晉劇的藝術(shù)特色
在發(fā)展過(guò)程中,晉劇保留了蒲州梆子慷慨激昂的藝術(shù)特色,同時(shí)形成婉轉(zhuǎn)細(xì)膩的抒情風(fēng)格。
晉劇的唱腔結(jié)構(gòu)屬于板腔體,分為三類:"亂彈"、"腔兒"、"曲子"。"亂彈"是晉劇的主要唱控,共有七種板式:平板、夾板、二性、流水、介板、滾白、導(dǎo)板。"腔兒"是指晉劇中的各種花腔,一般不單獨(dú)使用,而是依附在各種板式的"亂彈"中。"腔兒"有"五花腔"、"三花腔"、"走馬腔"、"二指腔"、"十三咳"、"四不象"、"導(dǎo)板腔"等。"曲子"是指所唱的昆曲和地方小曲。晉劇的這種唱腔和表演不僅具有梆子腔的激越、粗獷的一般特點(diǎn),而且具有比較圓潤(rùn)和工細(xì)的獨(dú)特風(fēng)格。因而,既能表現(xiàn)慷慨激昂的歷史故事,也能表現(xiàn)優(yōu)美健康的民間生活。這種粗獷與細(xì)膩巧妙結(jié)合的藝術(shù)形式,是晉劇贏得眾多觀眾喜愛最直接的因素。
晉劇的特點(diǎn)是旋律婉轉(zhuǎn)、流暢、曲調(diào)優(yōu)美、圓潤(rùn)、親切、道白清晰,具有晉中地區(qū)濃郁的鄉(xiāng)土氣息和自己獨(dú)特風(fēng)格。過(guò)去晉劇純由男演員演唱,一般定F調(diào);后逐步發(fā)展到以演員為主,改定G調(diào)。除二音子用假音演唱外,亂彈分七種板式:平板(亦稱:四股眼)4/4為拍;夾板為2 /4拍;二性為1/4拍;流水為1/4拍;另外還有介板、倒板、滾白等。每種板式還有許多變化。如流水板中即有大流水、小流水、緊流水、慢流水、二流水等。此外還有三花腔、五花腔、走馬腔、三倒腔、倒板腔等許多花腔。
晉劇十分注意運(yùn)用二人以上的對(duì)唱、輪唱手段發(fā)揮其唱腔的藝術(shù)特色。如《忠報(bào)國(guó)》,通過(guò)大花臉、須生正旦的輪唱,追述以往故事,交流當(dāng)前感情。輪唱中多用適于敘事的二性板,旋律舒展。《走雪山》中是以老生與青衣的對(duì)唱,來(lái)表現(xiàn)曹府遭禍后,老家人保姑娘倉(cāng)皇逃難的故事。先以介板對(duì)唱,表現(xiàn)主仆脫離虎口時(shí)的狼狽狀態(tài);繼以二性輪唱,追敘受迫害的經(jīng)過(guò),男聲方落,女聲又起,交替歌唱,別有韻味。
在晉劇中也有大段獨(dú)唱。這種獨(dú)唱,一般用慢垛板;如《空城計(jì)》、《見皇姑》、《打金枝》中的孔明、秦香蓮和沈后的單獨(dú)唱段,無(wú)鑼鼓之響,有絲弦之音,行腔運(yùn)調(diào)有如甘露細(xì)雨,點(diǎn)點(diǎn)入地。在晉劇唱腔中,還有用平板、夾板、二性、流水等組成的套唱腔。一般用于追敘、懺悔、思考問(wèn)題等。
滾白是用以表現(xiàn)泣不成聲,極度悲哀的情緒。從過(guò)門到唱腔,都有極大的感染力。如《蘆花》中閔德仁的兩閃滾白,往往是演員揮淚而歌,觀眾彈淚而聽。
