作者：浙江省溫嶺市第二中學(xué)    顧海苗

內(nèi)容摘要：
在音樂教學(xué)中，加強傳統(tǒng)音樂文化的傳承與熏陶，善于從傳統(tǒng)音樂文化的豐厚土壤中鉤沉音韻的積淀，吸取養(yǎng)料，豐富音樂知識。通過現(xiàn)代音樂教學(xué)，激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造美好生活的情感，拓展傳統(tǒng)音樂文化的寬度、深度和精度，從而達(dá)到提升學(xué)生的高尚情操與趣味的熏陶，發(fā)展個性，豐富自己的精神世界。

關(guān)鍵詞：音樂教學(xué)  傳統(tǒng)音樂文化  傳承與熏陶

    什么是中國傳統(tǒng)音樂？它是包含了中國幾千年來的諸多審美品格，它是一定音樂思想特殊本質(zhì)的集中體現(xiàn)，是音樂思想意識的結(jié)晶。按中國傳統(tǒng)音樂中所包含著中國的民族民間音樂可劃分成五個類別：一是器樂音樂、二是戲曲音樂、三是說唱音樂、四是民歌、五是民間舞蹈音樂。這些是中國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)的本體，是中國音樂所竭力追求的最高境界，也是中國傳統(tǒng)音樂的魅力、情趣所在。
在一個民族中它的文化傳統(tǒng)，滲透在思想、文化、藝術(shù)、道德等各個方面，它是通過積累、沉淀、世代相傳，反映出中華民族的偉大精神，體現(xiàn)出的是中華民族的情感、意志、力量、幻想和追求。音樂新課標(biāo)突出強調(diào):“將我國各民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂和反映近現(xiàn)代與當(dāng)代中國社會生活的優(yōu)秀音樂作品作為重要的教學(xué)內(nèi)容，使學(xué)生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識，培養(yǎng)愛國主義情感?！痹?a href=http://shangwufuwu.com.cn target=_blank class=infotextkey>音樂教學(xué)中如何融入傳統(tǒng)的音樂文化，旁征博引，讓學(xué)生感受中國文化的輝煌燦爛，激發(fā)強烈的愛國熱情。
    一、 以學(xué)生的興趣為抓手，深化傳統(tǒng)音樂文化的深度
新課改實施之后，教育理念、教學(xué)原則及方法發(fā)生了可喜的變化，在新教材中，加入了比較多的傳統(tǒng)音樂成分，但學(xué)生對這個內(nèi)容似乎不是怎么感興趣。隨著外來文化的不斷傾入，越來越多的學(xué)生熱衷于外來的音樂文化，越來越遠(yuǎn)離我們的本土文化，那如何讓學(xué)生對中國的傳統(tǒng)文化產(chǎn)生興趣，很好的接受這些知識，這就需要我們教師的逐步引導(dǎo)了。我采取讓學(xué)生多聽、多看、多比較的方式，讓學(xué)生對此產(chǎn)生興趣，只有從學(xué)生的興趣出發(fā)，讓學(xué)生多了解，才能去關(guān)注，最后才能達(dá)到熱愛。
1、 從音樂發(fā)展中感受傳統(tǒng)音樂文化
