壯劇是壯族的戲曲藝術(shù)形式，是在壯族民間歌舞和說唱技藝的基礎(chǔ)上發(fā)展而成的。由于地域環(huán)境、方言土語、音樂唱腔、表演風(fēng)格及伴奏樂器的差異，形成了多種壯族戲曲，大致可分為廣西北路壯劇、廣西南路壯劇，云南壯劇、廣西壯族師公戲（又稱壯師?。┖蛪炎宓蹙€木偶戲等5個品種。舊時壯族自稱“布托”，意即“土著者”、“本地人”，把壯戲稱為“昌托”即“土戲”，以別于漢族劇種。壯師劇全稱為壯族師公戲，因其脫胎于壯族民間師公教的祭祀娛神歌舞而沿稱。

北路壯劇流傳于桂西壯語北部方言地區(qū)的廣西田林、西林、隆林、百色、樂業(yè)等縣。乾隆年間田林舊州藝人開始用當(dāng)?shù)貕言捄兔窀枳适?，出現(xiàn)“板凳戲”和“游院戲”，后來田林、隆林藝人相繼組建土戲班開始搭臺演戲。南路壯劇流傳于壯語南部方言地區(qū)的桂西德保、靖西、那坡、天等、大新、田東、田陽等縣，因演唱以“呀哈嗨”作襯腔，俗稱“呀哈戲”。在毗鄰的越南北部，與我國壯族母語同源的儂族、岱族中也有“呀哈戲”流傳。清道光年間，天保（今德保）藝人組建土戲班，揉山歌和民間小調(diào)為唱腔形成馬隘戲；光緒年間，靖西足院的壯族吊線木偶戲藝人組建以人代偶、做唱合一的足院戲。后來馬隘戲與足院戲交流融合，形成了南路壯劇。1955年，德保東安街業(yè)余壯劇團帶《寶葫蘆》參加全國群眾文藝觀摩會演獲優(yōu)秀節(jié)目獎，是為壯劇發(fā)展的一個里程碑。壯族師公戲流傳于桂中的貴港、來賓、武宣、象州、合山、柳城、忻城、金秀、宜州、河池等縣市，原是師公（巫師）在法事儀式中載各種神靈面具（又稱戲面）跳娛神歌舞、唱酬神故事，清同治年間，發(fā)展成為分角色演唱民間傳說故事的戲劇形式，各地鄉(xiāng)村設(shè)有師公館（團）逐代相繼傳授。建國初期，師公戲班脫離了宗教法事儀式活動，由愛好文藝的男女青年組成業(yè)余師公戲劇團，壯師劇走上了新的發(fā)展階段。