔn)其中一條就是在具體指導(dǎo)范圍內(nèi)作曲并改編樂(lè)曲。^[8]而我們的音樂(lè)特長(zhǎng)生除了作曲專業(yè)的外，幾乎沒(méi)有作曲的經(jīng)歷。極少數(shù)的特長(zhǎng)生曾經(jīng)有過(guò)創(chuàng)作歌曲，問(wèn)其創(chuàng)作過(guò)程，他們基本都是憑直覺(jué)作曲，不懂得什么作曲法，因?yàn)樵谒麄儗W(xué)習(xí)音樂(lè)的過(guò)程中并沒(méi)有老師給予過(guò)有關(guān)音樂(lè)創(chuàng)作的指導(dǎo)。音樂(lè)創(chuàng)作是表達(dá)自身和他人內(nèi)心的一種創(chuàng)作性音樂(lè)活動(dòng)，它充分地體現(xiàn)了一個(gè)人的創(chuàng)造才能，這包括曲調(diào)感、節(jié)奏感和對(duì)音樂(lè)表象的反映能力，但它并不意味著可以隨心靈的激蕩隨意而作。因?yàn)橐魳?lè)創(chuàng)作畢竟是一種審美創(chuàng)造活動(dòng)，它要受到審美規(guī)律的支配。培養(yǎng)音樂(lè)特長(zhǎng)生進(jìn)行音樂(lè)創(chuàng)作就是要提高他們能通過(guò)自己的內(nèi)心聽覺(jué)來(lái)選擇符合內(nèi)心表現(xiàn)的各種音響手段的能力。簡(jiǎn)單地說(shuō)，就是要發(fā)揮他們的創(chuàng)造性想象力，實(shí)現(xiàn)音響結(jié)構(gòu)的創(chuàng)造。首先我們必須對(duì)音樂(lè)創(chuàng)造有個(gè)基本的認(rèn)識(shí)。我們把音樂(lè)創(chuàng)作的過(guò)程概括為兩個(gè)基本階段：“第一階段是作曲家從社會(huì)生活中獲得心理體驗(yàn)階段；第二階段是作曲家把社會(huì)生活的心理體驗(yàn)轉(zhuǎn)化為具體的音樂(lè)形象的階段。”^[9]我們把第一階段稱為精神創(chuàng)作，即作曲家在內(nèi)心世界創(chuàng)造音樂(lè)藍(lán)圖，莫扎特就是這樣的天才，在他的想象中可以得到音樂(lè)作品的瞬間的整體。我們把第二階段成為物質(zhì)創(chuàng)作，即把內(nèi)心的音樂(lè)形象表現(xiàn)為樂(lè)譜的形式或者進(jìn)行音樂(lè)表演。在這兩個(gè)階段中，具有豐富的想象力與非凡的技巧手法是進(jìn)行音樂(lè)創(chuàng)作的根本前提。特長(zhǎng)生通過(guò)音樂(lè)創(chuàng)作活動(dòng)的實(shí)踐同時(shí)也能促進(jìn)想象力與技巧手法的提高。關(guān)于音樂(lè)想象，在談到音樂(lè)欣賞問(wèn)題時(shí)已有過(guò)闡述。事實(shí)上音樂(lè)想象存在于音樂(lè)活動(dòng)中的任何一個(gè)環(huán)節(jié)，它是構(gòu)成音樂(lè)思維能力的一個(gè)重要組成部分，也是衡量一個(gè)人是否具有音樂(lè)潛能的重要標(biāo)準(zhǔn)之一。音樂(lè)想象不僅受先天因素的影響，同時(shí)也可以通過(guò)后天的學(xué)習(xí)而培養(yǎng)提高。因?yàn)闃?gòu)成音樂(lè)想象的源泉來(lái)自外在體驗(yàn)、內(nèi)在體驗(yàn)、藝術(shù)體驗(yàn)三個(gè)方面。外在體驗(yàn)是指生活體驗(yàn)，學(xué)習(xí)經(jīng)歷、文化活動(dòng)、閱歷、社交等。豐富的生活體驗(yàn)可以促進(jìn)作曲家的想象力，創(chuàng)造靈感，這也是許多作曲家到處采風(fēng)搜集音樂(lè)材料的原因。同時(shí)音樂(lè)特長(zhǎng)生應(yīng)該注意儲(chǔ)存內(nèi)心情感體驗(yàn)，一方面有助于理解音樂(lè)作品，另一方面它也是進(jìn)行音樂(lè)創(chuàng)作的重要源泉。充分掌握作曲技術(shù)是進(jìn)行音樂(lè)創(chuàng)作活動(dòng)的一個(gè)必要條件。技巧的熟練性為我們的音樂(lè)想象建立一個(gè)自由的王國(guó)，只有嫻熟地駕御技術(shù)才能自由翱翔。