外國(guó)作曲家

　　1.里姆斯基－科薩科夫(1844-1908)： 俄國(guó)作曲家、音樂(lè)教育家。６歲學(xué)習(xí)鋼琴，９歲嘗試作曲。1856-1862年在圣彼得堡海軍士官學(xué)校學(xué)習(xí)期間，師從意大利鋼琴家卡尼利學(xué)習(xí)鋼琴、和聲與作曲，師從巴拉基列夫?qū)W習(xí)作曲，并結(jié)識(shí)斯塔索夫等人，后加入五人團(tuán)。1862-1873年在海軍服役，曾往南北美洲巡航，了解到許多國(guó)家的風(fēng)土人情。他閱讀俄國(guó)文學(xué)評(píng)論家別林斯基、車(chē)爾尼雪夫斯基等人的著作，深受民主主義思想的影響。1871-1908年任圣彼得堡音樂(lè)院教授。在此期間，于1905年因?qū)Χ韲?guó)第一次資產(chǎn)階級(jí)革命表示同情而被當(dāng)局開(kāi)除，引起格拉祖諾夫、利亞多夫等教授辭職以示抗議，后該音樂(lè)院獲得自治權(quán)，他又返回該院任教。1874-1881年接替巴拉基列夫任義務(wù)音樂(lè)學(xué)校校長(zhǎng)和該校管弦樂(lè)隊(duì)指揮，宣揚(yáng)五人團(tuán)成員的作品。作為五人團(tuán)最年輕的成員，1881年起，與巴拉基列夫、利亞多夫共同整理格林卡、穆索爾斯基和鮑羅丁的遺作。里姆斯基－科薩科夫是１９世紀(jì)俄羅斯民族樂(lè)派著名的歌劇和交響音樂(lè)作曲家之一。他的作品具有鮮明的俄羅斯民族特征。他的主要作品：管弦樂(lè)曲有交響曲４首。其中有《安塔爾》、交響組曲《舍赫拉查德》、《俄羅斯復(fù)活節(jié)序曲》、《野蜂飛舞》等；室內(nèi)樂(lè)曲有鋼琴三重奏曲、鋼琴四重奏曲等；歌劇有《普斯科夫女郎》、《薩特闊》、《金雞》等多部；歌曲有《夜鶯和玫瑰》、《在海上》５首，《預(yù)言家》等；論著有《和聲學(xué)實(shí)用教程》與《我的音樂(lè)生活》、《管弦樂(lè)法原理》等。

　　關(guān)于五人團(tuán)：是由五位具有其它專(zhuān)業(yè)能力或兼其它職業(yè)的俄國(guó)作曲家在19世紀(jì)60年代組成的集團(tuán)。以巴拉基列夫（數(shù)學(xué)專(zhuān)業(yè)）為首，成員有鮑羅?。ㄡt(yī)學(xué)博士、化學(xué)家）、居伊（陸軍軍官）、穆索爾斯基（近衛(wèi)軍軍官）、里姆斯基－科薩科夫（海軍軍官）。他們繼承俄羅斯民族音樂(lè)的傳統(tǒng)，在音樂(lè)創(chuàng)作上常以本國(guó)歷史、民間傳說(shuō)、神話(huà)、民間習(xí)俗為題材，強(qiáng)調(diào)采用俄羅斯和其他民族的民間音樂(lè)素材，同時(shí)吸收西歐專(zhuān)業(yè)音樂(lè)的先進(jìn)技術(shù)。他們又被稱(chēng)為“強(qiáng)力集團(tuán)”、“巴拉基列夫小組”。

　　教材中的作品：一年級(jí)①第七課《小精靈》中的管弦樂(lè)《野蜂飛舞》。

　　2.比捷（比才）（1838-1875）：法國(guó)偉大的戲劇音樂(lè)大師，屬于浪漫樂(lè)派。出生在巴黎，由于父母熱愛(ài)音樂(lè)，童年時(shí)就受到良好的音樂(lè)教育，九歲入巴黎音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)作曲。19歲（1857年）考取羅馬獎(jiǎng)學(xué)金到意大利深造三年，回國(guó)后一直從事作曲，主要是歌劇。一生創(chuàng)作了九部歌劇，其中以《卡門(mén)》、《采珠人》最著名。其他代表作還有戲劇組曲《阿萊城姑娘》以及《c大調(diào)交響曲》、《兒童組曲》等。

