論單簧管教學中學生審美感知力的培養(yǎng)
三、審美感知力的培養(yǎng)策略
對單簧管教學中審美感知力的基本內(nèi)涵和重要性有一定了解之后,我們再來探討具體培養(yǎng)策略的問題。首先,我們應(yīng)該明確,“音樂音樂審美是一個雙向反應(yīng)過程,形成的是一個動態(tài)結(jié)構(gòu)”[4]。這也就意味著,學生審美感知力的培養(yǎng)是一個動態(tài)發(fā)展的過程,需要綜合運用多種手段,在形成的過程中既要堅持“目標導向”,把育人放在第一要務(wù)上,又要不斷反思、不斷更新和不斷調(diào)整,才能最終達成培養(yǎng)目標。
(一)審美意識的培養(yǎng)是根基所在
意識是個體發(fā)展的內(nèi)在動力。從以往的教學中可以看到,許多學生盡管掌握了一定的演奏技術(shù),對作品也十分熟練,但演奏出的作品卻缺乏美感,或者說其審美表現(xiàn)力不夠穩(wěn)定,對審美的追求處于一種不均衡狀態(tài)。究其根本,問題出在了學生審美感知力不足上。要解決這個問題,應(yīng)首先從根本上下手,解決學生意識層面的問題。所以,單簧管教師可以根據(jù)不同層次和感知能力的學生,提出不同的審美要求,例如學習初期,除了對呼吸、嘴型、指法等具體的技巧做準確性要求外,還要讓學生主動通過內(nèi)心聽覺進行分辨,對同一個音的不同音響效果進行審視。但是,教師不宜過早的對聲音的美丑進行主觀定義,而只是引導學生去聽、去分辨、去思考,讓學生通過自身的實踐和思考獲得直接經(jīng)驗。到作品演奏階段,就要更進一步地明確學生對音樂審美感知的要求,具體到每一個音符、每一個樂句、每一次換氣等,都要從審美的角度出發(fā),幫助學生樹立明確的“求美”意識,這樣學生才能夠更加專注、有的放矢地表現(xiàn)作品的藝術(shù)性。
(二)從審美感知力的三維向度出發(fā)培養(yǎng)音樂審美感知力
審美感知力的培養(yǎng)絕非一蹴而就,而要借助強有力的理論支撐和切實有效的教育教學手段。從單簧管教學的特殊性來看,可以分三個層次來培養(yǎng)學生的審美感知力。
1.從音樂本身出發(fā),理性感知音樂本體的美
抓住一個特定的作品,從譜面出發(fā),以理性的思維來分析作品的音高、節(jié)奏、旋律走向、記號術(shù)語等,而后從“求美”的立場出發(fā)思考作曲家的創(chuàng)作意圖:為什么是這樣的節(jié)奏(或音高) 能夠帶來怎樣的音樂美感?這一個記號背后能夠帶給音樂怎樣的勢能,等等,諸如此類。在一系列的思索之后,就能對作品有一個系統(tǒng)的、理性的認識,對譜面做到知其然并知其所以然。
值得注意的是,教師在初期要以較大的耐心引導學生去進行分析,并以潛移默化地方式幫助其明白其中的緣由;在后期,則要給學生一定的自主性,對同一個作品的不同可能性進行嘗試,使其在作品本體分析的基礎(chǔ)上,找到規(guī)則內(nèi)的自由,而不是將其培養(yǎng)成讀譜機器。
2.從感性體驗出發(fā),體味音樂的情思之美
過于理性往往也會誤導學生,致使其對作品產(chǎn)生疏離感,因此,有了一定的理性分析之后,一定要回歸到情緒情感的體驗過程。此時,脫離開譜面的內(nèi)容,學生可以從不同版本的演奏中體味各種情緒情感的表達,并融合進自己的感悟,逐步把自己的真實體驗融合到演奏當中。而情思之美的感知,是對音樂本體初步感知的一種推進和升華。
3.從音樂整體性感知力培養(yǎng)的角度出發(fā),感受作品的文化之美
