摘要：以越劇作為藝術(shù)美育的媒介，將傳統(tǒng)越劇與現(xiàn)代校園教育理念相結(jié)合，對越劇傳承有著重要的意義。從越劇課程無課標(biāo)、無教材、無教參的境地進(jìn)行探索與實(shí)踐，開創(chuàng)越劇教育新的教學(xué)模式，讓越劇藝術(shù)真正走進(jìn)校園?；诖?，將“普及+發(fā)展”作為課程目標(biāo)定位，借助“賞析+實(shí)踐”的實(shí)施策略，推動(dòng)越劇教育發(fā)展，提升學(xué)生越劇素養(yǎng)，促進(jìn)教師專業(yè)成長。

　　關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)文化;越劇教學(xué);有效策略;實(shí)踐;

　　一、濃墨重彩傳非遺，緣于嵊州

　　國之文脈，旨在傳承;文化育人，校園先行;藝術(shù)美育，勢在必行。就藝術(shù)美育而言，具有地方特色的藝術(shù)傳承模式更能適應(yīng)當(dāng)?shù)氐奈幕寥?。筆者選擇了越劇作為藝術(shù)美育的媒介，以越劇文化的活態(tài)傳承為基點(diǎn)，將傳統(tǒng)越劇文化與現(xiàn)代校園教育理念相結(jié)合，開創(chuàng)了具有地方特色的課程教學(xué)模式，試圖在保護(hù)和繼承非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的偉業(yè)上留下濃墨重彩的一筆。

　　越劇誕生于1906年，發(fā)源于浙江嵊州，繁榮于全國，流傳于世界，被收入第一批“國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄”，是中國第二大劇種。越劇的唱腔、吐字都用嵊州方言，別有韻味，獨(dú)具一格。表演真切動(dòng)人，細(xì)膩優(yōu)美，充滿詩情畫意，極具江南靈秀之氣。

　　二、菁菁校園系文化，動(dòng)念合一

　　越劇進(jìn)校園，不是為了培養(yǎng)越劇演員，而是讓青少年接受傳統(tǒng)文化教育。音樂課堂是越劇傳承的主陣地，音樂教師是傳承這一文化的責(zé)任擔(dān)當(dāng)者。如何真正地把戲曲藝術(shù)的種子撒向孩子們的心靈，是一線實(shí)踐者需要探索的問題。

　　在2006年越劇百年時(shí)，我校邀請了越劇團(tuán)來校演出，并在此之后對全校學(xué)生開展了問卷調(diào)查，其中90%的學(xué)生是第一次看越劇，80%的學(xué)生從來沒有進(jìn)過劇場。學(xué)生對越劇淡漠的原因如下：第一，觀念陳舊。長期以來，大家都認(rèn)為越劇有專門的戲劇院校培養(yǎng)演員、導(dǎo)演、編劇等專業(yè)人才，認(rèn)為是“精英式教育”，沒有真正認(rèn)識到戲劇的育人功能。第二，師資匱乏。沒有那么多了解、會(huì)唱、會(huì)演越劇的音樂教師。長期聘請專業(yè)演員進(jìn)行外援輔導(dǎo)，并不是長久之計(jì)。第三，教材稀缺。越劇課程無課標(biāo)、無教材、無教參，面臨“三無”的境地，導(dǎo)致越劇普及教育無法落實(shí)。

　　三、悠揚(yáng)委婉志和鳴，實(shí)踐篤行

　　如何借助學(xué)校的優(yōu)勢，讓更多學(xué)生走近越劇、了解越劇、掌握越劇基本知識及表演越劇的方法，一直是筆者在思考的問題。為了弘揚(yáng)浙江本土傳統(tǒng)文化，我們音樂教研組希望借助音樂課以及學(xué)校走班課程之際，開創(chuàng)越劇教育新的教學(xué)模式，讓越劇藝術(shù)真正走進(jìn)校園，從而激發(fā)學(xué)生對越劇藝術(shù)的興趣，點(diǎn)亮校本拓展課程。

　　(一)普及+發(fā)展——課程目標(biāo)有定位 1.以“戲劇講壇”的形式推廣普及

　　學(xué)校以“戲劇講壇”的形式介入越劇的推廣工作，邀請多位在全國較有影響力的專家前來為全校學(xué)生做關(guān)于越劇藝術(shù)的理論講解、演唱、表演示范，并進(jìn)行簡單的實(shí)踐訓(xùn)練，使學(xué)生掌握戲曲藝術(shù)常識、鑒賞理論、表演方法，提高學(xué)生鑒賞和實(shí)踐的綜合能力，并在一定程度上掌握戲曲藝術(shù)的規(guī)律，使全校學(xué)生對越劇有了新的認(rèn)識，并初步產(chǎn)生興趣。