　　教材中的作品：一年級(jí)①第八課《小小音樂(lè)家》中的管弦樂(lè)《號(hào)手與鼓手》。

　　四年級(jí)⑦第四課《快樂(lè)的課間》：聆聽(tīng)管弦樂(lè)《陀螺》。

　　3.愛(ài)德華.施特勞斯（1835-1916）：奧地利作曲家、指揮家，是老約翰.施特勞斯的三個(gè)兒子中最小的一個(gè)。大兒子小約翰，二兒子約瑟夫。他們都是作曲家，每人都寫(xiě)有上百首的作品。在這個(gè)音樂(lè)世家里耳濡目染，從小就喜愛(ài)上音樂(lè)，后來(lái)，他又師從戈特弗里德?普里耶和西蒙?塞奇特學(xué)習(xí)作曲，師從阿蒙學(xué)小提琴，師從阿爾瓦斯和扎馬拉學(xué)彈豎琴。還未成年便在他父親的樂(lè)隊(duì)里當(dāng)豎琴演奏員。有時(shí)作曲，有時(shí)擔(dān)任指揮。1870年，他的二哥約瑟夫因病去世之后，他接替了施特勞斯管弦樂(lè)隊(duì)指揮位置，帶著樂(lè)隊(duì)到歐洲、美洲許多國(guó)家舉行音樂(lè)會(huì)，僅1900年那次到美國(guó)，就曾在81個(gè)城市舉行了106場(chǎng)音樂(lè)會(huì)。他還是一個(gè)多產(chǎn)的作曲家，有近三百首音樂(lè)作品，1916年逝世于維也納。終年81歲。

　　教材中的作品：一年級(jí)①第九課《游戲》中的管弦樂(lè)《火車(chē)波爾卡》。

　　4．格立伯(1787-1863)：奧地利作曲家。圣誕歌曲《平安夜》的作者。

　　教材中的作品：一年級(jí)①第十課《過(guò)新年》中的合唱《平安夜》。

　　一年一度的圣誕節(jié)－－12月25日，是許多國(guó)家萬(wàn)民同慶的盛大節(jié)日，在這辭舊迎新的節(jié)日里，你會(huì)聽(tīng)到一首家喻戶(hù)曉、膾炙人口的歌曲，這首歌在圣誕前夜演唱，那安詳柔和的旋律，帶給人們節(jié)日之夜的溫馨與和諧，那就是著名的。

　　關(guān)于這支歌，還有一段有趣的故事。那是1818年12月24日圣誕之夜就要到來(lái)的那個(gè)清晨，在奧地利薩爾茨堡一個(gè)名叫奧伯倫托夫的小鎮(zhèn)上，教堂的管風(fēng)琴師格立伯為準(zhǔn)備當(dāng)夜的彌撒來(lái)試彈管風(fēng)琴。不料，管風(fēng)琴不響了，他便和神父摩爾一起檢查管風(fēng)琴，這才發(fā)現(xiàn)原來(lái)是可惡的老鼠把送風(fēng)的皮風(fēng)箱咬出了許多破洞，不經(jīng)修理這臺(tái)管風(fēng)琴無(wú)論如何也發(fā)不出和諧的音響了。離圣誕之夜只有十幾個(gè)小時(shí)，修理也來(lái)不及了。當(dāng)晚全鎮(zhèn)人來(lái)教堂作彌撒，沒(méi)有音樂(lè)怎么辦?焦急之中，神父摩爾想出了一個(gè)主意，他決定用他過(guò)去寫(xiě)過(guò)的一首小詩(shī)，請(qǐng)管風(fēng)琴師馬上配上旋律教唱詩(shī)班的孩子們演唱，歌曲伴奏就用吉他。格立伯接過(guò)一張發(fā)黃的紙片，讀著上邊的小詩(shī)：“平安夜，圣誕夜，那明月望著你，照著搖籃也照著孩子……甜甜笑臉多么天真，月光伴你入夢(mèng)……”格立伯被小詩(shī)上的情感深深地感染了。他立刻回到家中，飛快地記下了他泉涌般的樂(lè)思，只用了兩個(gè)小時(shí)，歌曲寫(xiě)好了。神父集合了唱詩(shī)班的孩子，在吉他的伴奏下，孩子們唱出了沁人心脾的優(yōu)美的旋律。

　　圣誕之夜，奧伯倫托夫鎮(zhèn)的教堂燭光輝煌、鐘聲悠揚(yáng)，人們高興地涌進(jìn)教堂，沒(méi)有了往日的莊嚴(yán)的管風(fēng)琴宏大的聲響，而是十幾個(gè)天真的孩子唱詩(shī)班在吉他的輕柔伴奏下唱出了一支動(dòng)聽(tīng)的旋律，歌曲的寧?kù)o安詳?shù)臍夥諡槭フQ之夜增添了許多神圣與虔誠(chéng)，人們度過(guò)了一個(gè)難忘而美妙的圣誕之夜。

　　不久，這首美麗的圣誕歌曲又傳到德國(guó)的德累斯頓、萊比錫，逐漸遍及歐洲，又傳到美洲，現(xiàn)在已被譯成90多種文字。這首歌曲的原名叫“Stille Nacht”。詞是劉廷芳博士于1933年由英文譯成中文的。

　　1864年，在柏林的皇家教堂中，圣詩(shī)班演唱了這首歌。德皇腓得烈四世深受感動(dòng)，并下令今后的慶祝圣誕節(jié)都要演唱這首歌。由于這首歌美妙、動(dòng)聽(tīng)，現(xiàn)在已經(jīng)成為人們最?lèi)?ài)聽(tīng)的圣誕節(jié)歌曲之一了。

