讓古老戲曲走進新興的藝術(shù)課程

湖北省武昌區(qū)中北路中學 王亞舒

[摘要]藝術(shù)課程是在教育改革中誕生的新型課程，它是在我國已有的音樂、美術(shù)分科課程基礎(chǔ)上構(gòu)建的一門充滿生機的綜合課程。藝術(shù)課程具有人文性、綜合性、創(chuàng)造性、愉悅性、經(jīng)典性的課程性質(zhì)，這些都使它與具有綜合性、虛擬性、程式性藝術(shù)特點的古老的戲曲藝術(shù)的結(jié)合成為可能。這種結(jié)合不能單純的流于形式，它需要我們藝術(shù)教育者多角度、全方位地發(fā)現(xiàn)、挖掘、運用戲曲藝術(shù)的綜合性特征，從傳承我國民族藝術(shù)文化遺產(chǎn)的高度，創(chuàng)造性地將戲曲藝術(shù)與新興藝術(shù)課程相結(jié)合。

[關(guān)鍵詞] 戲曲藝術(shù)  藝術(shù)課程  綜合性  創(chuàng)造性

中國的民族文化多彩紛呈，歷史悠久；不同地區(qū)的文化藝術(shù)形式亦獨具風彩。在眾多的文化種類中，作為中華民族燦爛文化藝術(shù)代表的戲曲藝術(shù)更絢麗多姿。據(jù)統(tǒng)計，中國有戲曲劇種３００余種。古今名人、名曲、名段和劇目在中國文化史和世界文化史上占有極重要的地位。但我們的中小學生對戲曲藝術(shù)又有多少了解呢？筆者曾在學生中做過調(diào)查，大多數(shù)學生都明確表示不喜歡戲曲，理由是沒有時代感，節(jié)奏太慢，一個班級四十幾名學生一共只列出了六個戲曲劇種，這些都表明在流行音樂、通俗音樂充叱的現(xiàn)代社會中，藝術(shù)教育工作者在迎合學生的欣賞口味，更新我們教學內(nèi)容的同時，也不能忽略對傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的傳承，要發(fā)揮戲曲藝術(shù)教育功能，為提高學生的綜合素質(zhì)服務。如何讓學生了解、接受并喜愛上我國傳統(tǒng)的戲曲藝術(shù)？過去我們的音樂教育工作者做了大量的工作，但效果并不不盡如人意。隨著《藝術(shù)課程標準》出臺，筆者萌發(fā)了將戲曲這一古老的藝術(shù)與藝術(shù)課程這一新型的綜合性課程相結(jié)合的想法，讓古老的戲曲走進新興的藝術(shù)課程。

一、      古老戲曲和新興的藝術(shù)課程共有的綜合性特征使二者的結(jié)合切實可行

戲曲這一名稱是我國所特有的，源遠流長，博大精深。顯示出鮮明的民族風格。它由詩、樂、舞以及美術(shù)、雜技等多種藝術(shù)以表演為中心綜合而成，是一種特殊的綜合藝術(shù)。從戲曲的定義來看與藝術(shù)課程促進學生多種藝術(shù)能力發(fā)展的方向不謀而合。從戲曲藝術(shù)特點來看，其綜合性特征是最受人民喜愛的，戲曲中的各種藝術(shù)成分，如文學、音樂、舞蹈、舞臺美術(shù)、技藝等均被大家各取所需的欣賞，有的關(guān)注唱詞的文學性，有的偏愛唱腔旋律的流暢動聽，有的醉心于熱鬧的鑼鼓，有的隨戲劇情節(jié)亦喜亦悲。這一點又符合了藝術(shù)課程本身是一門綜合性課程的特點。

