歌唱中的聲音位置
歌唱就是用聲音來藝術性地表達人類的感情。聲音是歌唱的基礎,要訓練好聲音進行歌唱,首先必須樹立正確的發(fā)聲觀念。關于“聲音位置”這一概念對我們大家來 說并非很陌生,它是歌唱發(fā)音、聲樂教學中的一個專用術語。歌唱方法的正確與否,決定著位置的高與低,反過來,高位置的概念和意識的正確形成又促進了歌唱方 法的快速發(fā)展。
縱觀古今中外,無論是民族、美聲還是通俗等不同類型、不同唱法的歌唱家,他們無一例外地會去研究與體會高位置聲音的問題。因此,保持高位置的歌唱方法是確 保歌聲優(yōu)美流暢、貫通、統(tǒng)一的重要手段之一,也是科學發(fā)聲的基本要求,同時還是發(fā)展和完善歌唱技巧必不可少的條件,因此對于我們每位演唱者來講都是具有十 分重要的意義的。
一、對高位置聲音的正確認識
所謂聲音的“位置”,主要是指鼻竇,即眉心周圍的共鳴音響,也就是咽腔共鳴在鼻腔中繼續(xù)共鳴后向面部的反射。歌唱中無論是高音區(qū)、中音區(qū)還是低音區(qū), 都要具有該部位的共鳴音響。聲音的高位置是相對于低位置而言的,聲音的高位置是歌唱發(fā)音的一種正確的聲音效果,是各個發(fā)聲器官、歌唱機能有機配合、協(xié)調運 動、整體發(fā)音的一種感覺。高位置的聲音集中、圓潤、悅耳、富有彈性,它既有相當?shù)囊袅?,又能夠輕松自如地隨意控制聲音的強弱變化,具有一定的“立體感”。 而低位置的聲音則是在下頜產生,它沒有充分的頭聲色彩,缺乏足夠的音量,聲音聽上去是開放、扁平而發(fā)散的。由于低位置的歌唱聲音著力點在喉部,所以容易使 喉部緊張、聲音擠壓。尤其是在演唱高音時會使喉嚨逼緊、音準偏低,長久如此,嗓音便會失去光澤、缺乏彈性,也就必然會致使聲音形成沙啞和虛空的不良現(xiàn)象。
此外,如果從視覺和觸覺方面來講,聲音的位置是看不見、摸不著的,具有一定的抽象性;而從聽覺上來說,它卻又是直接的、具體的,因為聲音是由聽覺感受的, 同時它又指揮著、控制著、調節(jié)著發(fā)音。所以,在平時的聲樂訓練中,我們要常用聽覺和發(fā)音感覺來分辨位置的高與低??傊?,對聲音位置的訓練,我們要在平時的 學習與訓練中不斷地積累與細心地體會,因為它無論是對美聲唱法、民族唱法還是通俗唱法的演唱者來講,都是至關重要的。
二、獲得高位置聲音的方法
高位置聲音的獲得是歌唱發(fā)聲訓練中的重要內容之一。它在整個音域中要求每個音都應具有相對統(tǒng)一的頭聲色彩。意大利美聲學派的代表人物蘭培爾蒂認為: “聲音應該從頭部發(fā)出,對于一個歌唱者來說,在他嗓音的任何一段上,頭部都執(zhí)行著共鳴器的作用。”同樣,德國著名女高音歌唱家莉莉·雷曼的體會是:“只有 借助于頭部的共鳴才能使所有聲區(qū)獲得完美的勻稱和統(tǒng)一,才能擴大音域。”莫斯科音樂學院教授、著名歌唱家卡羅·艾維拉爾第的“把頭音擺在胸上”、“把胸音 擺到頭上”的說法,都與上述二人的提法有著共同的相似之處。
由此可見,整個音域保持頭腔的共鳴,是獲得高位置聲音的關鍵所在。此外,高位置聲音的獲得又不是孤立存在的,它的獲得除了要具有良好的頭聲色彩外,還來自 于呼吸、發(fā)聲、共鳴等諸環(huán)節(jié)的相互協(xié)調與相互作用。因此,高位置雖然是歌唱發(fā)音的一種感覺,聲音效果具有抽象性,但它卻又是由許多具體的發(fā)聲器官、歌唱機 能狀態(tài)、歌唱心理素質等等因素有機配合、整體發(fā)音產生的綜合效果。下面筆者將根據(jù)自身多年的教學與藝術實踐,從以下幾個方面來分別予以闡述掌握這一歌唱技 術的幾種方法,以供大家參考。
1.掌握正確的呼吸方法