因此，我建議在專業(yè)課上老師應(yīng)當(dāng)給予適當(dāng)比例的時(shí)間來(lái)講解音樂(lè)創(chuàng)作內(nèi)容，以此完善特長(zhǎng)生的音樂(lè)實(shí)踐能力。在創(chuàng)作教學(xué)過(guò)程中，還有一個(gè)問(wèn)題不容忽視，即分清即興創(chuàng)作與作曲的異同。即興創(chuàng)作是指根據(jù)當(dāng)時(shí)的感受而作出的音樂(lè)創(chuàng)作行為，事先沒(méi)有準(zhǔn)備。這包括即興表演，即興伴奏，即興編舞等等。而作曲是通過(guò)上述兩個(gè)階段完成的，過(guò)程比較復(fù)雜。即興作曲也是反映學(xué)生音樂(lè)思維能力是否活躍的一個(gè)重要因素。在培養(yǎng)特長(zhǎng)生的創(chuàng)作教學(xué)中兩者缺一不可，不能偏廢。2.2.3 完善音樂(lè)表演音樂(lè)表演是人們關(guān)注音樂(lè)特長(zhǎng)生的一個(gè)重要方面，人們眼中的所謂音樂(lè)特長(zhǎng)生無(wú)外乎是一些能吹拉彈唱之人，而目前音樂(lè)特長(zhǎng)生的音樂(lè)表演有哪些不足呢？2.2.3.1 創(chuàng)造性地進(jìn)行音樂(lè)表演活動(dòng)雷默曾在《音樂(lè)教育的哲學(xué)》中指出：“音樂(lè)教育由于著重強(qiáng)調(diào)由老師指導(dǎo)的表演，在學(xué)校教育的各門藝術(shù)課中，給年輕人真正表現(xiàn)創(chuàng)造性的機(jī)會(huì)，更是少得可憐。”^[10]在現(xiàn)今音樂(lè)特長(zhǎng)生的培養(yǎng)過(guò)程中，這一問(wèn)題也尤為突出。許多學(xué)生的演唱與演奏處理基本上都是老師的處理，如果是同一老師所教，那么他們表現(xiàn)的作品如出一輒。音樂(lè)表演作為二度創(chuàng)作，那么它的本質(zhì)意義就應(yīng)該不僅局限于第一創(chuàng)作的傳達(dá)和再現(xiàn)，它還必須體現(xiàn)表演者的創(chuàng)造。而我們的特長(zhǎng)生體現(xiàn)的要么是老師的理解與創(chuàng)造，要么就只是原原本本地按照樂(lè)譜進(jìn)行的表演。為什么我們要強(qiáng)調(diào)創(chuàng)造性的表演呢？作曲家把樂(lè)思用樂(lè)譜的形式記錄下來(lái)，是一些沒(méi)有生命的音符，而要使樂(lè)譜中潛在的樂(lè)思挖掘出來(lái)還有賴于音樂(lè)表演中的創(chuàng)造性表演。C.P.E.巴赫曾經(jīng)談到：“作曲家寫下的音樂(lè)作品，如果讓一個(gè)洞察力靈敏的、知道什么是成功演奏的人，演奏這些作品，作曲家就會(huì)驚訝地發(fā)現(xiàn)他的音樂(lè)中竟會(huì)有以前他所不知道的，不敢相信的東西?！?SUP>[11]比如說(shuō)，眾多的鋼琴家都演奏過(guò)巴赫的創(chuàng)意曲集，但唯獨(dú)古爾德的演奏獨(dú)樹一幟，而又被人們普遍認(rèn)同，他的演奏最接近巴赫的風(fēng)格。他獨(dú)特的演奏風(fēng)格不僅僅體現(xiàn)在速度上，古爾德對(duì)音色的把握更是地道。這樣的音樂(lè)表演既準(zhǔn)確的把握原曲的真實(shí)性，又體現(xiàn)了演奏者的創(chuàng)造性理解。當(dāng)然音樂(lè)表演的創(chuàng)造性不等于隨意性，它創(chuàng)造的基本前提還是應(yīng)該遵循樂(lè)譜的真實(shí)性。關(guān)于樂(lè)譜的真實(shí)性，音樂(lè)特長(zhǎng)生應(yīng)該站在廣闊的視野、較高層次上來(lái)理解作品所產(chǎn)生的人文背景和了解作曲家的人生體驗(yàn)。正如著名大提琴家馬友友曾經(jīng)講到：“我第一次認(rèn)識(shí)到就象音樂(lè)本身一樣，演奏好一種樂(lè)器，也是和哲學(xué)、歷史、心理學(xué)和人類學(xué)有著重大關(guān)系的?！?SUP>[12]2.2.3.2 技法訓(xùn)練要注意音樂(lè)感的培養(yǎng)出色的表演技巧是獲得成功表演的前提，因此人們最先注意到的是基本功的訓(xùn)練。