過(guò)去晉劇文武場(chǎng)編制為九人,稱九手場(chǎng)面,即鼓板(指揮)、鐃鈸、馬鑼、小鑼、梆子、吸胡、三弦、二弦、四弦。有時(shí)伴奏中需用鉸子,由彈四弦者代操;需要嗩吶伴奏時(shí),則由彈三弦、拉二弦者代吹。文場(chǎng)樂(lè)器,呼胡是中音樂(lè)器,亦名葫蘆子。椰殼,比板胡殼大,狀如雞心,口面直徑約12-13厘米,粘以桐木板。主檔以硬木質(zhì)制作,長(zhǎng)70厘米。安有腰碼,固定在檔之中部。下碼置于桐木面上端六分之五處。馬尾竹弓,音質(zhì)柔和,酷似男中音聲腔。呼胡拉主旋律,二弦、三弦、四弦配合伴奏。藝人說(shuō):呼胡、三弦是肌肉,二弦是骨頭,四弦是筋。又說(shuō):呼胡立桿子,二弦加塞子,三弦補(bǔ)窟子,四弦掌尺子、定調(diào)子。打擊樂(lè)器中的馬鑼,既重且大,直徑55厘米,厚約1厘米,聲音不散不躁,現(xiàn)多用六字馬鑼,與弦樂(lè)sl音相全,故有用馬鑼定音的傳統(tǒng)習(xí)慣。
晉劇弦樂(lè)牌曲很多。表現(xiàn)愉快情緒的有[繡荷包]等。表現(xiàn)苦惱的有[太陽(yáng)神針]等,緊張用[緊殺雞],舒緩用[大寄生]。這些曲牌可單獨(dú)使用,也可聯(lián)輟使用。如《打金枝》中的《鬧宮》與《春秋配》中的《揀柴》的音樂(lè),就是用若干曲牌組成的聯(lián)奏曲。嗩吶曲牌也很多,如坐帳用的[開門鼓]、[慢拜場(chǎng)]等,能渲染元帥升帳時(shí)隆重莊嚴(yán)的氣氛。《戰(zhàn)宛城》中用的[對(duì)舞],有千軍萬(wàn)馬奔騰攻戰(zhàn)的氣勢(shì)。
打擊樂(lè)的鑼鼓點(diǎn),約有四、五十種。如[硬三錘]、[五錘子]、[三翻鷂]、[小戰(zhàn)]、[戰(zhàn)煞]、[海沙]、[披頭]、[帽子頭]、[回頭]等。使用時(shí),可根據(jù)劇情發(fā)展需要來(lái)選擇。如[悶場(chǎng)](俗稱揉肚子),可配合人物捶胸、頓足、立坐不安的動(dòng)作與呼喊節(jié)奏?!稊攸S袍》中高懷德上場(chǎng),《回荊州》中趙云上場(chǎng),《長(zhǎng)坂坡》中張飛斥責(zé)趙云之后,都是用這種鼓點(diǎn)來(lái)襯托人物煩躁和焦急情緒。中路梆子有時(shí)在四股眼、夾板、二性唱腔之前,使用[七錘子]與弦樂(lè)接,必要時(shí)帶[撩子]配合劇中人耍馬鞭、或接門的動(dòng)作?!蹲鴺菤⑾А分兴谓瓪⑺篱惼畔?,從她身上搜索梁山書信時(shí),用[小戰(zhàn)]伴奏,有力地渲染了其戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢,極度緊張的狀態(tài)。
晉劇中,分傳統(tǒng)的生、旦、花臉三大行為紅、黑、生、旦、丑五行。清末民初,晉劇中已形成五大行,十五小行。五大行指的是:紅(胡子生)、黑(花臉)、生、旦、丑。十五小行指的是:正紅、老生(正紅、大黑兼)、大黑、二黑、小生、武生、娃娃生、正旦(青衣)、小旦、老旦、彩旦、武旦、刀馬旦、文丑、武丑。中、北路梆子清代時(shí)大致與蒲州梆子的腳色行當(dāng)相同,后逐漸發(fā)展變化。到清末民初,中、北路梆子已形成五大行、十五小行。五大行:紅(胡子生)、黑(花臉)、生、旦、丑。十五小行:正紅、老生(正紅、大黑兼)、大黑、二黑、小生、武生、娃娃生、正旦(青衣)、小旦、老旦、彩旦、武旦、刀馬旦、文丑、武丑。
胡子生行當(dāng)中還有老生。紅生之分。老生,扮演老年長(zhǎng)者,掛白三繕或蒼三綹,表演以倡做為主,蒼老、凝重、樸實(shí)是其主要特色。紅生戴黑三綹,勾紅臉,扮演勇武忠直的人物。
