摘自：《福建省長樂高級中學》

地方戲曲是中國民族傳統(tǒng)文化重要組成一部分?，F(xiàn)行中學音樂課本中有一半的內(nèi)容是民族音樂，尤其是最近福州教育音樂論壇上提倡把地方傳統(tǒng)戲曲音樂進入課堂，怎樣教好戲曲音樂，讓學生喜歡它，接受它，這是我們音樂教師們必須重視并解決的一個實踐問題。為此，我們?nèi)绾伟褌鹘y(tǒng)的地方音樂進入課堂，使同學們能很快地接受，這是音樂老師深于教學探索。

一、心傳口授

傳統(tǒng)戲曲音樂傳統(tǒng)教法，首先要心傳口授。象過去師傅教徒一樣跟的方式，老師唱一句，學生跟一句，這種方法，老師必須在課前就要自己先會唱。表面上看起來似乎很簡單，其實這種方式關系到傳統(tǒng)音樂的審美，創(chuàng)美的問題，牽涉到傳統(tǒng)的地方哲學、美學、音樂思維和音樂形態(tài)等各方面的問題。從前的音樂教學采用的多是這種方式，只是近來因認為其落后漸漸棄之不用了。中國傳統(tǒng)音樂千百年來代代相傳靠的就是這種方法，并培養(yǎng)了一代代大師級聲樂和表演藝術家，這個事實足以說明“心傳口授”是教唱傳統(tǒng)戲曲的最好方法。

二、視唱法不適宜傳統(tǒng)戲曲音樂的教唱

現(xiàn)在我們音樂教育用的是以德、奧為中心的歐州音樂教育體系。他們嚴格忠于原譜，譜子上詳細的記錄了音樂的絕對音高、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、表情、線條、氣口等。演唱（奏）者一般“唯譜是從”，絲毫不能變動，否則就算是錯誤。我們中國人認為音樂是活的，譜只是一種符號，只能對音樂作一種大概的記錄，并不能完全代表音樂本身，音樂中許多細微之處，譜子也是無法體現(xiàn)的。譜上一般只記錄演唱（奏）的音高、節(jié)拍、指法、氣口等，對節(jié)奏卻不做詳細的記錄，只有一個框架，給演奏，演唱者留有再創(chuàng)造的空間，一般不用僵死的譜子來限制流動的音樂。所以用“視唱法”來教唱戲曲音樂的局限是顯而易見的。

三、心傳口授是課堂戲曲的好教法。

中國傳統(tǒng)戲曲、曲藝千百年來代代相傳靠的就是“心傳口授”這種方法，心傳是內(nèi)容、靈魂，口授是形式。說明它有許多優(yōu)點。

從科學的角度講，“心傳口授”就是那種省時高效的方法，它最明顯的優(yōu)越性是快捷。傳統(tǒng)的藝術（音樂），長期來受儒、道、佛幾家雅正、中庸、無為、消遙等思想的影響，形成了以“意會”為主的審美、創(chuàng)美情趣，是一種體驗式、感悟式的藝術，一種風格的把握完全是憑審美經(jīng)驗對藝術的直接領悟和體會，當老師以“口授”這種形式教唱時，其實已經(jīng)把戲曲的音樂旋律連同他所領悟到的唱腔中意境美、線條美、裝飾美、語言美、韻味美等通過這種簡單的口授形式直授讓學生心領神會，也就是已做到了“心傳”，為學生以后怎樣處理音樂提供一種快捷的途徑，縮短了學生摸索的時間。

四、心傳口授能誘發(fā)學生興趣

用“心傳口授”的方式進行教唱時，教師與學生間的距離感就明顯的縮小了，師生間的交流也頻繁了。老師教唱時其生動的表情、優(yōu)美的唱腔、細致的講解，很能吸引學生的注意力，老師也能及時地發(fā)現(xiàn)學生學習中的問題。學生在一句句跟唱中體味到了戲曲的韻味美之后，將產(chǎn)生濃厚學習戲曲的興趣。

五、意想不到的教學效果

以前我在教授戲曲音樂時，采用常規(guī)的視唱法，學生普遍沒有興趣。我了解了一下原因，有些說聽不懂；有的說一個字唱上半天太慢了；有的說與平時聽到的歌曲不同，不習慣聽；有的說太難學了。后來在教授越劇時，我特意在課前提了一個問題：“你們?yōu)槭裁从X得越劇難聽？”學生回答：“太拖、太難了”。然后，我在教唱《化碟》時采用先詞后曲，并用心傳口授的方式，我范唱一句，學生跟一句，學生很快就搖頭