技術(shù)訓(xùn)練要解決的問(wèn)題就是讓學(xué)生能自如地掌握運(yùn)用表現(xiàn)音樂(lè)的工具，這也是為什么在器樂(lè)學(xué)習(xí)中老師強(qiáng)調(diào)練習(xí)各種練習(xí)曲的原因了。正如素描是繪畫的基本功一樣。但這里特別要指出的是純技術(shù)訓(xùn)練并不等同于“純技術(shù)觀念”，沒(méi)有這種訓(xùn)練就不可能熟練地掌握技術(shù)，而熟練掌握技術(shù)是與藝術(shù)結(jié)緣的必要手段和前提，技術(shù)上不過(guò)關(guān)，不可能完善地表現(xiàn)音樂(lè)藝術(shù)中的文化內(nèi)涵，^[13]因此，在諸多的鋼琴理論書上都提倡在樂(lè)曲中提高某項(xiàng)技術(shù)，而不主張單純的、機(jī)械的進(jìn)行技法訓(xùn)練。在這里，我們有必要強(qiáng)調(diào)兩點(diǎn)：第一，技術(shù)訓(xùn)練不等于否定了音樂(lè)感，如果喪失了音樂(lè)感，那么在進(jìn)行技法訓(xùn)練的特長(zhǎng)生都可稱為“音樂(lè)機(jī)器人”；第二，技術(shù)與表現(xiàn)要統(tǒng)一，中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)所提倡的“聲情并茂”，“得之心而應(yīng)之手”便是主張將技巧與表現(xiàn)完美結(jié)合的至理名言。2.2.3.3 豐富音樂(lè)表演形式在我調(diào)查的100名音樂(lè)特長(zhǎng)生中，有63％的人表示，他們的表演都是獨(dú)唱、獨(dú)奏、獨(dú)舞，很少有機(jī)會(huì)與他人一起合作進(jìn)行音樂(lè)表演，除了中小學(xué)文藝調(diào)演大型的文藝活動(dòng)中有合唱、合奏、集體舞的表演。單獨(dú)表演固然能夠充分體現(xiàn)學(xué)習(xí)者的表演水平，但是集體表演更有利地使表演者的聽覺(jué)、協(xié)調(diào)能力得到更大的鍛煉。在音樂(lè)教育比較發(fā)達(dá)的國(guó)家，都比較重視與他人合奏的教學(xué)內(nèi)容，如美過(guò)國(guó)民音樂(lè)教育內(nèi)容標(biāo)準(zhǔn)中就有這樣兩條：1）唱各種曲目，獨(dú)唱并與他人合唱。2）用樂(lè)器演奏各種渠目，獨(dú)奏并與他人合奏^[14]。因此，特長(zhǎng)生進(jìn)行音樂(lè)表演的形式不可單一化，要兩種形式相結(jié)合。2.2.4 積極進(jìn)行音樂(lè)交流在我所做的社會(huì)調(diào)查中有這樣一問(wèn)：平時(shí)與其他學(xué)習(xí)音樂(lè)特長(zhǎng)的同學(xué)交流嗎？（1）經(jīng)常一起討論音樂(lè)（2）只有上課碰面時(shí)交流（3）不交流。選擇選項(xiàng)（1）的占34%，選項(xiàng)（2）的占50% ，選項(xiàng)（3）的占16%。由此可見，特長(zhǎng)生私下很少進(jìn)行音樂(lè)交流，問(wèn)其原由，他們倒是很詫異地問(wèn)我：“為什么要和別人交流??？”他們并沒(méi)有惟我獨(dú)尊的思想，只是基本上都認(rèn)為每周的專業(yè)課作業(yè)都是由老師檢查，老師給予的指導(dǎo)最為直接與可靠，因此沒(méi)有必要與同學(xué)交流。而這種思想導(dǎo)致可惟師獨(dú)尊，特長(zhǎng)生缺乏創(chuàng)造性表演，思維不開闊，出現(xiàn)了十個(gè)學(xué)生表演一個(gè)樣的局面。世界上很多知名的音樂(lè)家、作曲家之間都經(jīng)常在一起討論音樂(lè)，以促進(jìn)相互的提高。大家在文化學(xué)習(xí)科目上也知道相互交流的重要性，可是在藝術(shù)學(xué)習(xí)上卻忽視了這一點(diǎn)。參加社會(huì)音樂(lè)培訓(xùn)班的特長(zhǎng)生相對(duì)請(qǐng)家庭老師輔導(dǎo)的特長(zhǎng)生要稍微好一點(diǎn)，由于上課的形式是集體課，能接觸的同伴與參與討論的機(jī)會(huì)多一些。而后者基本上只有與自己老師交流的時(shí)間，一方面由于文化科目的學(xué)習(xí)比較緊張沒(méi)有時(shí)間與別人交流，另一方面，自身也沒(méi)有樹立這種音樂(lè)學(xué)習(xí)需要交流的意識(shí)，大多數(shù)特長(zhǎng)生是閉門造車。