襁褓中的歌劇-1589年的佛羅倫薩幕間劇
1589年5月,佛羅倫薩剛剛進(jìn)入一年中最好的季節(jié),市民們也沉浸在一片歡樂的喜慶氣氛中,在經(jīng)歷了長達(dá)近半個(gè)世紀(jì)的連年征戰(zhàn)之后,佛羅倫薩的老百姓已經(jīng)好久沒有這樣高興起來的理由了。費(fèi)迪南一世要和佛羅倫薩名門梅蒂奇家的姑娘克莉斯汀舉行婚禮,這在當(dāng)時(shí)的佛羅倫薩自然是頭條新聞。梅蒂奇家族不僅是富豪還是政治家,因此,這次婚禮就注定了是皇室般的富麗堂皇和暴發(fā)戶的大肆鋪張的古怪結(jié)合。果然,繼承了中世紀(jì)以來的“優(yōu)良”傳統(tǒng),意大利的皇家婚禮歷來是大操大辦,這次也不例外,不僅有戲劇演出、煙火表演,甚至還有海軍操兵和體育比賽等等,吸引了許多慕名而來的看客。
歌劇創(chuàng)作俱樂部 ―― 卡梅拉塔會(huì)社
幕間劇的這次精彩的亮相是由卡梅拉塔會(huì)社(Camerata,這個(gè)詞的意思就是俱樂部或者小團(tuán)體)的精神領(lǐng)袖巴迪一手策劃的。巴迪出身貴族,十分富有,因?yàn)橄矚g音樂和演戲,所以在他的豪華宅邸里經(jīng)常有詩人和作曲家出入,逐漸形成了一個(gè)小團(tuán)體,他本人有時(shí)也玩票自己寫點(diǎn)牧歌,算是個(gè)業(yè)余作曲家??防?huì)社的成員們大多醉心于古希臘戲劇,雖然在他們所處的時(shí)代古希臘戲劇演出中的音樂部分早已失傳,但是,他們始終沒有放棄恢復(fù)古代戲劇演出傳統(tǒng)的嘗試。其實(shí),從歌劇發(fā)展的歷史來看,似乎總有一個(gè)“希臘情結(jié)”在作祟,不論是格魯克的歌劇改革、瓦格納的樂劇還是斯特拉文斯基的新古典主義歌劇嘗試,無不打著回歸古希臘戲劇傳統(tǒng)的旗幟。在古希臘戲劇中歌隊(duì)的應(yīng)用很廣泛,也比較成熟,在幕間劇里也可以看到古希臘戲劇的影子,比如,有文獻(xiàn)記載第三幕間劇演出時(shí)
歌與舞都繞著圈子進(jìn)行,人們周而復(fù)始。樹林消失了,幕間劇也將要結(jié)束??????8對(duì)男女身著希臘風(fēng)格的服裝上場??????
這8對(duì)男女其實(shí)是分成兩批上場的,相當(dāng)于兩個(gè)歌隊(duì),連服裝也是希臘風(fēng)格,很明顯可以看到模仿的痕跡。
當(dāng)時(shí),在巴迪的號(hào)召下,卡瓦利埃里、卡契尼、佩里、馬倫齊奧等在16世紀(jì)下半葉比較有名的作曲家都參與到幕間劇的創(chuàng)作中來。雖然出自不同作曲家的手筆,但是,六部幕間劇卻完美地統(tǒng)一為一個(gè)整體,具有相當(dāng)高的藝術(shù)價(jià)值。當(dāng)時(shí),職業(yè)歌唱家尚未成熟,因此,作曲家就在幕間劇的演出中擔(dān)任角色,比如作曲家佩里就曾在第五部幕間劇中扮演阿里翁。
舞臺(tái)布景大師 ―― 布納洛提
除了以上這些作曲家們,1589年幕間劇的布景設(shè)計(jì)也值得一提,舞臺(tái)布景都出自意大利著名設(shè)計(jì)師布納洛提(Bernardo Buonarroti)。這位布納洛提雖然不是卡梅拉塔會(huì)社的正式成員,但是卻與巴迪關(guān)系密切,作為土生土長且長期在梅蒂奇家工作的佛羅倫薩人,布納洛提對(duì)宮廷演出需要的一切了如指掌。1531年12月15日布納洛提生于佛洛倫薩,早年學(xué)習(xí)建筑和繪畫,1574年到梅蒂奇家族的宮廷服務(wù),就在這次盛大婚禮舉行前四年,1585年布納洛提主持建造了著名的烏菲茲宮廷劇院,烏菲茲后來也成為了梅蒂奇宮廷節(jié)慶活動(dòng)的主要場地(拆掉座椅就是一個(gè)龐大的舞廳)。在梅蒂奇宮廷的劇場里面,布納洛提負(fù)責(zé)舞臺(tái)和服裝,在1574-1589年之間,他成功地承擔(dān)起了這個(gè)并不輕松的職務(wù)。當(dāng)時(shí),梅蒂奇家族已經(jīng)開始走下坡路,等到1590年科西莫二世當(dāng)權(quán),由于常年臥病,實(shí)權(quán)都旁落到他的母親克里斯蒂娜和著名的“河?xùn)|獅吼”馬德萊娜手中。不過,科西莫對(duì)于音樂演出卻并不馬虎,他喜歡看到不同樣式的服裝出現(xiàn)在舞臺(tái)上,因此,布納洛提專門成立了負(fù)責(zé)保管服裝的部門,按照角色的名字把它們歸置在一起,以備重復(fù)演出使用。