　　2.以“第二課堂”的形式促發(fā)展

　　課堂是越劇滲透的基地，但想進(jìn)一步發(fā)展越劇，沒有更多的時(shí)間保障是很難實(shí)現(xiàn)更高的教學(xué)目標(biāo)的。因此我校自2014年以來實(shí)行四大校本品性課程后，每周騰出了半天時(shí)間進(jìn)行走班。如此一來，基于傳統(tǒng)文化的小學(xué)音樂教學(xué)“越劇”課程就有了更多的時(shí)間可以實(shí)踐，打造了以音樂課堂為基地、以第二課堂促發(fā)展的教學(xué)模式。

　　(二)賞析+實(shí)踐——課程實(shí)施有妙招 1.師從曲徑入梨園——先行

　　教師是課程實(shí)施的先行者，教師的身先示范如果能做得有聲有色，自然能帶動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)越劇的興趣。因此，學(xué)校請專家對音樂教師及有越劇特長的教師進(jìn)行培訓(xùn)，豐富教師的越劇專業(yè)知識，提高教師越劇演唱、表演等技能。

　　(1)采取“請進(jìn)來”“走出去”的方法，加強(qiáng)對教師越劇素養(yǎng)的培訓(xùn)。

　　學(xué)校充分利用區(qū)文化發(fā)展中心、區(qū)越劇團(tuán)等資源，選聘區(qū)內(nèi)外一批越劇名家為顧問。一方面，把越劇專家請來學(xué)校，采取面授的方法，讓教師學(xué)習(xí)越劇的理論知識，并采取理論與實(shí)踐相結(jié)合的策略，學(xué)習(xí)普及越劇教學(xué)的專業(yè)知識。另一方面，讓教師走出去，到藝校、小百花越劇團(tuán)等越劇專業(yè)團(tuán)體觀摩專家的課堂教學(xué)、師生的匯報(bào)演出等，讓教師近距離地觀摩越劇的唱腔、身段、表演。

　　(2)組織“賽知識”“唱越劇”的活動(dòng)，進(jìn)一步提升教師越劇專業(yè)才能。

　　除了專家講座以外，學(xué)校還安排了教師越劇知識競賽，取名為“賽知識”，通過此次活動(dòng)，大大增加了教師對越劇基本知識的了解。另外，學(xué)校還安排了“唱越劇”晚會(huì)。在姚老師的組織下，教師上臺(tái)演唱、表演，并請專家當(dāng)場點(diǎn)評，評選出了“優(yōu)秀演唱獎(jiǎng)”“優(yōu)秀風(fēng)采獎(jiǎng)”“優(yōu)秀展示獎(jiǎng)”若干名。在笑聲、掌聲中，更加激發(fā)了教師演唱、表演越劇的潛能。

　　2.徒傍笑語傳戲曲——趣引

　　孔子說過：“知之者，不如好之者，好之者，不如樂之者。”由此可見，“好之”是學(xué)習(xí)越劇的前提，“樂之”才是學(xué)好越劇的關(guān)鍵。教師要降低門檻，以激活學(xué)生的興趣為本位，為學(xué)生營造出一種愉快的學(xué)習(xí)氛圍。

　　(1)精選內(nèi)容，細(xì)化目標(biāo)，敲好課前“開場鑼”。

　　“鑼鼓一響，要開演”。戲唱得好不好，開場鑼鼓敲得好不好很重要。由于學(xué)生學(xué)習(xí)越劇的時(shí)間是有限的，學(xué)生的精力也是有限的，加上越劇藝術(shù)的特殊性，若教師一味地追求高速、高量、面面俱到，那學(xué)生就會(huì)“知難而退”，筆者在越劇內(nèi)容的選擇和目標(biāo)制定上進(jìn)行了以下嘗試。

　　首先，精選內(nèi)容，循序漸進(jìn)。第一，精選傳統(tǒng)曲目。選擇內(nèi)容積極向上、曲調(diào)優(yōu)美動(dòng)聽，且耳熟能詳?shù)慕?jīng)典越劇唱段，并整合好曲譜和視頻音像資料，如《西湖山水還依舊》《琴心》《桑園訪妻》等一批優(yōu)秀曲目唱段。學(xué)校將越劇教材分為認(rèn)識越劇、體驗(yàn)越劇、學(xué)唱結(jié)合等多個(gè)專題，循序漸進(jìn)地激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)越劇的興趣，提高學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)。第二，創(chuàng)編校本教材。學(xué)生除了學(xué)唱現(xiàn)成的經(jīng)典曲目外，教師還根據(jù)學(xué)生的認(rèn)知規(guī)律、年齡特點(diǎn)，與學(xué)生生活內(nèi)容相結(jié)合，創(chuàng)編適合學(xué)生表演的校本教材——《悠悠越劇情》。先編唱簡單的幾句唱腔，再發(fā)展到完整的唱段，進(jìn)而編排一場小型的越劇課本劇，這豐富了學(xué)生的學(xué)習(xí)內(nèi)容，形成了一套可行性較強(qiáng)的教材。