面對(duì)這種情況，我們的老師首先應(yīng)該讓特長(zhǎng)生樹立一種進(jìn)行音樂(lè)交流的意識(shí)，其次應(yīng)該創(chuàng)造更多的機(jī)會(huì)讓音樂(lè)學(xué)子交流討論，例如每周集中特長(zhǎng)生開個(gè)小型的音樂(lè)會(huì)，要求每個(gè)人進(jìn)行音樂(lè)表演，并對(duì)別人的表演作出音樂(lè)評(píng)價(jià)。通過(guò)這種形式，既能提高他們的技法，又能培養(yǎng)他們的判斷能力。2.2.5 如何看待評(píng)價(jià)手段與考級(jí)制度由于長(zhǎng)期以來(lái)，人們關(guān)注音樂(lè)特長(zhǎng)生都集中在音樂(lè)表演這一環(huán)節(jié)上，評(píng)判他們音樂(lè)特長(zhǎng)生水平的高低自然都是以技巧程度的高低來(lái)衡量。參加音樂(lè)考級(jí)便成了家長(zhǎng)和特長(zhǎng)生顯示水平以取得外界認(rèn)可的最直接的途徑。人們?yōu)槭裁催@么重視音樂(lè)考級(jí)呢？家長(zhǎng)的心態(tài)大致分為以下幾種：（1）通過(guò)音樂(lè)考級(jí)，提高藝術(shù)修養(yǎng)，樹立學(xué)習(xí)基本目標(biāo)（2）增加子女升學(xué)“砝碼”（3）顯示子女的水平，取得外界的認(rèn)可。而特長(zhǎng)生自己很想?yún)⒓拥暮驼J(rèn)為沒(méi)有必要的各占50%。從社會(huì)大環(huán)境來(lái)看，取得音樂(lè)考級(jí)的合格證確實(shí)會(huì)帶來(lái)許多的方便，很多學(xué)校招生首先就要看考級(jí)證書。例如，清華大學(xué)的招生中就有一條，獲中央音樂(lè)學(xué)院九級(jí)證書報(bào)考清華大學(xué)文藝特長(zhǎng)生冬令營(yíng)可免初試。音樂(lè)考級(jí)本身沒(méi)有錯(cuò)，但如果參加音樂(lè)考級(jí)的人心態(tài)不對(duì)那只會(huì)害了子女又苦了家長(zhǎng)。許多家長(zhǎng)為了子女獲得某級(jí)別的證書，在離考前半年甚至是一年就開始準(zhǔn)備考試曲目了。這樣以來(lái)，整整一年的時(shí)間就弄了幾首音樂(lè)考級(jí)的樂(lè)曲，雖然拿到了該等級(jí)的證書但并不意味著特長(zhǎng)生達(dá)到了相對(duì)應(yīng)的水平。因此現(xiàn)在很多學(xué)校招生時(shí)又增加了一條：考核實(shí)際演奏水平。把音樂(lè)考級(jí)看成是唯一的學(xué)習(xí)目的是可笑的，考級(jí)應(yīng)該只是輔助特長(zhǎng)生學(xué)習(xí)音樂(lè)的有效手段，是對(duì)學(xué)習(xí)進(jìn)度的教學(xué)質(zhì)量的評(píng)估。而現(xiàn)在的家長(zhǎng)對(duì)孩子學(xué)沒(méi)學(xué)好音樂(lè)不關(guān)心，關(guān)心的知識(shí)孩子如何掌握相關(guān)技巧，順利通過(guò)考級(jí)。由于家長(zhǎng)的虛榮心和一些考試機(jī)構(gòu)的惟利是圖，把孩子學(xué)習(xí)音樂(lè)的天賦都扭曲了，考級(jí)實(shí)際上是在拔苗助長(zhǎng)。我國(guó)著名小提琴家盛中國(guó)曾講到：“學(xué)琴要先學(xué)做人，尤其是古典音樂(lè)。要具備善良美好的心靈，要讓孩子擁有屬于自己的東西，而不是單純地去學(xué)技巧，否則將來(lái)他們無(wú)法把自己心靈的東西表達(dá)出來(lái)?！钡拇_，如果家長(zhǎng)把考級(jí)看得太重，只會(huì)增加子女的負(fù)擔(dān)，最后受傷的還是孩子。那么我們?cè)撊绾卧u(píng)判音樂(lè)特長(zhǎng)生呢？雷默在《音樂(lè)教育的哲學(xué)》中指出：“藝術(shù)質(zhì)量的四個(gè)標(biāo)準(zhǔn)――技巧性，感受力，想象力和真確性――為專業(yè)人文藝術(shù)教育工作者選擇供學(xué)習(xí)，表演和體驗(yàn)的作品，以及為幫助學(xué)生改進(jìn)他們的創(chuàng)作的作品進(jìn)行評(píng)論，提供了有用的指南。”