　　歌曲為降B大調(diào)，6/8拍，六樂(lè)句組成的一段體結(jié)構(gòu)。歌曲的旋律波浪起伏，節(jié)奏悠緩、舒展。第一、二樂(lè)句先抑后揚(yáng)，形成一個(gè)大的起伏，歌唱性極強(qiáng)；第三、四樂(lè)句是完全重復(fù)的兩個(gè)樂(lè)句，帶有敘述性，隨即出現(xiàn)歌曲的高潮樂(lè)句，旋律在較高音區(qū)進(jìn)行，格外明朗，似心潮澎湃激蕩。高潮后的回轉(zhuǎn)，旋律一路下行平穩(wěn)地落在主音do上，舒展、平和地結(jié)束了全曲。歌曲的旋律完美地抒發(fā)了作者內(nèi)心對(duì)和平與幸福的追求，帶給了人們祥和與安寧。

　　5.約納森(1886～1956) ：挪威作曲家。曾在德國(guó)學(xué)習(xí)音樂(lè)，他寫(xiě)過(guò)一些音樂(lè)作品但以《杜鵑圓舞曲》流傳最廣，也使得約納森名傳于世。這首鋼琴曲也常以管弦樂(lè)或其他器樂(lè)形式演奏。據(jù)說(shuō)在1918～1930年間約納森曾在斯德哥爾摩“金杜鵑電影院”專(zhuān)為無(wú)聲影片的放映作鋼琴配音，本曲即為當(dāng)時(shí)影片即興配音而作。教材中的作品是根據(jù)這首同名鋼琴曲移植的手風(fēng)琴曲。

　　教材中的作品：一年級(jí)②第一課《春天》中的手風(fēng)琴獨(dú)奏曲《杜鵑圓舞曲》。

　　6.約瑟夫?施特勞斯 （Josef Strauss，1827－1870）：奧地利作曲家、指揮家。小約翰?施特勞斯之弟，本職為建筑工程師。1853年開(kāi)始從事指揮和作曲，后任宮廷舞會(huì)的指揮。作品以鋼琴小品和舞曲為主，共計(jì)三百余首，風(fēng)格與小約翰.施特勞斯極其相近。

　　代表作品為《奧地利的村燕圓舞曲》、《天體音樂(lè)圓舞曲》以及同其兄小約翰?施特勞斯共同創(chuàng)作的別具一格的《撥弦波爾卡》舞曲。

　　教材中的作品：一年②第九課《巧巧手》中的《鐵匠波爾卡》。

　　7.艾倫貝格（1848-1925）：是19世紀(jì)下半葉到20世紀(jì)初德國(guó)喜歌劇作曲家。1848年1月13日出生在梅澤堡，1925年12月26日逝世于柏林。艾倫貝格的代表作有喜歌劇《庫(kù)里科伯爵夫人》、《米達(dá)斯王》、《瑪里埃特》，舞劇《西勒斯的玫瑰》，管弦樂(lè)《森林水車(chē)》等。艾倫貝格寫(xiě)過(guò)很多作品，只有這首《森林水車(chē)》流傳最廣。

　　教材中的作品：二年級(jí)③第一課《問(wèn)聲好》中的管弦樂(lè)《森林水車(chē)》。

　　8.安德森（1908-1975）:當(dāng)代美國(guó)著名的作曲家、指揮家。1908年6月29日生于英國(guó)劍橋。他從小喜歡音樂(lè)，早年師從辟斯頓學(xué)習(xí)作曲。1930年，安德森來(lái)到德國(guó)進(jìn)修。后入美國(guó)哈佛大學(xué)學(xué)習(xí)時(shí)，成為這個(gè)大學(xué)的學(xué)生吹奏樂(lè)隊(duì)的指揮。1935年，他到波士頓擔(dān)任過(guò)管風(fēng)琴師，后來(lái)又到紐約從事指揮工作，在此期間，他創(chuàng)作、改編了一些管弦樂(lè)曲。第二次世界大戰(zhàn)期間，他被征入伍，曾在美國(guó)陸軍當(dāng)翻譯官。戰(zhàn)后，他又回到波士頓，經(jīng)常為波士頓通俗管弦樂(lè)團(tuán)創(chuàng)作一些管弦樂(lè)小曲，還在一些樂(lè)團(tuán)擔(dān)任客席指揮，曾任美國(guó)作曲家協(xié)會(huì)主席。1975年5月18日，逝世于伍德布里，終年68歲。

　　安德森的代表作品有：管弦樂(lè)《哈佛幻想曲》、《打切分音的鐘》、《以色列組曲》、《小號(hào)手的搖籃曲》、《會(huì)跳舞的貓》、《打字機(jī)》、《藍(lán)色的探戈》、《遺忘的夢(mèng)》、《船長(zhǎng)和國(guó)王》、《爵士撥弦曲》等。

　　教材中的作品：一年級(jí)②第十課《汪汪與咪咪》中的管弦樂(lè)《跳圓舞曲的小貓》；

　　二年級(jí)③第二課《時(shí)間的歌》中的管弦樂(lè)《調(diào)皮的小鬧鐘》。

　　四年級(jí)⑧第七課《校園里》中的管弦樂(lè)《打字機(jī)》。

　　9.格里格(1843--1907) ：挪威作曲家，挪威民族樂(lè)派的奠基人。1862年畢業(yè)于萊比錫音樂(lè)學(xué)院后，回國(guó)創(chuàng)辦挪威音樂(lè)學(xué)校，并從事音樂(lè)創(chuàng)作。他立志發(fā)揚(yáng)挪威的民族音樂(lè)，曾收集和整理過(guò)大量的挪威民歌，并在創(chuàng)作中體現(xiàn)了這種民族的傳統(tǒng)和風(fēng)格。由于他對(duì)挪威音樂(lè)文化事業(yè)作出了杰出成就，因此生前獲得了很高的榮譽(yù)。他的一生幾乎是在和病魔作斗爭(zhēng)中渡過(guò)的，但還是完成了自己的偉大工作。人民熱愛(ài)他，死后為他舉行國(guó)葬。主要作品除《培爾?金特》組曲外，還有《a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》、抒情小品10冊(cè)以及歌曲60余首等。