小生:分文生、武生、娃娃生。文生有紗帽生、翎子生、巾子生、窮生等。主要扮演青年男子。紗帽生,戴紗帽,穿蟒袍或官衣,扮演有功名的人物,表演上要求儀態(tài)端莊灑脫。翎子生以頭插錐尾為主要標(biāo)志,多扮演武將和文武雙全的人物。一般由文武小生扮演,。要翎子為這類腳色絕活。巾子生,戴巾于,穿褶子,持折扇(故又稱扇子生),主要演風(fēng)流儒雅的公子,表演上要求風(fēng)流瀟灑、儒雅俊秀。窮生,穿素道袍或富貴衣扮演落魄書生一類人物。要求表演出人物窮困潦倒及貧而有志的神情形態(tài),娃娃生,扮演少年兒童,戲的分量不重,多由童伶、學(xué)員扮演。武生:分短打、長(zhǎng)靠?jī)煞N。扮演擅長(zhǎng)武藝的青壯年男子。短打武生,戴羅帽,穿箭衣、侉衣、豹衣,表演上以武打、翻跌為主,武生扎大靠,著厚底靴,表演上以開打、功架為主。
旦行:主要有正量(包括閨門旦)、小數(shù)點(diǎn)旦、老旦、彩旦、武旦、刀馬旦。正旦,又稱大旦、青衣,多飾演已婚、正派的中年婦女。以唱做為主,寧?kù)o端莊、曉理賢慧為其主要特色,另外有一些唱功戲中的未婚女子(所謂“閨門旦”)。也由正旦應(yīng)工,正旦常與胡子生配戲,戲的分量一般都較重。小旦,多扮演青少年女子,有小旦、花旦之分,二者的區(qū)別在于人物的性格及表演特點(diǎn)。小旦多扮演正派純真的青年女子,表演以唱做為主。以活潑伶俐、天真爛漫、舉動(dòng)敏捷見長(zhǎng)。花旦則以做功和念白為主,多扮演放浪潑辣或妖艷俏麗的青年女子,以潑辣刁狠為主要特點(diǎn)。正旦、小旦為梆子戲中的主要行當(dāng),故有“一窩旦(正旦和小旦)吃飽飯”,“一旦挑八角”之說(shuō)。老旦,扮演老年婦女,彩旦,也稱丑旦、丑婆子,扮演滑稽或刁奸的婦女,武旦,扮演勇武的女性人物,一般為小打扮,不穿蟒靠,重武打。一般班社由刀馬旦兼任。刀馬旦、多扮演擅長(zhǎng)武藝的青壯年婦女。身扎大靠,頭戴七星額子,插翎子,唱做打和舞蹈并重。這類腳色大都由功底扎實(shí)的小旦演員扮演,故亦稱為刀馬小旦。
花臉行:也稱凈、黑頭。分大花臉、二花臉。多扮演相貌、性格、品質(zhì)特異的人物,均以面部勾臉(即在面部勾畫各種顏色的臉譜)為主要標(biāo)志。大花臉,偏重唱、念、做、舉止穩(wěn)重,主要扮演身份地位較高的人物,如包拯、曹操、徐彥昭等。大花臉有花臉、白臉、黑臉、紅臉、凈臉之分,由人物的性格、品質(zhì)及行為所定。如包拯黑臉,以示其秉公執(zhí)法、鐵面無(wú)私;曹操、潘仕美由因其奸詐、殘忍,勾白胸;關(guān)羽勾戲臉,以表示其忠心不二的品質(zhì)和英武剛強(qiáng)的性格。過(guò)去,有“花臉不挑班”之說(shuō),但也有個(gè)別藝術(shù)成就高的演員仍可以挑班,如晉劇花臉學(xué)員喬國(guó)瑞(獅子黑)即曾挑班多年。
過(guò)去,梆子戲有代腳制(也稱代行制),這是由于舊班社中演職人員不足所致。彩旦通常由丑行代,個(gè)別小旦演員也代之,如晉劇演員冀美蓮演《拾玉鐲》的劉媒婆、《風(fēng)箏誤》的丑姑娘,深得廣大觀眾贊譽(yù)。建國(guó)后,隨著時(shí)代的發(fā)展及觀眾的要求,劇團(tuán)編制逐漸擴(kuò)大,演職人員大大增加,戲校和訓(xùn)練班也注意培養(yǎng)老旦演員,除少數(shù)劇團(tuán)外,多數(shù)均有專人扮演。但彩旦、娃娃生的代腳制仍延用至今。