因此，音樂(lè)考級(jí)作為考察特長(zhǎng)生技巧性方面的評(píng)價(jià)方式不能作為評(píng)判的唯一手段，而只能是有效手段之一。一個(gè)人的音樂(lè)才能也不只是局限在音樂(lè)技巧性這一方面，因此該如何完善我們的評(píng)判制度也是當(dāng)今許多專業(yè)和業(yè)余音樂(lè)教師共同關(guān)注并投入研究的課題。2.3 加強(qiáng)文化素質(zhì)的培養(yǎng)提到音樂(lè)特長(zhǎng)生，人們馬上想到的就是文化素質(zhì)比較低，現(xiàn)今有很多家長(zhǎng)因?yàn)樽优幕煽?jī)不好而培養(yǎng)他們學(xué)習(xí)音樂(lè)特長(zhǎng)，以方便以后考大學(xué)，其直接原因是高校對(duì)音樂(lè)特長(zhǎng)生的文化成績(jī)要求低。有些學(xué)校只要特長(zhǎng)生過(guò)了藝術(shù)考核，文化線降至200分。據(jù)調(diào)查，音樂(lè)特長(zhǎng)生的成績(jī)也確實(shí)不好。因此，現(xiàn)在流行一句話“學(xué)習(xí)不好，學(xué)藝術(shù)去”。縱觀我國(guó)音樂(lè)教育的發(fā)展歷史，重視技術(shù)教育的觀念由來(lái)已久。這種思想嚴(yán)重阻礙了的學(xué)生的學(xué)習(xí)，首先，它遏制了學(xué)生的創(chuàng)造性學(xué)習(xí)。美國(guó)音樂(lè)教育家加德納前幾年在中國(guó)考察音樂(lè)教育后得出這樣的印象：“中國(guó)教育家相信，教育應(yīng)從基本功訓(xùn)練開始，而美國(guó)教育家則認(rèn)為教育應(yīng)以啟發(fā)創(chuàng)造力、想象力為開端。美國(guó)藝術(shù)教育的長(zhǎng)處在于，學(xué)生有充分時(shí)間探討不同元素來(lái)發(fā)展創(chuàng)造潛力，危險(xiǎn)在于他們所掌握的技能往往不能保證他們達(dá)到目的；而中國(guó)音樂(lè)教育能保證學(xué)生均取得一定的能力，但當(dāng)他們掌握一定技能以后，他們可能沒(méi)有欲望和想象力來(lái)運(yùn)用他們的能力創(chuàng)造有意思的作品?！逼浯?，這種思想讓學(xué)習(xí)者忽視了學(xué)習(xí)文化知識(shí)的重要性。特長(zhǎng)生往往認(rèn)為，只要能彈好琴唱好歌就行了，文化知識(shí)并不重要。而縱觀許多藝術(shù)大師的成長(zhǎng)歷程，沒(méi)有哪一位是不具備深厚文化底蘊(yùn)的。比如，小提琴家梅紐因在19歲那年突然取消了一切音樂(lè)會(huì)，在家隱居了一年半，原因是他認(rèn)為自己至今仍然如同兒童般的單憑直覺(jué)在拉琴。在此期間，他研究了演奏法著作和教科書，還鉆研了心理學(xué)、解剖學(xué)、生理學(xué)……甚至營(yíng)養(yǎng)學(xué)，他還曾專門研究過(guò)古典文學(xué)、哲學(xué)以及康德、黑格爾、斯賓諾莎的著作。這些經(jīng)歷以及精深的文化功力，使他的精神世界成熟了，重新公開表演時(shí)，所表現(xiàn)的熱情中明顯增加了一種內(nèi)心明哲的成分，這逐漸成為他的演奏藝術(shù)的主要特征。^[15]其實(shí)學(xué)習(xí)音樂(lè)藝術(shù)就好比在建造一個(gè)金字塔，文化底蘊(yùn)越深，塔頂就越尖。正如我國(guó)著名鋼琴家周廣仁先生曾精辟的概括道：“鋼琴表演藝術(shù)所體現(xiàn)的，應(yīng)該是高層次的文化修養(yǎng)。作為鋼琴家，不但要有演奏鋼琴的專業(yè)才能，而且要有廣博的文化知識(shí)和豐富的藝術(shù)修養(yǎng)。假若你對(duì)歐洲文化、歷史一無(wú)所知，很難想象你能演奏好貝多芬、莫扎特。事實(shí)上，有的學(xué)生到了一定程度就再也上不去了。究其原因，并不是他們的手指僵硬了，而是文化空白了，頭腦空了。^{[16]2.3.1 音樂(lè)是一種文化音樂(lè)就其本質(zhì)來(lái)說(shuō)是一種文化。文化的界定是一個(gè)復(fù)雜的問(wèn)題，學(xué)術(shù)界一般認(rèn)為文化有廣義和狹義之分。