在學(xué)生當(dāng)中，有一大部分特喜歡聽的是搖滾樂，對搖滾音樂非常癡迷，而說到搖滾音樂的發(fā)展史，學(xué)生卻不清楚，其實音樂人都是傳承者，都是本土文化的發(fā)揚者。從搖滾樂的發(fā)展中，讓學(xué)生去了解非洲黑人的祖先先創(chuàng)作出我們今天所接受的音樂形式，一百多年前的美國黑奴再用自己家鄉(xiāng)－-遼闊的非洲大地所特有的節(jié)拍創(chuàng)造出早期的拉格泰姆和布魯斯，再后來以個人和小團體發(fā)展的Folk（民歌）、Country（鄉(xiāng)村音樂）與juzz(爵士樂),再到Rock(另類，瘋狂，重金屬，尖叫，吶喊)、Metal（搖滾）、Punk（龐克）等等。繼而，中西方的音樂文化，從舞臺走向生活，得到全面性的發(fā)展，音樂不再局限于單一風(fēng)格，也不單是一種音樂型態(tài)，更是一種生活態(tài)度。讓學(xué)生從自己喜歡的搖滾樂的發(fā)展過程中，多聽聽、多看看、多比較、多研究，切實感受到傳統(tǒng)音樂文化的博大精深，從而熏陶他們的心靈，潛移默化中培養(yǎng)他們的文化精神，感受到今天所聽的搖滾樂就是繼承了傳統(tǒng)的音樂文化。
    2、 從流行音樂中“學(xué)唱”中國傳統(tǒng)文化
流行歌曲就是時代的標(biāo)準(zhǔn)，它是一個時代的文化符號，時代在發(fā)展，流行歌曲也在變化?，F(xiàn)在在流行樂壇上從周杰倫、王力宏到林俊杰，再到當(dāng)前人氣和口碑急升的臺灣創(chuàng)作歌手吳克群等，在他們的音樂中都在加用“中國風(fēng)”，而純粹的中國風(fēng)是“結(jié)合中國獨特樂種，歌詞具有中國文化內(nèi)涵，使用新派唱法和編曲技巧烘托歌曲氛圍，歌曲以懷舊的中國背景與現(xiàn)在節(jié)奏的結(jié)合，產(chǎn)生含蓄、憂愁、幽雅、輕快等歌曲風(fēng)格。”
    譬如：林俊杰的《江南》中曲風(fēng)把現(xiàn)代音樂和中國江南古典音樂優(yōu)良結(jié)合在一起，吳克群的新專輯《將軍令》中樂器編配充分運用了嗩吶、鼓、笛子、古箏、二胡等中國民族樂器與現(xiàn)代打擊樂融合，周杰倫歌曲《青花瓷》《本草綱目》歌詞中填了傳統(tǒng)的詩詞歌賦，曲式結(jié)構(gòu)上，具有中國傳統(tǒng)音樂多種變奏體系及曲式，統(tǒng)一中求變化；這樣的作品猶如國畫，沒有刻板的幾何構(gòu)圖，重在寫意，追求神似，達(dá)到了極高的美學(xué)境界。王力宏的《在梅邊》歌曲中唱腔“摻雜”著傳統(tǒng)戲曲京劇、黃梅戲音樂中的唱腔等等，創(chuàng)造出復(fù)古、含蓄、寂愁、優(yōu)雅、輕松等音樂格調(diào)。使得愛流行音樂的學(xué)生們對中國傳統(tǒng)文化的陌生感及疏離感掃除了，知道在他們心中的偶像都在吸取中國的傳統(tǒng)音樂文化中的滋養(yǎng)，這樣也就慢慢樹立起當(dāng)代中學(xué)生對中國古典音樂文化的喜愛，流露出對濃厚的中國風(fēng)韻的熱忠，也使得這些具有中國特色、中國元素、中國味道的歌曲，在廣泛的流唱過程中，被眾多學(xué)生接受并喜歡。這就是中國傳統(tǒng)音樂的魅力：在于它帶給你身心的陶醉，恰如清代葉燮在論詩時所言：“詩之至處，妙在含蓄無垠，思致微渺，泯端倪而離形象，絕議論而窮思維，引人于冥漠恍惚之境。
    二、 創(chuàng)造氛圍，拓展傳統(tǒng)音樂文化的廣度 
    中國傳統(tǒng)音樂文化歷史悠久，內(nèi)涵豐富，最早、最普遍的將中國傳統(tǒng)音樂劃分為五大類：民歌和古代歌曲、歌舞和舞蹈音樂、說唱音樂、戲曲音樂、民族器樂。在眾多傳統(tǒng)音樂文化中蘊涵著使人心沉氣定的巨大力量,這種品性滲透進了每一個學(xué)生的內(nèi)心,這是什么都比不了的，能在傳統(tǒng)的音樂文化中學(xué)到對自己獨到的精神內(nèi)涵，它將在學(xué)生們的一生中發(fā)揮作用。