　　格里格是19世紀(jì)后半葉挪威民族樂(lè)派的重要代表人物之一，他也是當(dāng)時(shí)歐洲樂(lè)壇具有進(jìn)步思想和重要影響的作曲家。在挪威，格里格無(wú)論生前或死后，都受到人民的無(wú)限崇拜和愛(ài)戴。這不僅由于他為發(fā)揚(yáng)民族文化和民族精神創(chuàng)作出了具有世界影響的為數(shù)眾多的經(jīng)典作品，而且由于他熱愛(ài)祖國(guó)和人民的高貴品格和將畢生獻(xiàn)給民族獨(dú)立解放事業(yè)的斗爭(zhēng)精神。

　　格里格幼年在家庭中受到過(guò)良好的音樂(lè)啟蒙教育，使他的音樂(lè)才能迅速地成長(zhǎng)起來(lái)。他的母親是一位挪威鋼琴家，早年曾在德國(guó)受過(guò)專(zhuān)業(yè)音樂(lè)教育。在她的教育下，格里格6歲開(kāi)始學(xué)習(xí)鋼琴，9歲即嘗試作曲。15歲時(shí)，由挪威著名小提琴家、音樂(lè)活動(dòng)家?jiàn)W列?布爾的促成，格里格赴德國(guó)萊比錫音樂(lè)院深造，直到19歲畢業(yè)，在那里接受到嚴(yán)格的專(zhuān)業(yè)音樂(lè)技能的訓(xùn)練。1864年，格里格返回祖國(guó)，在一些挪威民族音樂(lè)家的影響和幫助下，格里格走上努力探索和發(fā)揚(yáng)民族風(fēng)格的創(chuàng)作道路。與此同時(shí)，格里格還進(jìn)行了廣泛的音樂(lè)活動(dòng)，如擔(dān)任教學(xué)、組織音樂(lè)協(xié)會(huì)、指揮合唱和樂(lè)隊(duì)、舉辦音樂(lè)會(huì)介紹歐洲古典音樂(lè)和挪威作品等等，努力提倡和發(fā)揚(yáng)挪威民族文化。

　　格里格的創(chuàng)作具有挪威民族浪漫主義的思想內(nèi)容和挪威民間音樂(lè)的藝術(shù)特征。他的作品題材廣泛、體裁多樣。其中以鋼琴抒情小品最為著名。在他的晚年曾先后出版10卷這類(lèi)鋼琴抒情小品，是使他獲得世界性聲譽(yù)的重要代表作之一。其他如歌曲、室內(nèi)樂(lè)、管弦樂(lè)及戲劇音樂(lè)方面，也有許多富于挪威特色并具有很高藝術(shù)成就的典范之作。即《a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》、管弦樂(lè)組曲《培爾?金特》。

　　教材中的作品：一年級(jí)②第七課《大海的歌》中的管弦樂(lè)《海上風(fēng)暴》；

　　二年級(jí)④第九課《飛呀飛》中的鋼琴曲《蝴蝶》。

　　五年級(jí)⑨第一課《朝夕》中的管弦樂(lè)《晨景》。

　　五年級(jí)⑩第一課《春意》中的鋼琴曲《致春天》。

　　10.波爾蒂尼（1869-1957）:匈牙利的著名作曲家和鋼琴演奏家。于1869年６月13日生于匈牙利的首都布達(dá)佩斯。他自幼就喜愛(ài)音樂(lè)，后來(lái)入布達(dá)佩斯國(guó)立音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)，師從斯蒂芬.托姆卡學(xué)習(xí)作曲。畢業(yè)后，又到奧地利的維也納深造，分別隨埃普斯坦學(xué)習(xí)鋼琴演奏，隨曼迪契夫斯基學(xué)習(xí)作曲技法。在此之后他一生定居瑞士的日內(nèi)瓦，直至1957年６月28日逝世，終年88歲。波爾蒂尼的音樂(lè)作品受德國(guó)音樂(lè)和奧地利音樂(lè)影響較深。1884年，他創(chuàng)作的第一部喜歌劇《裝飾妝》演出獲得成功。1889年，他創(chuàng)作了一部由三個(gè)孩子表演的兒童音樂(lè)劇《克努斯帕赫澤》。1894年，他創(chuàng)作的第一部芭蕾舞劇音樂(lè)《北歐人》發(fā)表。這些作品都受到了好評(píng)。到了20世紀(jì)初，他的創(chuàng)作構(gòu)思日趨成熟，創(chuàng)作技巧上也更加熟練，接連創(chuàng)作了多部歌劇、管弦樂(lè)曲、大量的鋼琴曲和歌曲，由此而在當(dāng)時(shí)的歐洲樂(lè)壇上名聲大振。由于波爾蒂尼在音樂(lè)創(chuàng)作上的巨大成就，1948年，匈牙利政府授予他匈牙利藝術(shù)獎(jiǎng)?wù)?，以此表彰他的貢獻(xiàn)。