綜合藝術(shù)課程是在基礎(chǔ)教育課程改革中誕生的一門新課程，它是在我國已有的音樂、美術(shù)分科教學的基礎(chǔ)上建構(gòu)的一門綜合性課程。藝術(shù)課程在其實施過程中必須促進學生音樂、美術(shù)、舞蹈、戲劇等基本藝術(shù)能力的發(fā)展，課程強調(diào)四門藝術(shù)學科的綜合，但又忌諱盲目地把各學科簡單疊加，強調(diào)學科之間的關(guān)連與互滲。對于原本單純教授音樂、舞蹈、美術(shù)學科的教師來講這無疑是一個新的課題和挑戰(zhàn)。面對有限的教材、有限的課例，有限的素材，我們往往挖空心思去發(fā)掘、去拓展教學內(nèi)容的綜合性，有時難免出現(xiàn)牽強不當。其實我們忽略了老祖宗傳承下來的民族瑰寶――戲曲，我們完全可以“拿來”并創(chuàng)造性的運用于藝術(shù)課堂中，這將是一個我們?nèi)≈槐M，用之不竭的大寶庫。

二、      古老戲曲走進新興的藝術(shù)課堂要立足于傳承文化的高度，富有創(chuàng)造性地結(jié)合

“只有民族的，才是世界的”這句話我們耳熟能詳，但當前對我國民族文化藝術(shù)遺產(chǎn)傳承的現(xiàn)狀卻不容樂觀。中小學生對流行歌曲的熱衷已經(jīng)到了癡迷的地步，但對于我們的民族音樂卻知之甚少，甚至不屑一顧，這種現(xiàn)狀不得不讓我們在擔憂同時，對我們的藝術(shù)教育也要做出反思。事實證明，過去我們音樂教育中單純的欣賞、唱教幾首戲曲音樂所取得的成效微乎其微。我們一味強調(diào)信息時代的發(fā)展、社會生活的快節(jié)奏讓我們的學生對古老的戲曲失去興趣，指責學生發(fā)現(xiàn)美、鑒賞美的能力產(chǎn)生了偏差，對現(xiàn)狀的改變毫無用處。將古老的戲曲和新興藝術(shù)課堂相結(jié)合是傳承我國優(yōu)秀民族文化遺產(chǎn)的一個新嘗試，我們要在“古老”和“新興”中尋找能相互碰撞，產(chǎn)生火花的東西，從發(fā)現(xiàn)古老藝術(shù)中富有時代感、學生容易接受，能激發(fā)其興趣的部分入手，將二者創(chuàng)造性的結(jié)合。充分利用學生的生活經(jīng)驗和社會文化資源，鼓勵學生進行體驗性、挖究性和反思性學習，為學生提供生動有趣、豐富多彩的內(nèi)容和信息，拓展藝術(shù)視野，提高整體素質(zhì)，使戲曲藝術(shù)的學習更有趣、更容易，使每個學生獲得成功感。

1、導入戲曲藝術(shù)學習的角度要有創(chuàng)造性。過去我們在教授戲曲時僅只從音樂入手，欣賞、學唱等，不管學生喜好與否，先“灌注”下去再說，完全忽略了學生一切的學習都應從興趣入手，引導其自發(fā)、自覺、自主的學習這一原則。要引發(fā)學生的興趣，藝術(shù)課程為我們的教學提供了廣闊空間。我們可以選擇學生感興趣的歷史故事的講述、對神話人物的認識、簡單動作的表演、絢麗臉譜色彩的含義等多角度去切入戲曲學習。

2、戲曲藝術(shù)的教學內(nèi)容要富有創(chuàng)造性。過去的戲曲藝術(shù)教學停留在單一關(guān)注戲曲音樂上，忽略了其綜合性。戲曲從其表演形式上講，包括了唱念做打四個部分，屬于多種藝術(shù)能力相互滲透的藝術(shù)活動方式。這種多類藝術(shù)形式的綜合，也是藝術(shù)學習的最佳環(huán)境，我們應充分利用這種綜合讓教學內(nèi)容豐富多彩。比如京劇手勢含義的學習、不同人物臺步的學習；越劇《紅樓夢》中寶黛初會的表演、川劇變臉的絕技學生模仿有困難，可用畫筆繪制臉譜等，這些都可讓藝術(shù)學習變得更輕松、更活潑多樣，使藝術(shù)能力的獲得更自然、更容易。

