摘自：《鳳凰教育網(wǎng)》

簡介：新課程標準的實施既提出了“用教科書教而不是教教科書”的教學實施要求，又為廣大一線教師留出了教科書二次創(chuàng)作使用的空間。有效使用教科書進行教學實施，“悟”----既對教材教學內(nèi)容的熟讀和內(nèi)化是根本。如何提升課堂教學效益、形成教師個體的教學特色、促進自身專業(yè)素養(yǎng)提高和個人發(fā)展，對所使用教科書教學內(nèi)容的“悟”顯得尤為重要。教師對音樂作品的感受和理解在很大程度上會影響到學生。如果教師自己不能夠被所教的音樂作品所感動則更感動不了學生，其課堂教學結果不僅老師累，學生更累，而且成效低微。本文從培養(yǎng)有一定專業(yè)文化修養(yǎng)的音樂愛好者角度出發(fā)，結合學生實際，對《歐美攬勝》中的歌曲教學、欣賞教學等，在熟讀和內(nèi)化教學內(nèi)容的基礎上，作出了較為細致的分析，并進行了教學的再設計。內(nèi)容包括：任務驅(qū)動、興趣激發(fā)、學生資源的有效利用、板書設計、教學評價等。

單元教學內(nèi)容簡介（蘇少版初中音樂教材8上第六單元）：

單元名稱：歐美攬勝

建議教學課時：3課時（由“表現(xiàn)與實踐”、“感受與鑒賞”和“活動與創(chuàng)造”三個模塊組成）

《音樂課程標準》有關音樂課程中文化傳承價值的描述：音樂是人類文化傳承的重要載體，是人類寶貴的文化遺產(chǎn)和智慧結晶。學生通過學習中國民族音樂，將會了解和熱愛祖國的音樂文化，華夏民族音樂傳播所產(chǎn)生的強大凝聚力，有助于培養(yǎng)學生的愛國主義情懷；學生通過學習世界上其他國家和民族的音樂文化，將會拓寬他們的審美視野，認識世界各民族音樂文化的豐富性和多樣性，增進對不同文化的理解、尊重和熱愛。

該單元的設計意圖：通過感受、學習和體驗歐美民俗音樂引導學生體會音樂世界之博大，感悟各具風情的世界民族民間音樂，學會超越國界領略世界音樂的豐富多彩。在感受、學習和體驗過程中拓寬視野、豐富音樂文化積淀、增強對世界優(yōu)秀音樂文化了解的愿望和興趣。

課堂教學實錄（第一課時、江蘇教師、授課時間40分鐘、上午第五節(jié)課）：

做為聽課教師的我，下課后也大有松了一口氣的感覺，但我一直在思考一個問題：為什么學生的思維不能一直跟著教師的思維運動呢？難道僅僅是因為這節(jié)課的時間安排在11:10--11:50？課后我與上課教師交換了意見：教學內(nèi)容的安排、時間的分配上還是比較適中的，但在教學活動中缺少師生思想上的有效交流和碰撞（包括教師評價在內(nèi)）；音樂欣賞和歌曲教學中缺少在教師引導下，對音樂作品本身的進一步了解與探究。教師認為：歌曲《桑塔?露琪亞》、女生與弦樂四重奏《在森林和原野》和排簫獨奏《綠袖子》這三部作品都太溫和，不足以激發(fā)學生學習熱情。當我談到《桑塔?露琪亞》歌譜中的重音和跳音記號以及強、弱記號對音樂表現(xiàn)的影響（見譜例9--12小節(jié)），并用鋼琴和演唱對有這些記號和沒這些記號的音響效果進行對比時，該教師說：是的，我對作品還沒有這樣的了解，只是覺得好聽罷了。我們都會心地笑了，確實，如果我們不能夠?qū)ξ覀兯痰囊魳纷髌酚休^深刻的了解和深層次的認識，我們憑什么去感動學生呢？