　　教材中的作品：一年①第八課《小小音樂(lè)家》中的管弦樂(lè)《會(huì)跳舞的洋娃娃》。

　　《會(huì)跳舞的洋娃娃》是一首有濃郁的兒童情趣的鋼琴小品，最初是波爾蒂尼為了教學(xué)寫(xiě)的練習(xí)曲。開(kāi)始時(shí)，它并沒(méi)有引起人們的重視。一個(gè)偶然的機(jī)會(huì)，奧地利著名的小提琴家克萊斯勒發(fā)現(xiàn)了它，這首曲子的情調(diào)引起了他的興趣，就將它改編成了一首小提琴的獨(dú)奏曲。從此，《會(huì)跳舞的洋娃娃》就成為小提琴演奏家喜愛(ài)的一首名曲。

　　11.圣-桑（1835-1921）:法國(guó)作曲家，出生于農(nóng)民家庭，三歲開(kāi)始學(xué)琴，五歲即能視奏總譜開(kāi)始作曲，十一歲就登臺(tái)演出了。13歲（1848年）入巴黎音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)管風(fēng)琴，后在教堂任管風(fēng)琴師并從事教學(xué)。中年后專(zhuān)事作曲，一生寫(xiě)有近二百首作品，其中有歌劇十三部、交響曲八部、協(xié)奏曲十部，此外還有大量其他形式作品。最著名的作品有：歌劇《參孫和達(dá)麗拉》；管弦樂(lè)《動(dòng)物狂歡節(jié)》、《死之舞》、《a小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》、《第三交響曲》等。1871年創(chuàng)辦“法國(guó)民族音樂(lè)協(xié)會(huì)”，對(duì)法國(guó)音樂(lè)做出了一定貢獻(xiàn)，1921年12月16日在阿爾及爾逝世，終年八十六歲。

　　教材中的作品：一年②第四課《長(zhǎng)鼻子》中的管弦樂(lè)《大象》；

　　一年②第六課《咯咯噠》中的管弦樂(lè)《公雞母雞》；

　　二年級(jí)③第六課《小動(dòng)物的歌》中的管弦樂(lè)《袋鼠》；

　　二年級(jí)④第五課《獸王》中的管弦樂(lè)《獅王進(jìn)行曲》；

　　二年級(jí)④第八課《靜靜的》中的大提琴曲《天鵝》；

　　三年級(jí)⑥第二課《我們的朋友》中的管弦樂(lè)《森林深處的杜鵑》。

　　小故事：被埋沒(méi)了25年的圣－桑作品

　　《動(dòng)物狂歡節(jié)》這部如今廣為人知的音樂(lè)作品曾經(jīng)披打入冷宮25年。當(dāng)然，這樣的事情在音樂(lè)史上絕不少見(jiàn)。但是，最讓人不解的是，使這部杰作人為地遭受這種不幸命運(yùn)的不是別人，而是作曲家本人。1886年，法國(guó)著名作曲家圣－桑完成了標(biāo)題為《動(dòng)物狂歡節(jié)》的管弦樂(lè)組曲。同年3月，作者親自指揮了這部作品的演出，受到了廣泛的歡迎。但是，就在這次演出后不久，圣－桑突然宣布禁止這部作品在他生前繼續(xù)演出，并且也不準(zhǔn)出版這部作品的總譜。一直到作曲家逝世前夕，他才在遺囑中解除了自己的禁令，使得這部25年內(nèi)無(wú)人問(wèn)津的作品重見(jiàn)光明，其中很多旋律，尤其是第13曲《天鵝》，成為了膾炙人口的著名樂(lè)曲。人們感到奇怪：既然這部作品具有如此杰出的藝術(shù)價(jià)值，那么作曲家本人為什么要禁止它在自己生前繼續(xù)演奏和為人所知呢?原來(lái)，圣－桑在這部作品里諷刺了當(dāng)時(shí)的很多著名的音樂(lè)家，他用夸張、變形、戲謔的手法借用了柏遼茲、門(mén)德?tīng)査伞W芬巴赫、羅西尼等音樂(lè)大師的一些著名的旋律，雖然圣-桑本人并無(wú)惡意，但為了慎重，他還是做出了上述的決定。