在目前，很多學(xué)校音樂課堂教學(xué)豐富多彩，但都顯得對于傳統(tǒng)音樂文化的教學(xué)氣氛不夠濃厚，且缺乏學(xué)術(shù)性和藝術(shù)性，勢必使課堂缺乏深層次，缺乏系統(tǒng)性。京劇，是我們中國的國粹，更是中國音樂文化的精髓，那“生、旦、凈、丑”，“唱、念、做、打”一招一式，無不顯露出獨特的風(fēng)格，那奇妙的視聽感覺，在過去的歷史中曾給人留下了亙久彌長的美的享受。在音樂課堂一、兩節(jié)的教學(xué)中，很多學(xué)生雖知道什么樣人物是生，什么樣人物是旦。但更多的學(xué)生只是看熱鬧，熱鬧沒了，京劇也覺得沒意思了。一個學(xué)生了解不多的東西又怎么能讓學(xué)生們喜歡呢？為了更好的加強學(xué)生對京劇的認(rèn)識，我們可以將民間的京劇演唱“大師”邀請到學(xué)校來，以第二課堂的形式進行講解、演唱，這樣既可以讓學(xué)生近距離的聽聞優(yōu)美動聽的京劇，還可以領(lǐng)悟到每一首京劇背后所掩藏的文化內(nèi)涵。那現(xiàn)場的演唱與歷經(jīng)一遍又一遍地播放的錄音磁帶相比，到底哪一個能夠產(chǎn)生耳濡目染的效果呢？課堂上播放的錄音占據(jù)者主動的地位，學(xué)生是消極的：而進入了課堂的京劇演唱，則保持了采風(fēng)一般的清鮮，演唱者與學(xué)生的交流是更是互動的。以曲為先，普及知識，調(diào)動學(xué)生的積極性，采用學(xué)習(xí)與實踐相結(jié)合，在潛移默化中提高了審美能力和鑒賞能力；增強了想象力和創(chuàng)新能力；增強了他們的傳統(tǒng)音樂文化涵養(yǎng)；增加了義務(wù)和責(zé)任。
   在學(xué)校的音樂教學(xué)中，教師可充分利用音響、音像、多媒體或?qū)嵨镅葑嗟仁侄?，以曲（舞）為先，普及知識。利用廣播欣賞名曲或名劇、名段，如《高山流水》或《牡丹亭》等片斷，利用圖片海報介紹這些經(jīng)典曲目，并間接引入音樂常識及相關(guān)知識，多調(diào)動學(xué)生的積極性，采用學(xué)習(xí)與實踐相結(jié)合，讓更多的中國傳統(tǒng)音樂進入第一、二課堂。創(chuàng)設(shè)小舞臺，讓學(xué)生或教師或邀請校外民族音樂愛好者將古琴、琵琶、二胡等樂器帶來，選擇有代表性的曲目進行現(xiàn)場演奏，使更多的學(xué)生和高雅樂器近距離的接觸，對樂器的音色、質(zhì)感、形狀等等有更深刻的記憶和感悟，這樣久而久之，潛移默化更容易能調(diào)動學(xué)生的興奮點和積極性。
在傳統(tǒng)音樂中有一部分是價值特高的，代表我們國家的傳統(tǒng)音樂水平，他們是某一個地區(qū)或某一個民族最有特色、富有歷史文化內(nèi)涵的，還有一部分是我們民間長期的創(chuàng)作和傳承，記錄著我們民間的生活和歷史的。在我們的家鄉(xiāng)――溫嶺，就有一大批的民間音樂文化，如民間舞蹈――大奏鼓。據(jù)傳，大奏鼓原系明代福建惠安漁民遷居石塘?xí)r傳入，代代相傳至今已有幾百年歷史。表演中，由七至十幾個漁家漢子身穿類似戲曲中的媒婆服飾，手持小鑼、鐃鈸、木魚等赤足上場，且敲且舞，伴以鑼鼓、嗩吶，熱烈粗獷，幽默詼諧，具有濃郁的溫嶺漁家特色。民間說唱――道情，它是溫嶺民間藝人經(jīng)常演唱、老百姓喜聞樂見的一種表演形式。演唱者手持油紙蒙住一頭的竹筒，一手拿竹板，邊打節(jié)奏邊唱，內(nèi)容大都為傳統(tǒng)戲曲或新編故事。因其演出簡便，表演活潑，內(nèi)容生動，而深受群眾歡迎。還有民間漁歌、灑尺、天皇花鼓、排街、蓮花等等。在學(xué)校開設(shè)“尋根”的研究性學(xué)習(xí)氛圍，選擇有關(guān)鄉(xiāng)土音樂文化的課題研究，如：“溫嶺鄉(xiāng)土音樂調(diào)查”“溫嶺大奏鼓的發(fā)展”“溫嶺采礦號子”等，充分挖掘和展示這些傳統(tǒng)的民間文化，“尋找我們的根”感受當(dāng)時的民間藝人創(chuàng)作的目的和源泉，傾心傾力，學(xué)生就會受到震憾、感染和熏陶。