布納洛提時(shí)期比較出名的設(shè)計(jì)恐怕就是他為阿波羅神的故事留下的舞臺(tái)布景和他為阿波羅與達(dá)芙妮設(shè)計(jì)的服裝,1597年,作曲家佩里就是在這部戲的基礎(chǔ)上完成了歌劇《達(dá)芙妮》。從文獻(xiàn)記載來看,1589年的舞臺(tái)設(shè)計(jì)已經(jīng)在中世紀(jì)宗教神秘劇演出的基礎(chǔ)上有了進(jìn)一步地提高,肯定已經(jīng)使用機(jī)械裝置,因?yàn)樵诤笕说幕貞浿幸蔡岬竭^“從云端出現(xiàn)了阿波羅神”這種出場必定需要借助于機(jī)關(guān)道具,不過,舞臺(tái)設(shè)計(jì)的風(fēng)格仍然是平面的,沒有看到有側(cè)片之類的記載。
歌劇腳本之父 ―― 里魯契尼
此外,從腳本來看,幕間劇也有其特色,擔(dān)任幕間劇腳本創(chuàng)作的是被譽(yù)為“歌劇腳本之父”的詩人里魯契尼(Rinuccini , Ottavio 1562-1621),此人出身佛羅倫薩顯赫的貴族家庭,祖上從13世紀(jì)開始就是高級(jí)外交官,里魯契尼從小所受的教育當(dāng)然是為了培養(yǎng)他成為一名官僚,同時(shí),必不可少的是藝術(shù)教育,包括詩歌、音樂等等。據(jù)記載,里魯契尼17歲就開始寫詩,史書上說他是一個(gè)“藝術(shù)行家”,當(dāng)時(shí),里魯契尼還是佛羅倫薩的藝術(shù)組織阿爾特拉蒂會(huì)社的成員,這個(gè)組織還有一個(gè)別稱叫“夢游人”。 里魯契尼與卡梅拉塔會(huì)社成員交情不淺,特別是巴迪,于是,1589年他就為六部幕間劇中的三部(第2、3、6)寫了唱詞,同時(shí)第1和5首的大部分也是出于他之手,篇幅很大。
由于受到意大利文藝復(fù)興時(shí)期復(fù)古思潮的影響,里魯契尼的腳本照搬了許多奧維德的田園詩,并且模仿古希臘悲劇的演出形式安排合唱(歌隊(duì))的部分。詩歌的創(chuàng)作按照當(dāng)時(shí)十分流行的7或11音節(jié)來押韻,對(duì)白部分不押韻。
之所以稱里魯契尼為“歌劇腳本之父”,是因?yàn)樗髞沓蔀榱说谝徊扛鑴 哆_(dá)芙妮》和稍后創(chuàng)作的歌劇《尤麗狄茜》的腳本作者。他的腳本風(fēng)格雖然經(jīng)常被指責(zé)為模仿古代田園詩,而且似乎他總是習(xí)慣寫喜劇,在文藝復(fù)興時(shí)期和后來的巴洛克時(shí)期,歌劇的主要聽眾是貴族,演出場合也往往是為了皇家婚禮或者宴請(qǐng),因此,腳本故事基本要求是有一個(gè)美好的大團(tuán)圓結(jié)尾,真正的悲劇并不多見。但是,里魯契尼還是表現(xiàn)出求新的意識(shí),比如他在1608年為蒙特威爾第撰寫的腳本《阿里安娜》(Arianna)就是比較典型的悲劇,在當(dāng)時(shí)也是比較特立獨(dú)行的了。
文獻(xiàn)中的演出
從已知的一些音樂史文獻(xiàn)中,我們可以得到一些關(guān)于幕間劇的信息,也能從中找到幕間劇與不久之后誕生的歌劇之間的聯(lián)系。眾所周知,《達(dá)芙妮》被認(rèn)為是第一部真正意義上的歌劇,而《達(dá)芙妮》的題材又恰恰與1589年創(chuàng)作的第三部幕間劇的題材完全相同,這一幕的故事講述的就是后來第一部歌劇《達(dá)芙妮》中的故事,在幕間劇里是阿波羅殺死了大蟒蛇,而在《達(dá)芙妮》里,蟒蛇被置換成了妖怪,因此,我們不妨重點(diǎn)關(guān)注一下這部第三幕間劇。
通過同時(shí)代人羅斯(Bastiano de Rossi,意大利著名的克魯斯卡學(xué)院的學(xué)者)的記載,我們可以一窺當(dāng)日舞臺(tái)演出的情形:
整個(gè)舞臺(tái)變成了樹林,到處是橡樹,舞臺(tái)中央是一個(gè)大而黑暗的巖洞,洞口的樹木仿佛都被火烤焦了一樣??????從舞臺(tái)左側(cè)上場九對(duì)身著時(shí)髦希臘服裝的男女,顏色各不相同,在維奧拉、長笛和薩克布號(hào)的伴奏下,他們唱起:“惡龍就隱藏在這黑暗的樹林里,要飲人們的血”??????接著,另外九對(duì)男女上場演唱同樣的牧歌,伴奏樂器也相同,唱詞是:“在這里,可怕的惡龍要噴煙吐火,發(fā)出聲嘶力竭的咆哮,燒毀綠草和鮮花。但是,現(xiàn)在惡龍?jiān)谀睦??神啊,你可曾聽到我們的吁求??o:p>
接著,觀眾的視線轉(zhuǎn)移到那個(gè)黑幽幽的洞穴旁,
太陽神出現(xiàn)在洞口,發(fā)出悲傷憂郁的聲音,在相同樂器的伴奏下,他們唱出稱頌神的歌曲,“父啊,天上的王,請(qǐng)仁慈地俯瞰人間??????懇求您發(fā)出電閃火光,為可憐的Delos報(bào)仇,殘忍的惡龍吞噬了她!”