3、戲曲藝術(shù)的教學環(huán)節(jié)設(shè)計要富有創(chuàng)造性。戲曲走進藝術(shù)課堂后，僅僅是欣賞和演唱是完全不能滿足學生需要的。在設(shè)計教學環(huán)節(jié)時，教師要努力營造學生藝術(shù)能力形成的環(huán)境，要去開發(fā)一些具有游戲傾向的藝術(shù)活動。如在京劇臉譜的介紹時，給學生六張臉譜，讓學生“找伙伴”，結(jié)果黑臉的張飛、項羽結(jié)成一對，紅臉的黃蓋、荊柯找在一起，白臉的曹操、司馬懿湊在一堆，由此引入京劇臉譜色彩與人物角色性格特征之間的關(guān)系時，學生踴躍參與判斷分析，結(jié)果自然印象深刻。借助游戲性的藝術(shù)活動，還使學生在游戲中體驗藝術(shù)，在找伙伴的過程中鍛煉了同學間的合作，獲得了相互關(guān)懷、尊重、友善、分享等人文素養(yǎng)。設(shè)計教學環(huán)節(jié)時教師要強調(diào)藝術(shù)學習的個性化。仍以京劇臉譜學習為例，教師設(shè)計了讓學生畫臉譜，并注明表現(xiàn)人物的環(huán)節(jié)，給他們自由創(chuàng)造想象的空間。四十幾個學生畫出了完全不同的人物，金色的孫悟空，紅臉的關(guān)公，其中有一個同學繪制了一張李林甫的臉譜，他在介紹人物時說：“我根據(jù)自己的理解為這個人物設(shè)計了兩種色彩，李林甫一面在皇帝面前表現(xiàn)得忠心耿耿，一面排除異已殘忍狠毒，是個有雙重性格的人物，所以我給他一邊紅臉、一邊白臉?！边@樣的作品、這樣的答案出自于初中一年級的同學，我們可以很真切到他創(chuàng)作作品時的用心參與，他完成作品后的驕傲與成就感。每個學生都具有為生活增添色彩的藝術(shù)能力，教師應為他們創(chuàng)設(shè)參與體驗、主動探索、積極實踐的條件，鼓勵他們進行個性化的藝術(shù)活動，幫助他們認識自己的獨特性和價值，形成個性化的審美情趣。

藝術(shù)課程其課程性質(zhì)中指出“藝術(shù)課程將古今中外一切經(jīng)典性的文化藝術(shù)遺產(chǎn)，自然地融入課堂教學，成為學生成長的文化養(yǎng)分。接觸經(jīng)典藝術(shù)有利于培養(yǎng)學生健康、高尚的藝術(shù)品味，使他們知道藝術(shù)在人類發(fā)展史上以及在不同國家、民族文化環(huán)境中的價值”。我國的戲曲藝術(shù)無疑是經(jīng)典的文化藝術(shù)遺產(chǎn)，當越來越多的青少年從感情深處對它們由衷地喜愛時，認識到弘揚民族優(yōu)秀文化的重要性和必要性時，戲曲才能擺脫困境，弘揚戲曲藝術(shù)才能成為現(xiàn)實。

作為藝術(shù)課程的實施者、參與者，對戲曲藝術(shù)的傳承發(fā)揚，教育工作者有著不可推卸的責任。要讓古老的戲曲藝術(shù)富有創(chuàng)造性地走進新興的藝術(shù)課程，發(fā)揮藝術(shù)課程的學科優(yōu)勢，使我國古老的戲曲藝術(shù)根深葉茂，日久常新。

                          二OO三年五月二十日

參考文獻：《藝術(shù)課程標準》中華人民教育部制訂

          《青少年學戲曲》莊永平編著

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