呼吸是歌唱的基礎、發(fā)音的動力、聲音的生命力。有氣才有聲,有聲必有氣。如果沒有正確、自然的深呼吸,就沒有正確的發(fā)音,更談不上高位置。這就如同我們平 時拍皮球一樣,往下拍得力量越大,皮球蹦得也就越高。同樣道理,氣息越深,則位置也就越高,它們之間是對立統(tǒng)一的辯證關系。我們大家都知道,呼吸是歌唱的 原動力,其運動的方式也是多種多樣的。但高位置聲音所要求的呼吸是建立在以橫膈膜和肋骨聯(lián)合呼吸的基礎之上的,也就是我們通常所說的胸腹聯(lián)合式呼吸。
意大利有一種說法:“你的聲音解放不了,先從氣息去找。”只有呼吸對了,才能為聲帶的振動提供基本的、有效的動力。我們只有把呼吸的著力點真正放到橫膈膜 上,才不會用胸部、肩部、頸部、下巴等部位的肌肉去幫忙控制氣息,才可以消除喉嚨外部肌肉不必要的緊張而盡量排除其對喉嚨內部,包括聲帶運動的干擾,才可 以使控制聲帶運動的喉內肌肉群得到真正的解放,從而為真正獲得良好的聲音位置奠定一個堅實而穩(wěn)定的基礎。由此可以看出,呼與吸對于獲得正確的聲音位置是至 關重要的。所以,要想獲得高位置聲音的首要條件就是要掌握一個科學的、正確的、合理的、自然的深度呼吸。
2.各個腔體要充分自然地打開
根據(jù)多年來的教學實踐與經驗,我個人認為,掌握正確的腔體打開方法是掌握高位置技術最為重要的一環(huán)。前面講過聲音的高位置主要是指聲音共鳴的焦點比較高,而良好的共鳴又是來自于各個腔體的綜合運用,所以腔體的打開合適程度將直接決定聲音位置的高低。
在國內聲樂界一直存在著一種錯誤的打開腔體的方法——“撐喉”。一方面,許多人在沒有弄清腔體打開的自然規(guī)律時,一味模仿歌唱家寬厚的聲音,認為只有渾 厚、靠后的聲音才是真正的美聲唱法,同時也正是在這一錯誤思想的誤導下才導致了喉嚨被主動地撐開,發(fā)出沉重、暗淡、虛漏的聲音。而另一方面,當喉嚨撐開后 下巴和舌頭往往也隨之用力,致使歌唱者咬字吐字含糊不清,聽眾無法聽清演唱者的唱詞,很難達成情感上的共鳴。因此,在這種狀態(tài)下進行演唱就會使我們的聲帶 無法正常關閉,氣息就得不到聲帶的對抗,橫膈膜和腰腹部失去了正常的支持,也就更談不上聲音的位置問題了。長此以往,聲帶就必然會發(fā)生病變失去光澤,令人非常遺憾。
我們大家都知道人體所涉及到的發(fā)音腔體主要有胸腔、頭腔、口腔、鼻腔、喉腔、咽腔。而腔體的打開指的也正是以上這些腔體有機地統(tǒng)一起來,形成一個整體的上下通暢,并能隨著音高的變化不斷調整的通道,使聲音自然、豐滿、集中地傳出。
但要實現(xiàn)這種腔體的打開,主要有兩個障礙:
(I)是以軟腭為中心的鼻咽腔上通道的打開。人的軟腭位于上腭后部,介于鼻腔后部與咽腔之間,起橋梁紐帶作用。平常我們講話時,一般處于放松、下垂的狀態(tài),歌唱時要求軟腭上抬形成一個繃頂,以打通鼻咽腔;而又由于軟腭天生的難以控制,因而在打開時會很困難。
筆者認為,正確地運用軟腭,必須首先感受到軟腭自身自然的運動,在軟腭上抬的過程中一定是自然的,不能有任何一點僵勁。軟腭應往腦后上方移動,并且要盡量 做到最充分的上抬,這種上抬可借助于口腔的打開,具體就是以軟腭為中心,以鼻子吸氣為動力,借助上腭上啃的動作使軟腭自然地上抬到一個合適的高度。這時應 感受到鼻腔與咽腔之間的通透感,而面部的肌肉應盡量地放松,同時體會此刻面部的精神已經到了極為興奮的狀態(tài),努力保持這種精神不能有絲毫的松懈,包括接下 來發(fā)聲的過程中也要一直保持。因為軟腭的上抬與保持完全由這種精神控制,稍有松懈就會垮下來,高位置的聲音也會隨之變低。許多初學者對于這一點認識不夠, 所以不能鞏固高位置技術。因此本人要特別指出,這種保持在腔體打開這一關鍵環(huán)節(jié)中又是最為核心的一點。