　　12.肖邦（1810-1849）：波蘭最偉大的鋼琴家和作曲家，出生于教師家庭，從小學(xué)習(xí)鋼琴，由于環(huán)境關(guān)系，受民間音樂(lè)影響較深，年僅七歲即用民間音樂(lè)為素材創(chuàng)作了一首《g小調(diào)波羅乃茲》，八歲登臺(tái)表演，十六歲入華沙音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)。這時(shí)他接觸了一批具有愛(ài)國(guó)主義思想的教師和同學(xué)，對(duì)帝俄沙皇統(tǒng)治其祖國(guó)極為不滿(mǎn)。1830年11月，他到國(guó)外旅行演出，宣揚(yáng)波蘭民族精神，波蘭起義失敗后從此流亡國(guó)外，懷著期望民族獨(dú)立的憂(yōu)國(guó)憂(yōu)民之情，他創(chuàng)作了大量具有濃郁民族風(fēng)格、思想內(nèi)容深刻的鋼琴作品。肖邦的創(chuàng)作在發(fā)揮鋼琴性能及和聲表現(xiàn)力等方面有許多創(chuàng)造，德國(guó)作曲家舒曼把肖邦的音樂(lè)比作是“藏在花叢中的大炮”，肖邦還被譽(yù)為“鋼琴詩(shī)人”、“波蘭民族的偉大歌手”。1849年10月17日，因患肺病逝世于巴黎，終年39歲。代表作有：鋼琴協(xié)奏曲兩部，奏鳴曲三首，敘事曲、諧謔曲各四首，瑪祖卡六十多首，波羅乃茲十幾首以及大量圓舞曲、夜曲、練習(xí)曲和少量歌曲。

　　肖 邦(1810～1849) 波蘭作曲家、鋼琴家。自幼喜愛(ài)波蘭民間音樂(lè)。不滿(mǎn)20歲已成為華沙公認(rèn)的鋼琴家和作曲家。他短促一生中的后半生，正值波蘭亡國(guó)，故在國(guó)外度過(guò)。此間他創(chuàng)作了很多具有愛(ài)國(guó)主義思想的鋼琴作品，以抒發(fā)自己的思鄉(xiāng)情、亡國(guó)恨。其中有與波蘭民族解放斗爭(zhēng)相聯(lián)系的英雄性作品，如《降A(chǔ)大調(diào)波蘭舞曲》；充滿(mǎn)愛(ài)國(guó)熱情的戰(zhàn)斗性作品，如《革命練習(xí)曲》；還有懷念祖國(guó)、思念親人的幻想性作品，如不少夜曲與幻想曲。肖邦在國(guó)外經(jīng)常為同胞募捐演出，為貴族演出卻很勉強(qiáng)。1837年，他嚴(yán)辭拒絕了沙俄授予的“俄國(guó)皇帝陛下首席鋼琴家”的職位。德國(guó)音樂(lè)家舒曼稱(chēng)肖邦的音樂(lè)像“藏在花叢中的一尊大炮”，向全世界宣告：“波蘭不會(huì)亡”。肖邦的晚年生活非常孤寂，痛苦地自稱(chēng)是“遠(yuǎn)離母親的波蘭孤兒”。臨終前，肖邦用微弱的聲音對(duì)趕來(lái)巴黎的姐姐說(shuō)：“我的遺體是不能運(yùn)回華沙了，至少把我的心臟運(yùn)回祖國(guó)，把杯里的波蘭泥土撒在我的棺材上”。

　　1849年10月7日，年僅39歲的愛(ài)國(guó)音樂(lè)家與世長(zhǎng)辭。至今，肖邦的心臟仍保存在華沙的圣十字教堂里。（教參中的介紹）

　　教材中的作品：一年②第十課《汪汪與咪咪》中的管弦樂(lè)《小狗圓舞曲》。

　　五年級(jí)⑨第七課《雨花》中的鋼琴曲《雨滴》(降D大調(diào)前奏曲)。

　　13.柴科夫斯基（1840-1893）：俄國(guó)作曲家，出生于貴族家庭，十歲開(kāi)始學(xué)習(xí)鋼琴和作曲，后入法律學(xué)校，十九歲任法院書(shū)記。1862年入圣彼得堡音樂(lè)學(xué)院，師從安東.魯賓斯坦學(xué)習(xí)作曲，畢業(yè)后在莫斯科音樂(lè)學(xué)院任教。1877-1890年，得到富孀梅克夫人的資助，使他得以擺脫沉重的教學(xué)工作專(zhuān)心從事作曲。他的作品一般都帶有標(biāo)題，大多反映沙皇專(zhuān)制統(tǒng)治下的知識(shí)分子渴求自由幸福的心愿，具有抒情性和悲劇性，旋律優(yōu)美、豐富、動(dòng)人，容易被群眾理解和接受。一生寫(xiě)有大量作品，幾乎每種體裁都有佳作，例如《第六（悲愴）交響曲》、《降b小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》、《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》、歌劇《葉甫根尼.奧涅金》、《黑桃皇后》、芭蕾舞劇《天鵝湖》、《睡美人》、《胡桃?jiàn)A子》、管弦樂(lè)《1812年序曲》、《意大利隨想曲》、《羅密歐與朱麗葉序曲》、鋼琴套曲《四季》、室內(nèi)樂(lè)《第一弦樂(lè)四重奏》、小提琴曲《旋律》、《沉思》、大提琴曲《洛可可主題變奏曲》等。1888-1889年訪問(wèn)了德國(guó)、捷克、法國(guó)和英國(guó)，與勃拉姆斯、格里格、德沃夏克、古諾、馬斯涅等結(jié)下了友誼。1891年到美國(guó)做音樂(lè)旅行，獲得很大成功。1893年英國(guó)劍橋大學(xué)授予他名譽(yù)博士學(xué)位。1893年11月6日，逝世于彼得堡，終年53歲。