評析與對策：

《課程標準》要求我們摒棄過去那種以教師傳授為主、學生以接受為主的教學模式。新課程的音樂教育需要體現(xiàn)以音樂審美體驗為核心，學習內(nèi)容需要生動有趣、豐富多彩，有鮮明的時代感和民族性；在學習方法上，新課程的音樂教育需要教師引導學生主動參與音樂實踐，需要教師尊重學生個體的不同音樂體驗和學習方式，以提高學生的審美能力，發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維，形成良好的人文素養(yǎng)，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。那么，一個有一定音樂文化素養(yǎng)和審美能力的音樂愛好者需要具備哪些基本素質(zhì)呢？

1、有一定數(shù)量、不同體裁和題材音樂作品聽賞的積累；

2、掌握一定的音樂基礎知識；

3、對音樂要素給予音樂表現(xiàn)力的影響有一定的了解；

4、掌握一定的音樂基本技能技巧，能夠較準確地識讀簡單樂譜；

5、對經(jīng)典音樂作品的相關背景有一定的了解。

要提高學生的音樂文化素養(yǎng)和審美能力，作為教師，我們首先需要提高自己的音樂文化素養(yǎng)和審美能力。這里需要說明一點，不是說我們音樂教師沒有音樂文化素養(yǎng)和審美能力，而是我們對教材中看似簡單的音樂作品的分析理解還大有潛力可挖，用通俗一點的話說就是要“悟”教材。如何吃透教材教學內(nèi)容，首先需要對教材的編寫意圖進行分析，為何要確立這一主題的單元教學？為什么要在這個單元中置放如此這般的教學內(nèi)容？它的目的何在？單元的教學目標與課程標準要求的關系如何？教學參考用書中可能會給我們一定的文字解釋，但更多的感受還需要我們自己“悟”！通過對課程標準的進一步學習、通過對初中教材的整體了解、通過平常的教研活動、觀摩學習等去加深這種感受和理解。如果能夠較深刻地理解教材的編寫意圖，一個良好的開端已經(jīng)形成。與此同時，我們需要反復地聆聽、哼唱相關音樂作品，在“好聽”的基礎上，從更深層面對教材中出現(xiàn)的音樂作品進行分析，從音樂的角度去挖掘這些作品的感人之處，并以此來感動學生、引導學生真正學會感受、理解和表現(xiàn)音樂。這也是解決“教材教學內(nèi)容不盡如我意”的有效途徑。

一、《桑塔?露琪亞》的歌曲教學：

1、教學內(nèi)容分析

這是由作曲家科威特［意］按照威尼斯船歌風格創(chuàng)作的一首意大利船歌。因為廣泛傳唱而被認為是那波里民歌。桑塔?露琪亞是“那波里人心中的女神”。歌曲的大調(diào)式，單二部曲式，結構對稱規(guī)整，每段都有兩個樂句組成。全曲節(jié)奏搖曳動蕩、明快向上、充滿活力，旋律采用了模進的手法，婉轉(zhuǎn)起伏。前段似乎在敘事，較為平穩(wěn)，后段跳入到高音區(qū)，充滿著激情的呼喚，形成了歌曲的高潮。

演唱技能技巧難點：升F到還原F的準確性；第十四小節(jié)六度音程大跳的準確性；重音和跳音的演唱對比；弱記號上一字兩音的旋律連貫等（見譜例）。

演唱音樂表情難點：三拍子的韻律感以及旋律的流動感；樂句反復的對比；第二部分強弱、重音和跳音對比和音樂高低起伏的連貫等。

將技能技巧和音樂表現(xiàn)的難點分開便于在備課時能有充分的教學對策思考，而在實施教學時則需要統(tǒng)籌考慮與兼顧，音樂的表現(xiàn)應該貫穿于音樂學習的實踐活動中，演唱的技能技巧更需要為音樂表現(xiàn)服務。

2、學生狀況分析

因為是一首名曲，部分學生對《桑塔?露琪亞》有一定的印象，這為教學提供了一定的便利，但同時也可能形成舊印象的負遷移作用。對于未接觸過這首歌曲的同學來說，在學習演唱前歌曲縮短他們與歌曲的距離，引導他們了解歌曲顯得尤為重要。

此外，范唱為C調(diào)、伴奏為降B調(diào)，前者到小字二組的e、后者到小字二組的d，對一般未受過較正規(guī)訓練的初二學生有點勉強，所以在歌曲學習時選用A或降B調(diào)較為合適，不易用B調(diào)反復演唱。

3、教學過程設計