高中音樂課堂的“自由音樂空間”
摘自:《廣州音樂教育網》
音樂教材里是學生“應該學”的音樂,但學生更有許多教材里沒有的“我喜歡”的音樂,在音樂教學中沒有處理好這兩者的關系,是形成“學生喜歡音樂但不喜歡音樂課”的尷尬情形原因之一。
處于青年初期的高中學生,抽象邏輯思維能力急劇增強,情感更加豐富多彩,自我意識逐漸成熟,趨向深刻而穩(wěn)定。相對于義務教育階段的學生,高中學生的個性更鮮明,主見更多,能力也更強。
2003年以來,筆者嘗試在高中音樂課堂建立“自由音樂空間”,以“自由音樂、自主使用、自愿參與”為原則,辟開一方天地,給學生自由SHOW(展示)喜歡的音樂或音樂話題,在“自由音樂”和“教材音樂”之間尋找切合點,引導自由,建立關聯,讓學生在自得其所中學會聆聽、拓展視野、學習尊重、培養(yǎng)能力。具體有以下一些做法:
形式----小組合作,共同承擔
具有良好的合作意識是對現代人品質的要求之一?!昂献鲗W習”對培養(yǎng)學生的協(xié)作精神有積極的促進作用。“自由音樂空間”的使用時間為新授課前5-6分鐘,以展示及交流音樂為主要內容,過程相當于上一節(jié)微型的音樂課或進行一個節(jié)目表演。
既然是“上課”或“表演”,就必然涉及到“備課”或“排練”的問題:包括音樂資料收集、內容確定、課件制作、語言組織、形式安排、熟練和配合等等。準備中,要求組員共同設定目標、內容和展示形式,并根據個人的能力、專長進行明確分工,共同完成。
高一(2)班“雪之花”小組為展示音樂作品《丁香花》做了以下的分工:活潑的A同學負責收集和篩選音視頻資料,同時負責作品介紹;沉靜的B同學提供圖片及文字資料;擅長美工的C同學負責課件制作;而會彈鋼琴的D同學被分配去練習《丁香花》的鋼琴伴奏作為展示時的背景音樂;展示的具體內容和形式由全組共同確定。
以小組合作的形式實施“自由音樂空間”,讓每個組員都有機會和責任參與表現,相互支持,共同承擔,得到鍛煉。
一般建議以3-6人為一個小組,人少了,勢單力薄,形成不了合力;人多了,部分組員會產生依賴心理,能力得不到培養(yǎng),也增加組長的管理難度。3-6人/組,以一個教學班55人,一學期18個教學周計算,一般每班會有10-12個小組,除去開學初兩周的準備及“黃金周”的沖擊,能保證每學期每組的展示時間,亦能保證給予弱勢小組重新展示的機會。
辦法----引導自由,建立關聯
“自由音樂空間”推出后,受到了學生的熱烈歡迎和踴躍參與。但實施一段時間后,筆者發(fā)現了一個問題:“自由音樂不夠自由”----學生多以展示流行歌曲為主(聽流行歌,唱流行曲,談流行歌手),類型相對單一;展示過程也比較呆板:滿滿幾版面的文字,幾張歌手的照片,讀完后聽歌曲……
流行音樂以其明快的節(jié)奏,顯淺的內容,豐富的配器、青春的形象、張揚的個性在廣大中學生生活中扮演著重要的角色,如果強行要求學生展示其他類型的音樂是不明智的----違背了“自主使用”的初衷,會引起學生的反感;但任由學生只展示流行歌曲也更不明智----音樂的內涵會變得狹隘,制約了學生的音樂審美視野。
那么,如何平衡這兩者關系,豐富展示過程,又能促進課堂教學呢?筆者的辦法是:引導自由,建立關聯。
1、運用音樂的語言,引導學生尋找音樂的獨特之“美”
交流中筆者發(fā)現,大部分學生對流行音樂的認識相對淺薄,多停留在“喜歡”的表層,未能更深入地闡述“喜歡什么?”、“為什么喜歡?”。在學生推介流行歌曲時,筆者會和學生們一起認真聆聽,細心捕捉每首作品里的一點“獨特之處”與學生分享:光良《童話》尾聲的“二度上行轉調”使情緒變得更激動;周杰倫《東風破》中民族樂器音色的穿行,讓時空倒流;張韶涵《隱形的翅膀》高潮部分大跳的旋律行進,流露出對自由的渴望;電視劇《大長今》的主題曲《希望》源自于典型的朝鮮民謠……通過一點點的滲透,漸漸地,學生談作品時也會關注作品的音色、節(jié)奏、和聲、風格、背景等與作品相關的音樂元素,越說越有門道了。
2、巧用對比,引入經典
流行歌曲中,引用和借鑒經典的音樂素材或主題的例子屢見不鮮。如:孫燕姿的《天黑黑》引用了臺灣民歌《天烏烏》,陶