　　教材中的作品：二年級(jí)③第三課《童話(huà)故事》中的管弦樂(lè)《四小天鵝舞曲》；

　　二年級(jí)③第三課《童話(huà)故事》中的管弦樂(lè)《糖果仙人舞曲》；

　　三年級(jí)⑥第四課《音樂(lè)會(huì)》中的小號(hào)與樂(lè)隊(duì)《那不勒斯舞曲》。

　　14.普羅科菲耶夫(1891-1953)：前蘇聯(lián)作曲家、鋼琴家，自幼學(xué)習(xí)音樂(lè)，1904年入彼得堡音樂(lè)學(xué)院，1909年畢業(yè)于該院里亞多夫作曲班，1914年又在該院安娜?葉西波娃鋼琴班上和尼古拉?齊爾品指揮班畢業(yè)。他在畢業(yè)演奏會(huì)上獨(dú)奏自己創(chuàng)作的《降D大調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》并獲安東?魯賓斯坦獎(jiǎng)。最初以鋼琴家身份活躍在國(guó)內(nèi)外樂(lè)壇，1918--1932年間僑居國(guó)外，并周游世界。1932年回國(guó)。早期作品的音樂(lè)語(yǔ)言清新而有朝氣，繼承了古典傳統(tǒng)而又有大膽革新的精神，某些作品則受現(xiàn)代主義影響。晚期作品風(fēng)格簡(jiǎn)樸而抒情，尤以《第七交響曲》最為典型。主要作品還有童話(huà)歌劇《對(duì)三個(gè)橙子的愛(ài)情》，交響童話(huà)《彼得與狼》，聲樂(lè)-交響組曲《冬日的篝火》，舞劇《羅密歐與朱麗葉》、《灰姑娘》、《寶石花》，清唱?jiǎng)　秮啔v山大?涅夫斯基》、《保衛(wèi)和平》，歌劇《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》以及不少鋼琴、小提琴的器樂(lè)作品，是當(dāng)代杰出的作曲家之一。

　　教材中的作品：二年級(jí)④第三課《童趣》中的管弦樂(lè)《出發(fā)》。

　　四年級(jí)⑧第五課《童年的回憶》中的交響童話(huà)《彼得與狼》。

　　《出發(fā)》是蘇聯(lián)作曲家普羅科菲耶夫于1945-1950年間所作的交響組曲《冬日的篝火》中的第一曲?！抖盏捏艋稹酚伞冻霭l(fā)》、《窗外的雪花》、《冰上圓舞曲》、《篝火》、《少先隊(duì)員的聚會(huì)》、《冬日的黃昏》、《進(jìn)行曲》、《回城》8首獨(dú)立的標(biāo)題性小曲組成。樂(lè)曲描繪了孩子們冬日郊游的情景，為標(biāo)題音樂(lè)作品。

　　普羅科菲耶夫?qū)和兄厥獾母星?，在他的作品中，不少是為兒童們?xiě)作的，像交響童話(huà)《彼得與狼》、童話(huà)歌劇《對(duì)三個(gè)橙子的愛(ài)情》、舞劇音樂(lè)《灰姑娘》、獨(dú)唱歌曲《丑小鴨》都是享譽(yù)世界樂(lè)壇的。交響童話(huà)《彼得與狼》寫(xiě)于1936年春天，它是根據(jù)俄羅斯同名童話(huà)寫(xiě)成的。為了讓兒童們理解它，作曲家還專(zhuān)門(mén)為樂(lè)曲寫(xiě)了通俗的解說(shuō)詞。通過(guò)音樂(lè)的描繪和解說(shuō)詞的輔助，孩子們不僅從故事中受到教育，同時(shí)還了解到各種動(dòng)物的不同性格特征，以及各種樂(lè)器的音色和表現(xiàn)力。

　　15.弗朗索瓦?約瑟夫?戈塞克(1734--1829)：荷蘭作曲家、指揮家。生于漢諾，過(guò)去人們一直以為他是比利時(shí)作曲家，但據(jù)《新格羅夫音樂(lè)與音樂(lè)家辭典》介紹，他是荷蘭人。戈塞克一生創(chuàng)作了許多作品，僅交響曲就有26部之多。此外還有歌劇、室內(nèi)樂(lè)、合唱以及其他各種體裁和形式的作品。但只有這首《加伏特舞曲》流傳最廣。戈塞克1829年2月16日逝世于巴黎，享年95歲。

　　教材中的作品：二年級(jí)④第四課《快樂(lè)的舞蹈》中的器樂(lè)曲《加伏特舞曲》。

　　16.柯達(dá)伊（1882-1967）：匈牙利作曲家、音樂(lè)教育家。出生于音樂(lè)家庭，從小學(xué)習(xí)鋼琴和小提琴，后入布達(dá)佩斯音樂(lè)學(xué)院，1906年以 畢業(yè)論文《匈牙利民歌之結(jié)構(gòu)》獲該院音樂(lè)博士學(xué)位，畢業(yè)后留校任教，1919年任達(dá)佩斯音樂(lè)學(xué)院副院長(zhǎng)。主要作品有：歌劇《哈利.亞諾什》，管弦樂(lè)《孔雀變奏曲》、《加蘭特舞曲》、《樂(lè)隊(duì)協(xié)奏曲》，兩部弦樂(lè)四重奏，一部大提琴奏鳴曲，大合唱《匈牙利詩(shī)篇》等?？逻_(dá)伊的創(chuàng)作常常運(yùn)用民間音樂(lè)素材，他和巴爾托克、利洛蒂二人被公認(rèn)是本世紀(jì)匈牙利音樂(lè)三大名人。

