1.將“立足核心素養(yǎng)”列為課程基本理念之一 (基本理念第五條:“立足核心素養(yǎng)完善評價機制”) 。

　　2.將三個方面核心素養(yǎng)的能力表現(xiàn), 化為音樂學科課程具體目標。

　　3. 以學科核心素養(yǎng)培育引領課程模塊設置 (見后述) , 并將不同模塊的基本功能與學科核心素養(yǎng)培育相對應。

　　如:音樂鑒賞—審美感知文化理解;歌唱、演奏、音樂與舞蹈、音樂與戲劇、音樂編創(chuàng);合唱、合奏、舞蹈表演、戲劇表演—藝術表現(xiàn)文化理解;音樂基礎理論、視唱練耳—核心素養(yǎng)綜合基礎。

　　4. 明確所有必修和選修Ⅰ模塊“學業(yè)質(zhì)量水平”要求的學科核心素養(yǎng)指向。

　　如:《音樂鑒賞》模塊學業(yè)質(zhì)量水平一的第一條:“在聆聽音樂過程中, 能保持安靜、專注的聽賞狀態(tài)。能說出所聽音樂作品的名稱、表現(xiàn)題材、體裁形式和情緒、風格等方面的基本特點。” (素養(yǎng)一、素養(yǎng)三)

　　《歌唱》模塊學業(yè)質(zhì)量水平一的第四條:“對歌唱有一定興趣, 能在生活中根據(jù)需要選擇喜歡的歌曲進行演唱。” (素養(yǎng)二)

　　5. 以學科核心素養(yǎng)的培育引導教師教育觀念和教學行為。在“教學建議”部分, 針對學科核心素養(yǎng)的內(nèi)涵要求, 提出培育學科核心素養(yǎng)的具體途徑和教學方法, 便于教師對“新課標”的實施。 6. 建立學科核心素養(yǎng)引導的課程評價體系, 將音樂課程評價內(nèi)容歸理為四個方面:

　　(1) 學生學習音樂意愿、狀態(tài)、方法和效率。 (素養(yǎng)的基礎和表現(xiàn))

　　(2) 學生體驗、感知音樂的能力和審美情趣。 (素養(yǎng)一)

　　(3) 學生音樂實踐活動參與度、表現(xiàn)水平及合作協(xié)調(diào)能力。 (素養(yǎng)二)

　　(4) 學生利用音樂材料進行創(chuàng)意表達及對音樂文化的理解評鑒水平。 (素養(yǎng)二、素養(yǎng)三)

　　7. 針對學科核心素養(yǎng)引導確定的四個方面的評價內(nèi)容, 提出與之相適應的評價方式。如第一方面的評價內(nèi)容建議采用“日常學習表現(xiàn)”評價模式。第二、第四方面的評價內(nèi)容建議采用“模塊學業(yè)質(zhì)量”評價模式。第三方面的評價內(nèi)容建議采用“綜合”評價模式等。 8. 在“附錄”中, 將學科核心素養(yǎng)內(nèi)涵細化為三級表現(xiàn)水平, 使學科核心素養(yǎng)以可感、可知、可觀測的實際音樂能力和行為表現(xiàn)形式呈現(xiàn), 培育目標和發(fā)展規(guī)格具體而明確, 便于教師和學生實際操作。

　　問:請著重介紹音樂學科核心素養(yǎng)培育的具體途徑和教學方法。

　　答:正是由于學科核心素養(yǎng)如此重要, 為便于廣大教師在教學中實施, “新課標”特意將此作為“實施建議”中“教學建議”的全部內(nèi)容。一共三條, 分別與三個方面的學科核心素養(yǎng)相對應。

　　1.關于“審美感知”素養(yǎng)的培育, “新課標”提出:“從音樂藝術的表現(xiàn)特征出發(fā), 利用各種可感可知的音樂體驗通道, 培育學生審美感知素養(yǎng)。”

　　“學生審美感知素養(yǎng)的培育, 應立足音樂藝術具有的特殊音響特征, 可從學生易于接受的各種可感可知、可提示操作的音樂體驗通道切入, 引導學生有意識地將自身對音樂的主觀感受融入對客觀音響的體驗感知中。如:從作品所表現(xiàn)的題材切入, 認知音樂表現(xiàn)的對象和情感、內(nèi)容;從音響本體和音樂表現(xiàn)要素 (旋律、節(jié)奏、速度、力度、音色、調(diào)式等) 的形態(tài)和變化切入, 體驗音樂美感, 領悟作品表現(xiàn)意圖;從音樂表達的情緒、情感切入, 感知作品的思想、意念, 與音樂產(chǎn)生共鳴;從音樂的體裁切入, 感知作品的形式特征;從音響營造的意境切入, 引發(fā)聯(lián)想與想象, 探究音樂表現(xiàn)內(nèi)涵;從音調(diào)、音色和表現(xiàn)形式切入, 感知音樂的民族風格或時代風格, 等等?？傊? 應在不同模塊音樂教學中將審美感知素養(yǎng)的培育落到實處, 不至于成為概念化的空泛要求。”

　　2.關于“藝術表現(xiàn)”素養(yǎng)的培育, “新課標”提出:“突出音樂教育的實踐品格, 吸引學生參與豐富多樣的藝術表現(xiàn)活動, 在實踐中提升藝術表現(xiàn)素養(yǎng)。”

　　“藝術表現(xiàn)在音樂學科核心素養(yǎng)中是最直觀、最易顯現(xiàn)也最易引起關注的音樂基本素質(zhì)和能力。教師應深刻理解音樂教育的實踐性特征, 將藝術表現(xiàn)素養(yǎng)只能在藝術實踐中形成和提升的教育理念, 貫穿全部音樂教學活動始終。教師應清楚, 除‘音樂鑒賞’之外的五個必修模塊均包含兩部分實踐內(nèi)容:一是通過觀賞經(jīng)典作品或名家表演, 激發(fā)學生藝術表現(xiàn)的欲望和興趣;二是通過演唱、演奏、綜合藝術表演或音樂編創(chuàng)活動, 使學生享受到音樂表現(xiàn)的樂趣, 同時逐步提升音樂藝術表現(xiàn)技能, 增強藝術表達自信。無論學生從中選修哪個模塊, 都應兼顧這兩個部分的實踐內(nèi)容。任課教師應深入了解課程結(jié)構(gòu)中表演性必修模塊 (歌唱、演奏、音樂與舞蹈、音樂與戲劇) 與對應的選修Ⅰ模塊 (合唱、合奏、舞蹈表演、戲劇表演) 之間的延伸、拓展關系, 使兩類課程有機結(jié)合, 有效促進學生藝術表現(xiàn)素養(yǎng)的形成和提升。對于后者, 原屬課外藝術實踐活動范疇, 在納入課程管理后, 教師應根據(jù)本校條件和學生意愿, 吸引更多學生參與各類藝術表演實踐。要按照教學的分層組合形式 (班級表演組合、跨班級或跨年級表演組合、學校藝術社團) 精心組織、分層指導、分層要求, 以保證不同興趣愛好、不同需求、不同水平學生各得其所、各有所獲。學校和教師應積極組織音樂會、習作發(fā)布會、藝術節(jié)等表演實踐活動, 為學生提供展示才藝和交流藝術表現(xiàn)成果的舞臺, 使音樂課程教學成為帶動校園文化建設的重要推動力, 在二者間形成生機勃勃的良性互動關系, 合力提升學生藝術表現(xiàn)素養(yǎng)。”