狹義的文化指人的精神、價(jià)值、意識(shí)等。廣義的文化指人所創(chuàng)造的一切財(cái)富的總和。而作為藝術(shù)種類中的音樂(lè)則屬于精神文化范疇。1992年內(nèi)特爾在國(guó)際音教會(huì)大會(huì)上的發(fā)言就提出了將“音樂(lè)作為文化來(lái)傳授”的觀點(diǎn)。目前，國(guó)外音樂(lè)教育已把“音樂(lè)”作為“文化中的音樂(lè)”或?qū)ⅰ耙魳?lè)”作為一種“文化”來(lái)界定。郭聲健在其著作《音樂(lè)教育論》中對(duì)音樂(lè)是一種文化有非常深刻與全面的論述，下面我將直接引用書中的幾段話。音樂(lè)是一種文化，它植根于文化土壤之中。它與音樂(lè)之外的其他相關(guān)文化藝術(shù)如文學(xué)、繪畫、心理學(xué)、社會(huì)學(xué)等具有十分緊密的聯(lián)系，它能表現(xiàn)一切觀念和事物，它能提供文化中最內(nèi)在的精神手段。歷代的音樂(lè)家及流派眾多，幾乎都與同時(shí)期重要的哲學(xué)、社會(huì)學(xué)、政治學(xué)及經(jīng)濟(jì)學(xué)流派發(fā)生關(guān)系，其理論涉及了當(dāng)代人文社會(huì)科學(xué)的各個(gè)重要領(lǐng)域。音樂(lè)是文化的一部分，音樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展必將受到社會(huì)的、文化的發(fā)展影響。音樂(lè)是由文化界定的，離開文化便難以分析理解音樂(lè)。世界上的各種音樂(lè)都存在與一定的文化語(yǔ)境，音樂(lè)沒(méi)有絕對(duì)的共性，能夠接受音樂(lè)的界定，是因?yàn)槲覀凂雎犓?，認(rèn)同它，正如我們能認(rèn)同世界范圍的文化一樣。從音樂(lè)存在方式的角度看，音樂(lè)不是靠音樂(lè)自身（音響形式）而存在，它和整個(gè)文化互為一體，它是以一種文化形態(tài)為存在方式，而不是以“音響形式”為其存在方式。再?gòu)囊魳?lè)傳播學(xué)的角度看，音樂(lè)的傳播行為說(shuō)到底就是一個(gè)文化傳播的整合行為，其存在方式是以音樂(lè)文化的整體存在為事實(shí)依據(jù)。若我們僅僅將音樂(lè)符號(hào)視為音響形態(tài)的符號(hào)，不僅與音樂(lè)傳播中的諸種傳播行為不相合，音樂(lè)傳播中產(chǎn)生的諸種特殊現(xiàn)象得不到合理的解釋，并且也與音樂(lè)的存在方式相違背。而從發(fā)生學(xué)的角度看，音樂(lè)的產(chǎn)生，其形態(tài)特征離不開與其相伴的文化行為的存在，兩者關(guān)系不可分割，直接相關(guān)。當(dāng)然，若從更大的方面看，自然環(huán)境、經(jīng)濟(jì)活動(dòng)方式、生產(chǎn)方式、科技水準(zhǔn)、社會(huì)人文環(huán)境的改變，也會(huì)通過(guò)多種方式和途徑，使音樂(lè)的形態(tài)、風(fēng)格發(fā)生變化。由此可見，無(wú)論從何種角度、何種層次去審視，音樂(lè)本身就是一種文化這一點(diǎn)是無(wú)庸置疑的。2.3.2 文化是進(jìn)行音樂(lè)實(shí)踐活動(dòng)的根本動(dòng)力只有當(dāng)音樂(lè)被置于社會(huì)和文化的前景中并作為其文化的一部分，它才能獲得最佳的理解。對(duì)一種文化的確切理解需要對(duì)其音樂(lè)有所理解，而欣賞一種音樂(lè)則要求對(duì)與之相聯(lián)系的文化和社會(huì)有所了解。因此音樂(lè)欣賞離不開文化。就音樂(lè)的表演而言，能否對(duì)樂(lè)曲注以新的生命，往往是表演能否成功的關(guān)鍵。琴童與大師們相比較會(huì)相形見拙，是因?yàn)榍偻瘍?yōu)勢(shì)在于他的模仿才能，而他的劣勢(shì)也在于他的模仿才能，與大師們相比演奏缺乏創(chuàng)造性，而根源在于琴童缺乏深厚的文化底蘊(yùn)。我國(guó)著名鋼琴家傅聰?shù)某砷L(zhǎng)經(jīng)歷足于說(shuō)明這一點(diǎn)。在傅聰?shù)难壑校氐拿恳皇讌f(xié)奏曲都像是一本《紅樓夢(mèng)》，舒伯特像陶淵明，肖邦像李白，德彪西的《練習(xí)曲》像中國(guó)國(guó)畫，有種“無(wú)我之境”。