　　教材中的作品：三年級(jí)⑤第四課《鐘聲》中的《維也納的音樂(lè)鐘》。

　　17.德彪西（1862-1918）：法國(guó)作曲家，出生于小商人家庭，從小隨父母學(xué)習(xí)音樂(lè)，十一歲入巴黎音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)鋼琴和作曲。1884年因創(chuàng)作大合唱《浪子》而獲得羅馬獎(jiǎng)學(xué)金到羅馬深造。早期作品繼承浪漫主義傳統(tǒng)創(chuàng)作手法。自從他接觸“強(qiáng)力集團(tuán)”作品，并在“萬(wàn)國(guó)博覽會(huì)”上聽(tīng)到東方音樂(lè)之后深受啟發(fā)。后來(lái)，他對(duì)印象主義繪畫(huà)、詩(shī)歌產(chǎn)生興趣，決心在音樂(lè)上創(chuàng)造新的表現(xiàn)手法，即用淡淡的色彩描繪一種氣氛或反映人對(duì)某一事物接觸時(shí)產(chǎn)生的印象，和聲作為豐富色彩的一種手段，從而擴(kuò)大了音樂(lè)的表現(xiàn)手段。德彪西因而成為印象樂(lè)派創(chuàng)始人和大師。他的作品主要是鋼琴曲，代表作有：《歡樂(lè)島》、《兒童樂(lè)園》、《版畫(huà)集》、《意象集》、《前奏曲集》等。管弦樂(lè)作品有：《牧神午后前奏曲》、《夜曲》、《大?！返?。1918年3月15日，德彪西在巴黎死于癌癥，終年55歲。

　　教材中的作品：三年級(jí)⑤第八課《四季的歌》鋼琴曲《雪花飛舞》；

　　三年級(jí)⑥第五課《童趣》中的管弦樂(lè)《木偶的步態(tài)舞》。

　　德彪西于1910年為5歲的愛(ài)女創(chuàng)作了一套鋼琴曲集，題名為《兒童樂(lè)園》，反映和刻畫(huà)孩子的童心世界?！堆┗w舞》就是其中的第四首。樂(lè)曲表現(xiàn)孩子在冬日里凝視室外漫天飛舞的雪花，熱切盼望春天早日來(lái)臨的心情。《木偶的步態(tài)舞》是曲集中的最后一首。曲中大量運(yùn)用切分音和帶頓音的八分音符，這是美洲黑人糕餅舞音樂(lè)的常用節(jié)奏，因此這首鋼琴小曲成為歐洲音樂(lè)作品中吸收黑人舞蹈音樂(lè)的先例。樂(lè)曲正以此描繪一個(gè)紅眼黑面、毛發(fā)聳然、外形奇特的黑人小木偶跳舞的滑稽形象。

　　18.勃拉姆斯（1833-1897）：德國(guó)浪漫樂(lè)派最后一位作曲家，出生在漢堡一位樂(lè)師家庭。童年隨父學(xué)拉小提琴、大提琴、吹圓號(hào)、彈鋼琴，十五歲起舉行演奏會(huì)，并創(chuàng)作了一些鋼琴作品。1860年以后開(kāi)始寫(xiě)交響曲和其他形式器樂(lè)曲，追慕貝多芬風(fēng)格，七十年代到八十年代逐漸形成自己的風(fēng)格。他對(duì)民間音樂(lè)十分重視，一生創(chuàng)作了大量作品。代表作有四部交響曲、《d小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》、《匈牙利舞曲集》、《學(xué)院節(jié)日序曲》等。1874年4月3日在維也納病逝，終年64歲。

　　教材中的作品：三年級(jí)⑥第四課《音樂(lè)會(huì)》中的器樂(lè)合奏《匈牙利舞曲》第五號(hào)。

　　四年級(jí)⑦第五課《媽媽的歌》中的器樂(lè)曲《搖籃曲》。

　　19.貝多芬(1770～1827)：德國(guó)作曲家、維也納古典樂(lè)派代表人物之一。生于波恩，其祖父是波恩宮廷樂(lè)隊(duì)隊(duì)長(zhǎng)，父親是合唱隊(duì)的歌手。貝多芬自幼就顯示出非凡的音樂(lè)才華。12歲時(shí)已能自如地演奏鋼琴、小提琴，并能創(chuàng)作多部音樂(lè)作品。14歲時(shí)任職宮廷樂(lè)師，幫助父親維持家庭生計(jì)。后又在維也納師從奧地利作曲家莫扎特、海頓等大師學(xué)習(xí)。莫扎特聽(tīng)了他的演奏后，預(yù)言將來(lái)他會(huì)震驚世界。