隨后的一段是惡龍噴火的表演,很具感官效果,繼承了中世紀(jì)以來演出神秘劇的種種故弄玄虛的效果,很貼近皇家婚禮熱鬧的氛圍。
羅斯的文章里還提到了伴奏樂器是“維奧拉、長笛和薩克布號(hào)”等到劇情發(fā)展到高潮,也就是到阿波羅戰(zhàn)勝了惡龍之后,歌隊(duì)登場,唱起稱頌神的合唱,隨后是德爾斐的人民圍繞阿波羅唱?dú)g樂的歌曲,這時(shí)伴奏樂器發(fā)生了變化,作曲家用琉特琴、斯克布號(hào)、豎琴、小提琴、短號(hào)來伴奏,比較復(fù)雜。第三部幕間劇的作曲者是盧卡?馬倫齊奧(Marenzio,1553-1599),他是意大利著名的牧歌作曲家,被后世形象地譽(yù)為“牧歌的舒伯特”,馬倫齊奧擅長寫多聲部(五、六個(gè)聲部)的牧歌,音樂很具感官魅力,因此,在使用樂隊(duì)方面馬倫齊奧比較強(qiáng)調(diào)效果。從另外一些文獻(xiàn)中,我們可以發(fā)現(xiàn)幕間劇的樂隊(duì)規(guī)模已經(jīng)比較大,特別是與宗教音樂相比更顯龐大,比如第一幕間劇中:“第一幕間劇中馬爾韋齊的牧歌《我們?cè)?a href=http://shangwufuwu.com.cn/Knowledge/sing/ target=_blank class=infotextkey>歌唱》由兩個(gè)歌隊(duì)演唱,第一歌隊(duì)由里爾琴、豎琴、大琉特琴和低音維奧爾琴重疊,第二歌隊(duì)由里爾琴、豎琴、西塔隆琴和低音維奧爾琴重疊”。而器樂合奏部分則由把琉特琴、索爾特里琴、3把次中音維奧爾琴和低音維奧爾琴、4支長號(hào)、1支長笛、1把西滕琴、1把曼多拉琴和1把最高音維奧爾琴組成,因此,我們不難判斷出,為了慶典的喜慶氣氛的要求,作曲家們擴(kuò)大了樂隊(duì)編制,混合了各種不同的風(fēng)格。
羅斯的文章里還提到過
在云端出現(xiàn)了背著弓箭的人,穿著象阿波羅神??????這個(gè)場景可以分成五部分。第一部分是阿波羅環(huán)顧四周準(zhǔn)備尋找戰(zhàn)斗的合適地點(diǎn),在第二部分里,他面對(duì)惡龍,第三部分用抑揚(yáng)格(Iambic)描寫博斗。這個(gè)使用抑揚(yáng)格的部分同時(shí)包含了一個(gè)后面將提到情節(jié)內(nèi)容。第四部分,用揚(yáng)揚(yáng)格(Spondee,即每一音步包括兩個(gè)強(qiáng)音節(jié)或長音節(jié))描寫惡龍的死和阿波羅的勝利。第五部分阿波羅跳起了歡快的舞蹈,象征著勝利。
用抑揚(yáng)格來表現(xiàn)動(dòng)力性極強(qiáng)的、情緒緊張亢奮的戰(zhàn)斗場面,而平緩的揚(yáng)揚(yáng)格來表現(xiàn)興高采烈的歡慶場面,可以想見作者是非常用心的,腳本寫作也是比較考究的,而不是世俗歌曲那種粗糙的筆法。
從所有這些文獻(xiàn)的內(nèi)容來進(jìn)行分析與判斷,我們不難得出這樣的印象,1589年的幕間劇演出不論從音樂腳本還是舞臺(tái)布景等等,都表現(xiàn)出與16世紀(jì)的教堂音樂或者世俗演劇迥異的面貌,一種全新的音樂體裁正孕育于襁褓之中。