傅聰?shù)某晒υ从谒赣H從小對(duì)他文化修養(yǎng)的培養(yǎng)，其父在一篇題為《傅聰?shù)某砷L(zhǎng)》的文章中講到，傅聰從小就喜歡詩(shī)歌、小說(shuō)、戲劇就、繪畫，因此使他對(duì)音樂(lè)能從整個(gè)藝術(shù)的意境，文化的意境去體會(huì)我們傳統(tǒng)音樂(lè)的不足。全面綜合的文化教育為傅聰成為東方出生的擁有世界性聲譽(yù)的第一位鋼琴家奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。因此，熟悉和了解各種文化，便幾乎成為音樂(lè)藝術(shù)表演者的一種不可缺乏的文化準(zhǔn)備。對(duì)音樂(lè)創(chuàng)作來(lái)說(shuō)，文化更是一種不可獲缺的動(dòng)力來(lái)源。任何一位作曲家創(chuàng)作從本質(zhì)是來(lái)講都是時(shí)代文化和精神的體現(xiàn)，他的音樂(lè)作品是整個(gè)社會(huì)和生活的反映，它不能作為一個(gè)獨(dú)立的個(gè)體存在。學(xué)識(shí)的修養(yǎng)能幫助音樂(lè)家從整體上提高創(chuàng)作的境界，文化修養(yǎng)直接影響藝術(shù)的表現(xiàn)力。有些音樂(lè)家憑借音樂(lè)天賦的優(yōu)勢(shì)，或因偶然的機(jī)遇獲得了創(chuàng)作的成功，但由缺乏文化底蘊(yùn)而顯得后勁不足，沒(méi)有產(chǎn)量了，這種現(xiàn)象是非常普遍的。2.3.3 “文藝并重”“以文養(yǎng)藝”當(dāng)今許多發(fā)達(dá)國(guó)家的音樂(lè)教育已經(jīng)不把“美育”、“技術(shù)”作為音樂(lè)的目標(biāo)，音樂(lè)教育的目標(biāo)主要是放在文化以及人的發(fā)展上。過(guò)去，我們絕大多數(shù)不十分清楚音樂(lè)文化的知識(shí)結(jié)構(gòu)，主觀地認(rèn)為，只有那些樂(lè)理知識(shí)與技能知識(shí)才是知識(shí)，因此，教學(xué)中往往只注重那些抽象的音樂(lè)知識(shí)，而對(duì)其中大量的文化內(nèi)涵從來(lái)不研究。無(wú)論哪一學(xué)科都應(yīng)該重視知識(shí)的傳授，音樂(lè)教學(xué)也不例外。這里的知識(shí)包含了三個(gè)方面，一般文化、姊妹藝術(shù)文化和專業(yè)文化。專業(yè)文化在上一章節(jié)中已經(jīng)較為詳盡的闡述過(guò)了，在這里我們主要討論的是前兩者文化對(duì)于提高音樂(lè)修養(yǎng)的重要性表現(xiàn)。2.3.3.1  積極融合姊妹藝術(shù)文化各門類藝術(shù)文化之間是相互促進(jìn)，相互影響的。它們都有著相同的藝術(shù)本質(zhì)，只是表現(xiàn)方式具有各自的特點(diǎn)。用雷默的話來(lái)說(shuō)就是，“所有的藝術(shù)都服務(wù)于同樣的職能，那就是為探索和體驗(yàn)人類感覺(jué)的本質(zhì)提供一種手段。所有的藝術(shù)都是通過(guò)這樣的分享途徑來(lái)獲得感覺(jué)的體驗(yàn)，即觀察表現(xiàn)感覺(jué)的條件并對(duì)其情感力量做出反應(yīng)。”[17]例如，我國(guó)著名鋼琴家傅聰近年來(lái)對(duì)德彪西的作品表現(xiàn)出極大的興趣。他感覺(jué)德彪西的《練習(xí)曲》純粹是線條，好象我們中國(guó)人畫畫的最高境界，干脆不畫圖了，寫字啦。傅聰認(rèn)為德彪西的音樂(lè)充滿了無(wú)音之音，德彪西音樂(lè)的根是東方的文化。傅聰能有這樣的體驗(yàn)是因?yàn)樗谝魳?lè)和中國(guó)國(guó)畫中找到了共同的審美本質(zhì)，能把中國(guó)的詩(shī)句、繪畫用西方的音樂(lè)表達(dá)出來(lái)。德國(guó)作曲家舒曼的話很有道理：“有教養(yǎng)的音樂(lè)家能夠從拉斐爾的圣母像得到不少啟發(fā)。