傣劇介紹
隨著時(shí)代的變化,傣劇慢慢從我們眼前悄悄地溜走,越來越多的傣族男女已經(jīng)不太關(guān)注傣劇,目前傣劇基本上只為老年人所喜愛,年輕人因?yàn)槁牪欢鴮ζ錄]有多大興趣。傣劇在傳承方面的困難日益凸現(xiàn)。 作為新一代的傣族年輕人,我們應(yīng)該要把傣劇發(fā)揚(yáng)廣大。
傣劇是云南獨(dú)具特色的少數(shù)民族戲曲劇種之一,流傳于云南省德宏傣族景頗族自治州潞西、盈江、瑞麗、隴川、梁河等縣及保山市部分傣族聚居區(qū)。傣劇最初產(chǎn)生于德宏州盈江縣,流行于德宏州和保山地區(qū)部分傣族聚居區(qū),迄今已有一百多年的歷史。若追溯其源流,不能不聯(lián)系到“喊班濤”、“冒少對唱”、“少散朗”、“布騰拉”和“十二馬”。歌手們把眼前事物和生活中的感受編成唱詞,即興演唱,唱出來的調(diào)子就是“喊班濤”。用山歌找對象,是傣族地區(qū)一種習(xí)俗,青年男女們在試探對方、傾聽愛慕時(shí)一唱一答,便產(chǎn)生了“冒少對唱”。以后,藝人們改變腔調(diào),加上動(dòng)作,發(fā)展成表現(xiàn)人物的“布騰拉”?!安简v拉”已有說有唱,有歌有舞,還有紙糊人跳的道具--牛,表現(xiàn)爺爺和孫子犁田,奶奶送飯,三人對唱。
后來,藝人們又創(chuàng)造出一種詩、歌舞相結(jié)合的藝術(shù)形式“十二馬”?!笆R”可以說是傣戲產(chǎn)生的基礎(chǔ)。如《牙圣西》、《高罕》等,雖然還幼稚、粗糙,但可以說是傣戲的雛形。大約1880年,盈江土司刀盈廷將漢族的京劇、川劇、滇劇劇本叫傣族知識(shí)分子翻譯成傣語,搬上舞臺(tái)。1910年左右,刀盈廷的兒子刀安仁從日本留學(xué)回鄉(xiāng),組建了第一個(gè)傣劇專業(yè)劇團(tuán)。他一方面派人到騰沖、昆明去學(xué)滇戲一方面還請滇戲藝術(shù)家到盈江教戲。故傣劇受到漢族劇種的很大影響,內(nèi)容和形式都有很大改變和提高。這時(shí)傣劇有了漢戲的鑼、鼓、鈸等樂器,男角多穿漢族古戲裝,女角保持傣女裝,唱腔則仍保持著傣族音樂的特點(diǎn)。傣劇的演出,也從田間、廣場,走向舞臺(tái)。傣劇藝術(shù)有了較大的發(fā)展,由盞西、干崖一帶傳播開去。后來逐漸流行于德宏州的盈江、潞西、瑞麗、梁河、隴川及保山地區(qū)的保山、騰沖、龍陵等縣的傣族聚居區(qū)。
傣劇新的歷史發(fā)展時(shí)期是在新中國成立以后。1960年傣族藝人用新的藝術(shù)眼光改革傣劇, 重新創(chuàng)作劇目,建立導(dǎo)演制,舞臺(tái)表演更加規(guī)范、唱腔更加豐富,成功地演出了《娥并與桑洛》。1980年傣劇恢復(fù)演出時(shí),重在糾正傣劇演出中的漢族戲曲化的傾向(如完全套用滇劇的鑼 鼓和戲裝)、注重突出傣劇的民族特色,使傣劇成為傣族節(jié)日集會(huì)中的一朵鮮艷瑰麗的民族 之花。1987年傣劇第一次走出國門到緬甸演出。每場演出中,觀眾過萬人,盛況空前。1992年第一批傣劇學(xué)員到北京戲校學(xué)習(xí),目前這批畢業(yè)的演員已成為傣劇藝術(shù)的接班人。 他們根據(jù)《盜仙草》改編演出了《熱西姆洛》,使原本只有歌、舞形式的傣劇又增加了打斗場面。在漢族傳統(tǒng)戲曲演出不景氣的情況下,傣劇在德宏的演出卻滲透到了每一個(gè)角落,無處不受到傣族人民的歡迎。