聲樂藝術既是一門藝術學科，同時還是技術性與實踐性較強的學科。對一名聲樂演唱者來講，要想唱好一首歌曲，單憑理論知識和文學資料去進行學習是遠遠不夠的，他還必須通過歌唱發(fā)聲的練習途徑，掌握科學的發(fā)聲方法，才能使其演唱達到一個理想的藝術境界。

　　一、聲樂技巧練習的目的與要求

　　要想練好歌唱發(fā)聲，首先就要明確歌唱發(fā)聲的目的與要求。歌唱發(fā)聲的目的與要求，簡單地說，就是將歌曲演唱中對聲音所要求的各種技術環(huán)節(jié)，通過有規(guī)律、有步 驟的發(fā)聲練習，逐步提高歌唱發(fā)聲的生理機能，調節(jié)歌唱器官的協(xié)作運動，養(yǎng)成良好的歌唱狀態(tài)，使歌唱發(fā)聲的技術成為歌唱表現(xiàn)的有力手段。因此，我們只有掌握 了它所特有的規(guī)律性，才能使其更好地為我們的聲樂藝術演唱服務。

　　在平時的聲樂訓練與演唱中，我們經(jīng)常會遇到這樣的情況：有人把歌唱發(fā)聲練習認為是聲樂演唱中可有可無的練習，即使存在也只把它僅僅看做是歌唱前的準備動 作，因此在練唱前大喊幾聲，認為這就把嗓子打開了，其實這是一種錯誤的發(fā)聲理念。因為我們練聲的目的是要調整與鞏固科學的發(fā)聲狀態(tài)，并把良好的歌唱狀態(tài)保 持到歌唱中去，改變平時生活中自然的發(fā)聲習慣，使其成為符合歌唱發(fā)聲的習慣和狀態(tài)。所以我們必須明確練聲的目的，而不是簡單地“發(fā)發(fā)聲”而已。

　　歌唱發(fā)聲練習首先要求每位聲樂演唱者都要認真了解和熟記歌唱發(fā)聲器官的生理部位及其功能特性，掌握歌唱發(fā)聲的基本理論原理，并通過不斷反復地練聲及演唱實踐來消化和驗證其歌唱的規(guī)律性。因此，在發(fā)聲訓練過程中應注意以下幾點要求：

　　(一)在歌唱藝術演唱中，每位演唱者首先必須充分重視氣息在歌唱中的實際應用，因為在整個的聲樂功能體系中，呼吸是歌唱的原動力，是歌唱的基礎，如果沒有 呼吸就談不到歌唱。換句話說，聲樂上所有一切的藝術技巧，沒有一項是可以脫離氣息的控制而獨立存在的。因此，我們就必須首先明確呼吸在歌唱中的重要性，并 把它作為我們平時聲樂訓練的重中之重。

　　(二)歌唱發(fā)聲時，喉嚨的打開、喉頭的穩(wěn)定，是歌唱基本功訓練的核心內容，這也是歌唱聲樂技巧能否順利發(fā)展的重要因素之一。與此同時，喉頭位置的正確與否也是獲得聲音自然、流暢、穩(wěn)定的關鍵。

　　(三)要合理恰當?shù)剡\用好歌唱的共鳴。因為要使聲音獲得飽滿豐富、優(yōu)美動聽的音色效果，是要經(jīng)過我們專門的訓練與學習的。這尤其對聲樂初學者而言，是較難 把握的一門課題。由于共鳴訓練與其他發(fā)聲基礎要求是分不開的，因此，它要求歌唱者要通過母音的轉化，穩(wěn)定喉頭，打開口腔，調控氣息等發(fā)聲技術手段，把聲音 振響在鼻咽腔以上的高位置頭腔共鳴點上，并以此來增大音量，擴展音域范圍，美化聲音色彩，并最終使各種不同聲區(qū)協(xié)調統(tǒng)一起來。

　　(四)正確的發(fā)聲要與正確的咬字、吐字相結合。通過字與聲的結合練習，可以提高唇、齒、舌的靈活運用能力，使之更加完美而生動地表現(xiàn)歌曲的情感和內容。

　　(五)在歌唱發(fā)聲時，還要注意對音準、節(jié)奏的訓練，通過發(fā)聲練習，逐步掌握連、頓、強、弱等全面的歌唱發(fā)聲技巧，豐富歌曲的表現(xiàn)手段，增強歌曲的演唱能力。

　　(六)在每次聲樂訓練過程中，都要保持正確的歌唱姿勢，正確的歌唱姿勢是進人良好歌唱狀態(tài)的前提。這也正如沈湘先生說過的那樣：“歌訓練唱是一種運動，任何運動都需要有一個適當?shù)?、合理的身體狀態(tài)，唱歌這一運動則需要良好的姿勢。”

　　(七)雖然歌唱是與語言相結合的綜合藝術，但我們從開始練聲起，就要同音樂結合起來，即練聲在咬準字音的同時，還要有良好的樂感。音階、連音、跳音等發(fā)聲 練習，一方面是肌肉、氣息、共鳴等方面的技術訓練，同時它們又都是樂曲的重要組成部分。因此，在練聲的開始，我們就要把這些發(fā)聲練習融人到音樂當中，即要 帶上某些感情去演唱，也只有養(yǎng)成這樣的習慣，才能更好地為我們演唱歌曲、培養(yǎng)樂感創(chuàng)造練好的基礎條件。

　　總之，在歌唱的發(fā)聲過程中，無論是呼吸、共鳴、聲音位置，還是咬字、吐字等發(fā)聲要素，都不是孤立存在的，而是彼此相聯(lián)系、相互促進、相輔相成的。因此，我 們必須從整體上去把握它們之間的相互關系，只有這樣才能使我們所演唱的歌曲打動觀眾，才能最終取得完善的聲音藝術效果。