同樣，美術(shù)家也可以從莫扎特的交響曲獲益不淺?！?SUP>[18]}當(dāng)然，我們強(qiáng)調(diào)的是從各類藝術(shù)的審美本質(zhì)中去加深對(duì)音樂(lè)的體驗(yàn)，而不是對(duì)音樂(lè)的非音樂(lè)性內(nèi)容的表達(dá)方式上的體驗(yàn)。2.3.3.2 主動(dòng)學(xué)習(xí)一般文化一般文化，是指非藝術(shù)類所涉及的知識(shí)，包括社會(huì)科學(xué)相關(guān)科學(xué)以及自然科學(xué)中的一些基礎(chǔ)知識(shí)。一般文化是所有藝術(shù)文化的基礎(chǔ)，文化修養(yǎng)能直接影響藝術(shù)的表現(xiàn)力，現(xiàn)在的音樂(lè)特長(zhǎng)生普遍不重視文化科目的學(xué)習(xí)，而各大高校對(duì)音樂(lè)特長(zhǎng)生的文化素質(zhì)要求也比較低。隨著我國(guó)音樂(lè)教育改革的不斷深入，一種“文化中的音樂(lè)”的新理念被人們普遍接受。然而我們的藝術(shù)院校對(duì)音樂(lè)特長(zhǎng)生的錄取分?jǐn)?shù)線很低，是否與我們的“文藝并重”的理念有些自相矛盾呢？既然我們認(rèn)識(shí)到文化對(duì)于一個(gè)人的音樂(lè)修養(yǎng)的重要性，那么我們?yōu)槭裁丛诳己怂囊魳?lè)素養(yǎng)時(shí)卻要放低對(duì)文化修養(yǎng)的要求呢？我們口里喊著“以文養(yǎng)藝”的口號(hào)，而在錄取音樂(lè)特長(zhǎng)生時(shí)又放低了姿態(tài)，這種做法到底是學(xué)校本身對(duì)于新觀念還沒(méi)有很好的理會(huì)，還是從一開始就認(rèn)定了我們的音樂(lè)特長(zhǎng)生的文化素質(zhì)就僅此而已？要讓學(xué)生樹立起“文藝并重”的思想，首先學(xué)校和社會(huì)對(duì)此必須先作出榜樣，對(duì)特長(zhǎng)生進(jìn)行嚴(yán)格的要求，否則我們的提倡就只能是喊喊口號(hào)而已。   2        結(jié)語(yǔ) 音樂(lè)教育應(yīng)該是與音樂(lè)文化緊密相連的，然而在我國(guó)當(dāng)前的音樂(lè)特長(zhǎng)生培養(yǎng)中往往注重技能的學(xué)習(xí)，導(dǎo)致了特長(zhǎng)生音樂(lè)素質(zhì)不夠完善，文化素質(zhì)比較低的局面，這不利于音樂(lè)教育事業(yè)的發(fā)展。作為音樂(lè)特長(zhǎng)生，其學(xué)習(xí)者和家長(zhǎng)應(yīng)該要給自己一個(gè)準(zhǔn)確的定位，明確所學(xué)的目的，以及確定自己擁有對(duì)音樂(lè)或是對(duì)所學(xué)特長(zhǎng)的興趣，如果只是為了增加升學(xué)“砝碼”或是做著發(fā)財(cái)?shù)拿餍菈?mèng)而學(xué)其特長(zhǎng)，那只會(huì)苦了家長(zhǎng)又害了孩子。而作為教授音樂(lè)特長(zhǎng)生的音樂(lè)教師，對(duì)特長(zhǎng)生的培養(yǎng)不能局限在音樂(lè)表演上，即技法性的表演，老師應(yīng)該是指引學(xué)生進(jìn)行創(chuàng)造性表演，加強(qiáng)其他的音樂(lè)實(shí)踐活動(dòng)能力，如音樂(lè)創(chuàng)作和音樂(lè)欣賞等等，充分發(fā)揮他們的音樂(lè)才能。更重要的是，音樂(lè)教師應(yīng)該將其對(duì)應(yīng)的文化知識(shí)貫穿到音樂(lè)技能訓(xùn)練上，指引特長(zhǎng)生挖掘其文化內(nèi)涵。本文提出了當(dāng)今音樂(lè)特長(zhǎng)生培養(yǎng)的幾個(gè)突出問(wèn)題，對(duì)于每個(gè)問(wèn)題的解決還未完善思考，行諸于文字的目的，是拋磚引玉，與同仁共同探討。          參考文獻(xiàn):[1], [6]于潤(rùn)洋.音樂(lè)史論新稿[M],人民音樂(lè)出版社，2003：133，109.[2]，[7]，[8]，[10]，[14]，[17]雷默.音樂(lè)教育的哲學(xué)[M]，人民音樂(lè)出版社，2003：31，169，8，95，8，71.            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