　　其次，細(xì)化目標(biāo)，層層提升。第一，念一念。“千斤話白四兩唱”表現(xiàn)出了念白在越劇表演中的重要性。越劇的念白使用的是嵊州方言，具有柔軟婉轉(zhuǎn)、只有平舌音、摻有普通話的特點(diǎn)。如“二人”，普通話讀“er ren”，越劇語言讀“el zen”;“男”，普通話讀“nan”，越劇語言讀“non”。在越劇《追魚·書館》中有一段八十多字的念白：“唉，想我張珍……也不知那牡丹小姐心意如何。”教師可以首先讓學(xué)生在反復(fù)聆聽念白的過程中，找到越劇念白的特點(diǎn)，再學(xué)習(xí)這段念白，同時(shí)及時(shí)糾正學(xué)生的錯(cuò)誤，直到完美。通過親身體驗(yàn)，學(xué)生感受到念白中藝術(shù)的、夸張的節(jié)奏是一種美化了的音樂性藝術(shù)語言。第二，走一走。這一環(huán)節(jié)主要是學(xué)習(xí)走臺(tái)步。根據(jù)學(xué)生性別不同，男生學(xué)習(xí)小生的臺(tái)步，女生學(xué)習(xí)花旦的臺(tái)步，大家進(jìn)行互動(dòng)學(xué)習(xí)。教師指導(dǎo)學(xué)生要明確動(dòng)作要領(lǐng)：先后腳跟著地，接著前腳掌著地，等熟練以后，速度由慢到快加以練習(xí)。然后在越劇鑼鼓經(jīng)的節(jié)奏配合下，男生女生一起走圓場。學(xué)生做亮相動(dòng)作時(shí)，要充分體現(xiàn)越劇的“精、氣、神”，做到“光彩照人”。最后讓學(xué)生討論總結(jié)出走臺(tái)步的感受：頭、腰、腿與身體各部位有機(jī)聯(lián)合，“身隨舞動(dòng)、全身協(xié)調(diào)、舞從步中生”，展現(xiàn)出夸張、優(yōu)美的體態(tài)。第三，唱一唱。唱腔是越劇藝術(shù)的支柱。在學(xué)習(xí)《天上掉下個(gè)林妹妹》這個(gè)經(jīng)典唱段時(shí)，筆者把它設(shè)計(jì)成三個(gè)步驟進(jìn)行。第一步，完整欣賞這段唱腔，體會(huì)賈寶玉扮演者徐玉蘭高亢激昂、熱情奔放、剛?cè)岵⑿?、華彩跌宕的唱腔特點(diǎn)，以及林黛玉扮演者王文娟委婉典雅、秀美深沉、樸實(shí)淳厚、細(xì)膩傳神的行腔特點(diǎn)。初步體會(huì)越劇與歌曲的不同之處。第二步，在學(xué)生對這段唱腔有初步印象后，教師邊示范邊糾正學(xué)生的不足之處，可以采用先讀詞再唱曲，或者降低音高的方法，加快學(xué)生學(xué)唱的進(jìn)度。第三步，可以結(jié)合曲譜視唱，將樂譜視唱與教師教唱有機(jī)結(jié)合，借助樂譜更加明確唱詞的旋律，讓學(xué)生樂此不疲。第四，做一做。越劇表演的身段要與手、眼、身、法、步緊密配合，以引導(dǎo)學(xué)生對越劇美的體驗(yàn)和追求。通過調(diào)動(dòng)學(xué)生思維，把學(xué)生的聽覺與視覺聯(lián)系起來，更好地表現(xiàn)人物內(nèi)心的情態(tài)、形態(tài)、動(dòng)態(tài)等特征。例如，《興沖沖奉命把花送》這段表演，可以先讓學(xué)生了解基本劇情：洛陽解元文必正邂逅才女霍定金，對她一見鐘情，無意中拾到了她的一支“珍珠鳳”，意欲當(dāng)面歸還，于是改名換姓賣到霍家為奴，這天奉太夫人之命去給小姐送花。學(xué)生以唱為基點(diǎn)，注意手、眼神、身段之間的配合，仿佛置身于情境中，把文必正給心儀已久的小姐送蓮花并借此見面的激動(dòng)、緊張、歡喜的心情淋漓盡致地表達(dá)出來。