(2)是以喉嚨為中心的喉咽腔下通道的打開。關于喉嚨的正確打開,我們在前文已經敘及,通過學習我們知道,打開喉嚨既是打開腔體的重要環(huán)節(jié),同時也是直接 調節(jié)聲帶機能狀態(tài)的主要手段。此外,有一點我要特別指出的是:初學者們一定要弄清楚喉嚨跟聲帶的關系及發(fā)生過程中兩者的運動和狀態(tài)。喉嚨里面包含著聲帶, 位于口腔與胸腔之間,要想使這三個腔體統(tǒng)一起來,必須要打開并下放喉嚨。喉嚨打開、下放的過程中,聲帶也會跟著一起向下運動,而喉嚨的打開往往會導致聲帶 跟著撐開,這時在發(fā)聲之前必須要有個關閉聲帶的動作,即將聲帶恢復到講話時的自然閉合狀態(tài),這就形成了喉嚨自然打開、下放而聲帶自然閉合的狀態(tài)。
另外,喉嚨的下放比軟腭的上抬要略為的直觀一點,因為喉器官我們能摸得到,特別是男性的喉器比較突出,女性的相對要小許多,但也能較為直觀地摸到。這里我 主要強調的是喉嚨的下放和擺放一定要自然,這也是許多初學者很容易犯的錯誤,只有自然下放的喉嚨才能真正打通下通道,聲帶也才能正常發(fā)音,人為下壓的喉嚨 會使喉肌變僵,聲音逼緊、直白,喉嚨位置不穩(wěn)定了高音很容易上抬。
所以初學者在下放喉嚨時要謹慎,下放喉嚨應該是在自然講話時聲帶閉合狀態(tài)的基礎上,吸氣、輕輕地將喉嚨打開下放到適當?shù)奈恢茫⒈3治恢玫姆€(wěn)定。整個過程 喉嚨要始終處于一種自然放松的狀態(tài),不能有一點撐開或擠壓,這時胸腔、咽腔、口腔等各個腔體就融為一個統(tǒng)一的整體了,下通道也就打開了。只有建立在這種狀 態(tài)之上,我們的聲音位置才能有所保證,聲音聽著才能自然,也才能更好地為我們的演唱服務。
3.注意變化母音的形成位置
從歌唱發(fā)聲角度來說,其聲音一般是由母音來傳送的。因為母音可以靈活地變化聲音色彩和音量。它的形式可以有多種。既有明亮與黯淡的,也有集中與浮散的,還有輕巧與滯重的等等。而按照母音在歌唱中的聲音位置而言,它可分為低位置的母音與高位置的母音兩種。
從聽覺的角度來講,低位置的母音聽上去扁平而發(fā)“白”,聲音發(fā)散和虛浮。這樣的發(fā)音既不準確,也不清晰。“白”的母音聽起來似乎很明亮,但這主要是把母音 推得太靠前的緣故。由于聲音過分靠前,其聲音效果也就必然會隨著音高的變化而發(fā)生相應的改變,很難統(tǒng)一于一種音色,并且很容易影響腔體打開的穩(wěn)定性,這也 必將迫使咽部壓緊,筋肉緊張,同時還會使嗓音極容易破裂和搖晃,甚至導致嗓音的病變。
因而,這種發(fā)聲方法是不符合科學的發(fā)聲原理的。而對于高位置的聲音來說,母音的正確形成則是在咽腔。在咽腔的作用下,母音之間的轉換連貫自如,其動作也非 常小,從音域的最低音到最高音,必須把母音唱圓,唱圓的主要目的是使聲區(qū)自上而下協(xié)調統(tǒng)一,這對于高位置聲音的獲得來說是相當重要的。
那么,在歌唱發(fā)聲中為了使母音之間的轉化過渡和整個音區(qū)協(xié)調一致,我們就應首先在思想上預先有變圓母音的形狀與設想,然后再用咽腔來做適當?shù)恼{節(jié)。但如果 這種概念是錯誤的,就會使咽腔調節(jié)失誤,從而造成吐字不清、聲音模糊,也就缺乏了歌唱的藝術表現(xiàn)力與感染力。因此,演唱者在訓練過程中,必須預先有一個設 計好的母音變圓的音階。即必須知道從原來的純母音開頭到所要變圓的感覺以及變圓后在音響改變的感覺。正確的母音形象與準確的音高是在咽腔的準確調節(jié)下,使 聲音形成“音柱”直接進人頭腔。這樣所產生出的聲音效果也就必然更具光彩與穿透力。由此可見,各種母音的音響在咽腔管道共鳴中變圓對獲得聲音的高 位置,并使這種高位置貫穿于整個音域之中起著重要的傳導作用。所以,母音的變換在高位置聲音的獲得過程中起著不容忽視的作用。