    這樣我們就可以讓學(xué)生在傳統(tǒng)音樂文化上能扎下一個比較深厚的根,又可以使得他們在人格塑造上獲得指引。
    三、學(xué)習(xí)并繼承，追求民族音樂文化的精度
    作為人類傳統(tǒng)音樂文化載體的精髓作品，其凝聚著中華民族的人文情感，飽含著豐富的人文精神和道德因素，蘊藏著濃厚的文化積淀。但有一部分傳統(tǒng)音樂文化由于傳統(tǒng)音樂的傳承依賴于特殊的社會和文化生存環(huán)境及特殊的“口頭”傳承方式，均面臨著急速消失的危險。因此傳統(tǒng)音樂一旦“消失”，就是“完全的不留痕跡”，在這些“邊緣位置”的音樂中也包含著我們的本土音樂，而學(xué)生卻是傳統(tǒng)音樂文化最好的繼承人。
    1、利用集體的智慧，傳承本土音樂文化
在本地區(qū)集中音樂教師及部分健在的民間藝人，編寫本土教程為本土音樂文化的傳播提供書面資料做準(zhǔn)備，記錄或拍攝民間藝人演藝的過程留作視頻或音頻資料，在鄉(xiāng)土教程的開發(fā)上，各學(xué)校要將鄉(xiāng)土音樂文化向?qū)W科課程滲透，把鄉(xiāng)土文化與各學(xué)科課堂整合，注重用傳統(tǒng)文化和民族精神滋養(yǎng)學(xué)生的心靈，提升學(xué)生的文化品位，讓學(xué)生打好傳統(tǒng)文化的根基。在此基礎(chǔ)上學(xué)校可開設(shè)以下弘揚鄉(xiāng)土音樂文化的校本課程：民間歌舞：大奏鼓、蓮花、灑尺、排街、流徒傳、天皇花鼓，民間說唱：道情、三句半、快板，民間音樂：山歌、號子、田歌、漁歌，戲曲音樂：太平灘簧、太平亂彈等校本課程。只有這樣傳統(tǒng)的本土民間音樂文化才能得以存活、延續(xù)、創(chuàng)新、發(fā)展，才會有更強的藝術(shù)生命力！
    3、利用當(dāng)前的形式，宣傳保護傳統(tǒng)音樂文化的重要性
隨著近幾年，國家對于中國文化遺產(chǎn)保護越來越重視，《非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護法》的立法規(guī)則也日漸詳細(xì)，老師們要對國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護在學(xué)生當(dāng)中宣傳，讓他們樹立起對民族民間音樂保護和挖掘的意識，擔(dān)負(fù)起民族民間音樂文化傳承人的重要責(zé)任。
    總之，在音樂教學(xué)中，中國傳統(tǒng)音樂文化教學(xué)要選得精、教得透，悟得深，幫助學(xué)生真正從傳統(tǒng)音樂文化中汲取精神營養(yǎng)，形成積極的人生態(tài)度，全面提升人文素養(yǎng)。只有全面而深刻地把握好傳統(tǒng)音樂之根，使學(xué)生精神受到滋養(yǎng)，讓學(xué)生既學(xué)音樂，又學(xué)做人，音樂教學(xué)之舟才能在傳統(tǒng)音樂文化博大精深的海洋上又能吮吸著鮮活的時代氣息揚帆遠(yuǎn)航！

參考文獻(xiàn)：
（1） 王耀華 杜亞雄 編著，《中國傳統(tǒng)音樂概論》，福建教育出版社
（2） 修海林著，《中國古代音樂美學(xué)》，福建教育出版社。