審美感知力培養(yǎng)是一個動態(tài)綜合的過程,音樂本體的理性感知和音樂情思的感性體驗都還不能全面綜合作品的全部美學特點。因此,正如文章《音樂審美心理結(jié)構(gòu)的建立》所述:“對音樂審美感知能力的培養(yǎng),應(yīng)在培養(yǎng)個體對音樂基本要素,如音高、節(jié)奏、力度、音色的聽辨力和對音樂音響的綜合感受力的基礎(chǔ)上,著重對個體的音樂審美的整體性感知能力的培養(yǎng)……音樂音響實際上不是單一、孤立的樂音組成,而主要是由于樂音之間的聯(lián)系形成了多因素的樂音結(jié)構(gòu)體。且各音樂表現(xiàn)因素在這個結(jié)構(gòu)體中相互作用,形成了具有表情意義的表現(xiàn)力。而音樂審美感知正是個體情緒體驗與音樂音響表現(xiàn)力形成了同時同一性的同構(gòu)感應(yīng)。而不是依靠所謂的音樂聽覺去對單一音響或單一要素進行物理式反映和訓練”[5]。
(三)以個別作品為突破點,針對性提升學生的審美感知力
作品是單簧管教學的基本單位,是提升學生審美感知力的立足點和出發(fā)點,只有抓住了作品的特性和審美特點,才能夠有效地提高學生的審美感知力。例如單簧管作品《茶花女幻想曲》是一首以威爾第歌劇《茶花女》為基礎(chǔ)進行改編的作品,這首作品風格獨特,內(nèi)涵豐富,以此為教學藍本可以極大的提升學生的審美感知力。最開始是從音樂本身出發(fā)的知識性普及和技巧性學習,在完成了對譜面的基本訓練之后,則必須深入到兩個層面的審美體驗,其一是對《茶花女》人物形象的藝術(shù)審美,其二是對歌劇《茶花女》音樂的審美深化,其三是對單簧管作品《茶花女幻想曲》的審美感知與表現(xiàn),如此三步才能基本完成對作品的美學感知。而學生在這個過程中,對作品的音聲之美、情思之美和文化之美也就有了相應(yīng)的體驗。
綜合來說,單簧管作品的選擇還應(yīng)該把握民族性、時代性、個性化、情感化的特征,對不同風格、不同內(nèi)容的作品進行分類,而后針對性地解決學生審美感知方面的難題。
(四)加強實踐訓練,在舞臺表演情境中培養(yǎng)審美感知力
無論是如何教學,最終的目的都要服務(wù)于學生的演奏實踐和舞臺表現(xiàn)。除了在教學過程中對學生意識、作品、技術(shù)上提出審美感知力培養(yǎng)的要求外,還應(yīng)該通過各級各類的舞臺表演和專業(yè)賽事來強化學生的審美感知力和表現(xiàn)力,如此,學生才能把課堂所學運用于實踐,也才能真正達到課堂教學的目標追求。
結(jié) 語
總之,意識培養(yǎng)需先行,學生必須樹立兩種意識:第一,美是單簧管藝術(shù)的本質(zhì)與核心;第二,審美感知力的培養(yǎng)對自身的提升意義深遠。在樹立明確的意識之后,教師在作品選擇上因材施教,輔之以切實有效的訓練手段,才能逐步實現(xiàn)學生審美感知力的培養(yǎng)要求。綜合而言,單簧管教學過程中學生審美感知力的培養(yǎng)是一個動態(tài)的、不斷發(fā)展變化的過程,亟待各專業(yè)院校和授課教師的重視,其具體策略也需要更多同仁不斷的深思和研究。
注釋
[1]尹愛青.音樂審美心理結(jié)構(gòu)的建立[J].中國音樂教育,2004(11):9—13.
[2]劉元平.音樂審美感知中的場域建構(gòu)、人樂關(guān)系和文本意向[J].藝術(shù)研究,2016(05):92—94.
[3]劉元平.論音樂審美感知的三維向度[J].美育學刊,2015(11):111—117.
[4]王巖.論音樂審美感知中的理性因素[J].吉林藝術(shù)學院學報,2008(11):21—22.
[5]尹愛青.音樂審美心理結(jié)構(gòu)的建立[J].中國音樂教育,2004(11):9—13.