4.對起音的正確處理
眾所周知,優(yōu)美的歌唱,其要素是連音。而連音的要素則是完美而純凈的起音。關于如何起音的問題在聲音訓練中也一直是一個很重要的問題。打開穩(wěn)定的喉嚨為起 音創(chuàng)造了良好的外部條件,準確而純凈的起音則 是由聲帶的積極閉合而產生的。它們使聲音直接飛人頭腔產生共鳴,以此為獲得良好的聲音位置奠定了穩(wěn)定的基礎。
那么,就起音這一問題,我個人認為首先應該用柔和的聲音起音,也就是說用軟起音,而不是用硬起音。因為用輕而柔和的聲音能夠很容易控制住自己的發(fā)聲器官, 這對糾正不正確的唱法具有積極而重要的意義。其次應注意放松喉咽與聲帶,并以一個較深、輕松而又柔和的感覺去打開喉咽。氣息的推動和聲帶閉合在發(fā)聲時要同 時進行,起音后呼吸支持要立刻跟上,氣息要有流動的感覺,咬字吐字既要清楚又要自然,嘴唇的動作和起音必須與氣息的推動融為一體。而不良的起音則是在聲帶 準備不足,或是閉合無力,使聲音失去支持的情況下而產生的,以致聲音虛弱暗淡、含糊不清,并由此氣息泄漏加快,最終將導致聲帶病變,這對聲音的高位置來講 也必將是無從談起的??梢?,正確的起音對聲音高位置的獲得是非常重要的。
總之,對于聲樂藝術的學習者來講,正確掌握起音的位置,不僅對良好的聲音位置的獲得具有一定的積極意義,而且它也必將為我們日后的聲樂藝術學習起到一定的推動與促進作用。
5.真假混聲的合理運用
在前面的章節(jié)中,我們已對真假混聲在歌唱中的地位與作用都作了相關介紹與了解,通過學習我們得知,要想使身體的各個共鳴腔體與各個不同的聲區(qū)有機地結合起來,我們就必須把真假聲進行混合使用,以保證歌唱的整體性與完整性。
一方面混聲可以很好地解決聲音的換聲點問題,將高、中、低三個不同聲區(qū)有機地結合起來,這在很大程度上不僅拓展了演唱者的音域,而且還避免了“破音”的出現(xiàn)。同時這種聲音本身音質極佳,干凈、集中,富于穿透力,更容易送進腔體集中于眉心,形成良好的高位置聲音。
而另一方面,由于聲音高位置的獲得主要是以頭腔共鳴為主導的(其他機體組織當然也是不容忽視的),所以假聲的成分就相對要更多一些。但這種高位置的獲得決 非是孤立存在的,它同時還需要胸腔等其他各共鳴腔體的有效支持,這也就是我們通常所說的真聲。只有把它們二者融為一個整體,才能使我們的音色變得自然、統(tǒng) 一、協(xié)調。脫離任何一方都會產生不良的聲音效果,脫離真聲而完全運用假聲的唱法,雖然獲得了“高”位置,但聲音聽上去尖銳、刺耳、不自然并缺少一定的美感 與金屬光澤;而脫離假聲完全運用真聲的唱法,雖然聲音“渾厚”,但聽上去卻顯得暗淡、沉悶,給人以不舒服的感覺。所以,為了更好地獲得良好的聲音位置,我 們必須將二者綜合地運用到演唱當中,為我們的演唱服務。
從以上關于高位置聲音的分析論述中,我們可以不難看出,要想較好地掌握發(fā)聲的高位置技術這一問題,是要包括多方面因素的。為此,我們只有在正確的位置要領 和意識的指導下,使歌唱機能協(xié)調運動、整體配合,同時加以綜合的訓練手段,并不斷地實踐與細心體會,才能最終真正掌握歌唱發(fā)聲的高位置這一技術問題,才能 進一步為我們的聲樂學習積淀更加堅實的物質基礎。第五節(jié)歌唱中的換聲點。
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